Нравственные проблемы в повести В.Распутина "Прощание с Матерой". «Нравственно-философские проблемы в повести Распутина «Последний срок

В наше время проблема нравственности стала особенно актуальной, так как происходит распад личности. В нашем обществе назрела потребность во взаимоотношениях между людьми, наконец, о том смысле жизни, который так неустанно и так мучительно постигают герои и героини повестей и рассказов В. Распутина. Сейчас мы на каждом шагу встречаем утрату истинных человеческих качеств: совести, долга, милосердия, добра. А в произведениях В.Г. Распутина мы находим ситуации, близкие к современной жизни, и они помогают нам понять всю сложность этой проблемы.

Произведения В. Распутина состоят из "живых мыслей", и мы должны уметь их понимать хотя бы потому, что для нас это важнее, чем для самого писателя, потому что от нас зависит будущее общества и каждого человека в отдельности.

В нынешней литературе есть имена несомненные, без которых представить её уже не сможем ни мы, ни потомки. Одно из таких имен - Валентин Григорьевич Распутин. В 1974 году в иркутской газете "Советская молодёжь" Валентин Распутин писал: "Я уверен, что писателем человека делает его детство, способность в раннем возрасте увидеть и почувствовать все то, что даёт ему затем право взяться за перо. Образование, книги, жизненный опыт воспитывают и укрепляют в дальнейшем этот дар, но родиться ему следует в детстве". И его собственный пример лучше всего подтверждает верность этих слов, ведь В. Распутин, как никто другой, пронёс через всю свою жизнь в своём творчестве её нравственные ценности.

Родился В. Распутин 15 марта 1937 года в Иркутской области, в посёлке Усть-Уда, расположенном на берегу Ангары, в трёхстах километрах от Иркутска. И рос он в этих же местах, в деревне, с красивым напевным имением Аталанка. Этого названия мы не увидим в произведениях писателя, но именно она, Аталанка, явится нам и в "Прощании с Матерой", и в "Последнем сроке", и в повести "Живи и помни", где отдалённо, но явно угадывается созвучие Атамановка. Конкретные люди станут литературными героями. Поистине, как говорил В. Гюго, "начала, заложенные в детстве человека, похожи на вырезанные на коре молодого дерева буквы, растущие, развёртывающиеся с ним, составляющие неотъемлемую часть его". А начала эти, применительно к Валентину Распутину, немыслимы без влияния самой Сибири-тайги, Ангары ("Я верю, что и в моём писательском деле она сыграла не последнюю роль: когда-то в неотъемлемую минуту вышел я к Ангаре и обомлел - и от вошедшей в меня красоты обомлел, а также от явившегося из неё сознательного и материального чувства Родины"); без родной деревни, частью которой он был и которая впервые заставила задуматься о взаимоотношениях между людьми; без чистого, незамутнённого народного языка.

Сознательное детство его, тот самый "дошкольный и школьный период", который даёт человеку для жизни едва ли не больше, чем все оставшиеся затем годы и десятилетия, частично совпал с войной: в первый класс аталанской начальной школы будущий писатель пришёл в 1944 году. И хотя здесь не гремели бои, жизнь, как и везде в те годы, была трудной. "Для нашего поколения был очень труден хлеб детства", - отметит спустя десятилетия писатель. Но о тех же годах он скажет и более важное, обобщающее: "Это было время крайнего проявления людской общности, когда люди против больших и малых бед держались вместе".

Первый рассказ, написанный В. Распутиным, назывался "Я забыл спросить у Лешки…". Он был опубликован в 1961 году в альманахе "Ангара" и затем несколько раз перепечатывался. Он начинался как очерк после одной из очередных поездок В. Распутина в леспромхоз. Но, как мы узнаём затем от самого писателя, "очерк не получился - получился рассказ. О чем? Об искренности человеческих чувств и красоте души". Иначе, наверное, и не могло быть - ведь речь шла о жизни и смерти. На лесоповале упавшая сосна случайно задела парнишку, Лёшку. Поначалу ушиб казался незначительным, но вскоре возникла боль, ушибленное место - живот - почернело. Двое друзей решили сопровождать Лёшку до больницы - полсотни километров пешком. В пути ему стало хуже, он бредил, и друзья видели, что это уже не шутки, им стало не до отвлеченных разговоров о коммунизме, которые вели они до того, ибо они поняли, глядя на муки товарища, что "это игра в прятки со смертью, когда ищет смерть и нет ни одного надёжного места, куда можно было бы спрятаться. Вернее, такое место есть - это больница, но до неё далеко, ещё очень далеко".

Лешка умер на руках у друзей. Потрясение. Вопиющая несправедливость. И в рассказе, пусть ещё и в зачаточном состоянии, присутствует то, что станет затем неотъемлемым во всех произведениях Распутина: природа, чутко реагирующая на происходящее в душе героя ("Рядом всхлипывала река. Луна, вытаращив свой единственный глаз, не отводила от нас взгляда. Слезливо мигали звёзды"); мучительные раздумья о справедливости, памяти, судьбе ("Я неожиданно вспомнил о том, что ещё забыл спросить у Лешки, будут ли знать при коммунизме о тех, чьи имена не вписаны на зданиях заводов и электростанций, кто так навсегда и остался незаметным. Мне во что бы то ни стало, захотелось узнать, вспомнят ли при коммунизме о Лешке, который жил на свете немногим больше семнадцати лет и строил его всего два с половиной месяца").

В рассказах Распутина всё чаще появляются люди с загадочным, хотя и простым с виду, внутренним миром - люди, которые собеседуют с читателем, не оставляя его равнодушным к своей судьбе, мечтам, жизни. Едва очерченные, их портреты в рассказе "В Саяны приезжают с рюкзаками" дополняются живописными мазками в облике старой охотницы, не умеющей и не желающей понимать, зачем бывают на земле войны ("Продолжение песни следует"); глубже становится тема единства человека и природы ("От солнца до солнца"), тема взаимообогащающего общения людей друг с другом. ("На снегу остаются следы"). Именно здесь появляются впервые образы распутинских старух - камертонные, ключевые, стержневые образы дальнейших его произведений.

Такова старая тофаларка из рассказа "И десять могил в тайге", у которой "было четырнадцать детей, четырнадцать раз она рожала, четырнадцать раз платила за муки кровью, у неё было четырнадцать детей - своих, родных, маленьких, больших, мальчиков и девочек, парней и девок. Где твои четырнадцать детей?. Двое из них остались в живых… двое из них лежат на деревенском кладбище… десять из них разбросаны по саянской тайге растащили звери их кости". Уж все о них и позабыли - сколько лет минуло; все, но не она, не мать; и вот она вспоминает каждого, пытается вызвать их голоса и раствориться в вечности: ведь пока кто-то хранит погибшего в своей памяти, не разорвется тонкая, призрачная нить, связующая эти разные миры воедино.

Как только выдержало её сердце те смерти! Она вспоминает каждого: этот, четырёхлетний, упал со скалы на её глазах - как она тогда кричала! Этот, двенадцатилетний, умер у юрты шамана от того, что не было хлеба и соли; девочка замёрзла на льду; ещё одного придавило во время грозы кедром…

Всё это было давно, ещё в начале века, "когда вся Тофалария лежала в объятьях смерти". Старуха видит, что теперь всё по-другому, она дожила, - может быть, потому и дожила, что "оставалась их матерью, вечной матерью, матерью, матерью", и кроме неё никто не помнит о них, а её и держала на земле эта вот память и необходимость оставить её после себя, продлить во времени; потому и называет она своих внуков именами умерших детей, словно возрождает их к новой жизни - к другой, более светлой. Ведь она - Мать.

Такова и умирающая шаманка из рассказа "Эх, старуха…". Давно уж она не шаманит; её любят, потому что она хорошо умела трудиться вместе со всеми, добывала соболя, пасла оленей. Что же мучает её перед смертью? Ведь она не боится умирать, потому что "выполнила свой человеческий долг… её род продолжался и будет продолжаться; она в этой цепи была надёжным звеном, к которому прикреплялись другие звенья". Но только такого, биологического продолжения ей недостаточно; шаманство она считает уже не занятием, а частью культуры, обычаев народа, и потому боится, что оно забудется, потеряется, если она никому не передаст хотя бы внешние его приметы. По её мнению, "человек, заканчивающий свой род, несчастен. Но человек, который похитил у своего народа его старинное достояние и унёс его с собой в землю, никому ничего не сказав, - как назвать этого человека?. "

Я думаю, что В. Распутин правильно ставит вопрос: "Как назвать такого человека?" (Человека, который смог бы унести с собой в могилу часть культуры, не передав его в руки других людей).

В этом рассказе Распутин поднимает нравственную проблему, выраженную в отношении этой старухи к человеку и ко всему обществу. Я думаю, что перед смертью она должна была передать свой дар людям, чтобы он продолжал жить, как и другие достояния культуры.

Лучшим произведением шестидесятых годов является рассказ "Василий и Василиса", от которого потянулась прочная и явная нить к будущим повестям. Рассказ этот впервые появился в ежедневнике "Литературная Россия" в самом начале 1967 года и с тех пор перепечатывался в книгах.

В нём, как в капле воды, собралось то, что не повторится в точности потом, но с чем мы тем не менее не раз ещё встретимся в книгах В. Распутина: старуха с твёрдым характером, но с большой, милосердной душой; природа, чутко прислушивающаяся к переменам в человеке.

Нравственные проблемы В. Распутин ставит не только в рассказах, но и в своих повестях. Повесть "Последний срок", которую сам В. Распутин назвал главной из своих книг, затронула многие нравственные проблемы, оголила пороки общества. В произведении автор показал взаимоотношения внутри семьи, поднял проблему уважения к родителям, очень актуальную в наше время, раскрыл и показал главную рану современности - алкоголизм, поставил вопрос о совести и чести, который затронул каждого героя повести.

Главное действующее лицо повести - старуха Анна, которая жила у своего сына Михаила, была в возрасте восьмидесяти лет. Единственная цель, оставшаяся в её жизни, - это увидеть перед смертью всех своих детей и со спокойной совестью отправиться на тот свет. У Анны было много детей, и все они разъехались, но судьбе было угодно собрать их всех вместе в то время, когда мать находилась при смерти. Дети Анны - типичные представители современного общества, люди занятые, имеющие семью, работу, но вспоминающие о матери, почему-то, очень редко. Их мать очень страдала и скучала по ним и, когда пришёл срок умирать, только ради них осталась она ещё на несколько дней на этом свете и прожила бы ещё сколько угодно, лишь бы они были рядом, лишь бы было ей ради кого жить. И она, находясь уже одной ногой на том свете, сумела найти в себе силы возродиться, расцвести, и всё ради своих детей. "Чудом это получилось или не чудом, никто не скажет, только увидав своих ребят, старуха стала оживать". А что же они? А они решают свои проблемы, и, похоже, что их мать не очень-то волнует, а если они и интересуются ею, так только для приличия. И все они живут только для приличия. Не обидеть кого, не заругать, не сказать лишнего - всё для приличия, чтобы не хуже, чем у других. Каждый из них в тяжёлые для матери дни занимается своими делами, и состояние матери их мало волнует. Михаил и Илья ударились в пьянство, Люся гуляет, Варвара решает свои проблемы, и никому из них не пришла в голову мысль уделить матери больше времени, поговорить с ней, просто посидеть рядом. Вся их забота о матери началась и закончилась с "манной каши", которую все они бросились варить. Все давали советы, критиковали других, но никто ничего не сделал сам. С самой первой встречи этих людей между ними начинаются споры и ругань. Люся, как ни в чем не бывало, села шить платье, мужчины напились, а Варвара даже боялась остаться с матерью. И так проходили день за днём: постоянные споры и ругань, обиды друг на друга и пьянство. Вот так дети провожали свою мать в последний путь, так они заботились о ней, так её берегли и любили. Из болезни матери они сделали лишь одну формальность. Они не прониклись душевным состоянием матери, не поняли её, они видели лишь то, что она поправляется, что у них есть семья и работа, и что им нужно скорее вернуться домой. Даже проститься с матерью они не смогли как следует. Её дети упустили "последний срок" что-то исправить, попросить прощения, просто побыть вместе, ведь теперь они вряд ли соберутся опять.

В повести В. Распутин очень хорошо показал взаимоотношения современной семьи и её недостатки, которые ярко проявляются в критические моменты, раскрыл нравственные проблемы общества, показал чёрствость и эгоизм людей, потерю ими всякого уважения и обыкновенного чувства любви друг к другу. Они, родные люди, погрязли в злобе и зависти.

Их волнуют лишь свои интересы, проблемы, только свои дела. Они не находят времени даже для близких и родных людей. Не нашли времени и для матери - самого родного человека.

В.Г. Распутин показал оскудение морали современных людей и его последствия. Повесть "Последний срок", над которой В. Распутин начал работать в 1969 году, впервые была опубликована в журнале "Наш современник", в номерах 7, 8 за 1970 год. Она не только продолжала и развивала лучшие традиции отечественной словесности - в первую очередь традиции Толстого и Достоевского, - но и сообщала новый мощный импульс развитию современной литературы, задавала ей высокий художественно-философский уровень. Повесть сразу же вышла книгой в нескольких издательствах, была переведена на другие языки, издана за рубежом - в Праге, Бухаресте, Милане и в других странах.

Одним из лучших произведений семидесятых годов явилась повесть "Живи и помни". "Живи и помни" - новаторская, смелая повесть - не только о судьбах героя и героини, но и о соотнесении их с судьбою народной в один из драматичных моментов истории. В этой повести затронуты как нравственные проблемы, так и проблемы взаимоотношений человека и общества.

Об этой повести В. Распутина написано столь много и у нас в стране, и за рубежом, сколь, вероятно, ни о каком другом его произведении; она издавалась около сорока раз, в том числе на языках народов СССР и на иностранных языках. А в 1977 году она была удостоена Государственной премии СССР. Сила этого произведения и в интриге сюжета, и в необычности темы.

Да, повесть была высоко оценена, но далеко не все и не сразу правильно её поняли, увидели в ней те акценты, которые были поставлены писателем. Некоторые отечественные и зарубежные исследователи определили её, как произведение о дезертире, человеке, сбежавшем с фронта, предавшем товарищей. Но это результат поверхностного прочтения. Сам автор повести не раз подчёркивал: "Я писал не только и меньше всего о дезертире, о котором, не унимаясь, талдычат почему-то все, а о женщине…"

Исходная точка, с которой начинают жить герои Распутина на страницах повести, - простая естественная жизнь. Они готовы были повторить и продолжить движение, начатое до них, совершить круг непосредственной жизни.

"Настёна и Андрей жили как все, ни над чем особенно не задумывались", - работа, семья, очень хотели детей. Но было и существенное различие в характерах героев, связанное с жизненными обстоятельствами. Если Андрей Гуськов вырос в обеспеченной семье: "Гуськовы держали двух коров, овец, свиней, птицу, жили в большом доме втроём", никакого горя с детства не знал, привык думать и заботиться только о себе, то Настёна испытала многое: смерть родителей, голодный тридцать третий год, жизнь в работницах у тетки.

Именно поэтому она "кинулась в замужество, как в воду, - без лишних раздумий…". Трудолюбие: "Настёна терпела всё, успевала ходить в колхоз и почти одна везла на себе хозяйство", "Настёна терпела: в обычаях русской бабы устраивать свою жизнь однажды и терпеть всё, что ей выпадает" - основные черты характера героини. Настёна и Андрей Гуськов являются главными действующими лицами повести. Поняв их, можно понять нравственные проблемы, поставленные В. Распутиным. Они проявляются и в трагедии женщины, и в неоправданном поступке её мужа. Читая повесть, важно проследить, как в "естественной" Настёне, оказавшейся в трагической ситуации, рождается личность с обострённым чувством своей вины перед людьми, а в Гуськове животный инстинкт самосохранения подавляет всё человеческое.

Повесть "Живи и помни" начинается с пропажи топора в бане. Эта деталь сразу задаёт повествованию эмоциональный настрой, предвосхищает её драматический накал, несёт дальний отсвет трагического финала. Топор является орудием убийства телёнка. В отличие от обозлённой на людей матери Гуськова, лишённой даже материнского чутья, Настёна сразу догадалась, кто взял топор: "… вдруг ёкнуло у Настёны сердце: кому чужому придёт в голову заглядывать под половицу". С этого "вдруг" всё изменилось в её жизни.

Очень важно то, что на догадку о возращении мужа подтолкнуло её чутьё, инстинкт, животное начало: "Настёна села на лавку у окошечка и чутко, по-звериному, стала внюхиваться в банный воздух… Она была как во сне, двигаясь почти ощупью и не чувствуя ни напряжения, ни усталости за день, но делала всё точно так, как и задумала… Настёна сидела в полной темноте, едва различая окошко, и чувствовала себя в оцепенении маленькой несчастной зверушкой".

Встреча, которую героиня ждала три с половиной года, каждый день представляя, какой она будет, оказалась "воровской и жуткой с первых же минут и с первых же слов". Психологически автор очень точно описывает состояние женщины во время первой встречи с Андреем: "Настёна с трудом помнила себя. Всё, что она сейчас говорила, всё, что видела и слышала, происходило в каком-то глубоком и глухом оцепенении, когда обмирают и немеют все чувства, и когда человек существует словно бы не своей, словно бы подключённой со стороны, аварийной жизнью. Она продолжала сидеть, как во сне, когда видишь себя лишь со стороны и не можешь собой распорядиться, а только ждёшь, что будет дальше. Вся эта встреча выходила чересчур неправдашней, бессильной, пригрезившейся в дурном забытьи, которое канет прочь с первым же светом". Настёна, ещё не понимая, не осознавая этого умом, чувствовала себя преступницей перед людьми. Она пришла на свидание с мужем, как на преступление. Начинающаяся внутренняя борьба, ещё не осознаваемая ею, обусловлена противоборством двух начал в ней - животного инстинкта ("зверюшка") и нравственного. В дальнейшем борьба этих двух начал в каждом из героев Распутина разводит их по разным полюсам: Настёна приближается к высшей группе героев Толстого с духовно - нравственным началом, Андрей Гуськов - к низшей.

Ещё не осознав всё случившееся, ещё не зная, какой они с Андреем найдут выход, Настёна совершенно неожиданно для себя подписывается на заём на две тысячи: "Может, хотела облигациями откупиться за мужика своего… Кажется, о нём она в это время не думала, но ведь мог и за неё кто-то подумать". Если у Гуськова из подсознания на войне прорывается животное начало ("звериный, ненасытный аппетит" в лазарете), то в Настёне бессознательно, говорит голос совести, нравственный инстинкт.

Настёна живёт пока только чувством, жалея Андрея, близкого, родного, и в то же время ощущая, что он чужой, непонятный, не тот, кого она провожала на фронт. Она живёт надеждой, что со временем всё обязательно кончится хорошо, стоит лишь выждать, потерпеть. Она понимает, что одному Андрею не вынести свою вину. "Она ему не по силам. Так что теперь - отступиться от него?"

Теперь обратимся к Гуськову. Когда началась война, "Андрея взяли в первые же дни", и "за три года войны Гуськов успел повоевать и в лыжном батальоне, и в разведроте, и в гаубичной батарее". Он "приспособился к войне - ничего другого ему не оставалось. Поперёд других не лез, но и за чужие спины тоже не прятался. Среди разведчиков Гуськов считался надёжным товарищем. Воевал, как все, - не лучше и не хуже".

Животное начало в Гуськове на войне открыто себя обнаружило только однажды: "… в лазарете его, глухого, прохватил звериный, ненасытный аппетит". После того, как летом сорок четвёртого года Гуськов был ранен и пробыл в новосибирском госпитале три месяца, он, не получив отпуска, на который так надеялся, дезертировал. Автор открытым текстом говорит о причинах преступления: "Он боялся ехать на фронт, но больше этой боязни была обида и злость на всё то, что возвращало его обратно на войну, не дав побывать дома".

Невольная обида на всё, что оставалось на месте, от чего его отрывали и за что ему предстояло воевать, долго не проходило. И чем больше он смотрел, тем ясней и непоправимей замечал, как спокойно и безразлично к нему течёт Ангара, как равнодушно, не замечая его, скользят мимо берега, на которых он провёл все свои годы, - скользят, уходя к другой жизни и к другим людям, к тому, что придёт ему на смену. Его обидело: что же так скоро?

Таким образом, автор сам выделяет четыре чувства в Гуськове: обиду, злобу, одиночество и страх, причём страх далеко не главная причина дезертирства. Всё это лежит на поверхности текста, но в глубине его есть и другое, что открывается позднее, в "обоюдном", "вещем" сне Андрея и Настёны.

Героям Распутина приснился сон о том, как Настёна неоднократно в течение ночи приходила к Андрею на передовую и звала его домой: "Чего это ты здесь застрял? Я там с ребятишками замучилась, а тебе и горя мало. Я уйду и опять ворочаюсь, и опять ворочаюсь, а ты никак в толк не возьмёшь: нет и нет. Я хочу намекнуть и не могу. Ты сердишься на меня, гонишь. А вот как было в последний раз, не помню. Сон-то, сам видишь, какой. На две стороны. В одну ночь, поди, и приснился обоим. Может, то душа моя к тебе наведывалась. Оттого всё так и сходится".

"Естественный человек" Гуськов два года не откликался на зов самой природы в лице Настёна и честно воевал, подчиняясь нравственным законам - долга и совести. И вот, переполненный обидой и злостью на "госпитальное начальство", несправедливо отказавшее ему в отпуске ("Разве это правильно, справедливо? Ему бы только один - единственный денёк побывать дома, унять душу - тогда он опять готов на что угодно"), Гуськов оказывается во власти природных инстинктов - самосохранения и продолжения рода. Подавляя в себе голос совести и чувство долга перед людьми, перед Родиной, он самовольно отправляется домой. Устоять перед этим зовом природы, напоминающим и о святости природного долга человека, Гуськов не может: "Пускай теперь что угодно, хоть завтра в землю, но если это правда, если он после меня останется… Это ж кровь моя дальше пошла, не кончилась, не пересохла, не зачахла, а я-то думал, я-то думал: на мне конец, всё, последний, погубил родову. А он станет жить, он дальше ниточку потянет. Вот ведь как вышло-то, а! Как вышло-то Настёна! Богородица ты моя!"

В обоюдном сне героев Распутина можно выделить два плана: первый - это зов природы. Сложность, не очевидность этого объясняется тем, что инстинкт самосохранения (страх) заявляет о себе в полный голос и осознаётся самим Гуськовым (к концу войны "всё больше росла надежда уцелеть, и всё чаще подступал страх"), а инстинкт продолжения рода действует подсознательно, как веление судьбы. Второй план - пророческий, как предвестие трагического финала повести ("Всё ещё надеясь на что-то, Настёна продолжала допытываться: "И ни разу, ни разу ты меня после того с ребятёнком не видел? Вспомни хорошенько". - "Нет, ни разу").

"Остря каждую минуту глаза и уши", тайно, волчьими тропами вернувшись домой, он в первую же встречу заявляет Настёне: "Вот что я тебе сразу скажу, Настёна. Ни одна душа не должна знать, что я здесь. Скажешь кому-нибудь - убью. Убью - мне терять нечего". То же он повторяет во время последней встречи: "Но запомни ещё раз: скажешь кому, что я был, - достану.

распутин урок французский нравственный

Нравственное начало в Гуськове (совесть, чувство вины, раскаяние) полностью вытесняется звериным желанием выжить любой ценой, главное - существовать, хоть волком, но жить. И вот он уже научился выть по-волчьи

("Пригодится добрых людей пугать" - со злорадной, мстительной гордостью подумал Гуськов).

Внутренняя борьба в Гуськове - борьба между "волком" и "человеком" - мучительна, но исход её предопределён. "Ты думаешь, легко мне здесь зверюгой прятаться? А? Легко? Когда они там воюют, когда я тоже там, а не здесь обязан находиться! Я здесь по-волчьи научился выть!"

Война приводит к трагическому конфликту социального и природного в самом человеке. Война часто калечит души людей, слабых духом, убивает в них человеческое, пробуждая низменные инстинкты. Война превращает Гуськова, хорошего работника и солдата, который "среди разведчиков считался надёжным товарищем", в "волка", в зверюгу лесную? Это превращение мучительно. "Всё это война, всё она - снова принялся оправдываться и заклинать. - Мало ей убитых, покалеченных, ей ещё понадобились такие, как я. Откуда она свалилась? - на всех сразу? - страшная, страшная кара. И меня, маня туда же, в это пекло, - не на месяц, не на два - на годы. Где было взяться мочи, чтобы вынести её дольше? Сколько мог, я дюжил, и не сразу, я принёс свою пользу. Почему меня надо равнять с другими, с заклятыми, кто с вреда начал и вредом кончил? Почему нам уготовано одинаковое наказание? Почему нам уготовано одинаковое наказание? Им даже легче, у них хоть душа не мается, а тут, когда она ещё свернётся, станет бесчувственной…

Гуськов отчётливо понимает, что "судьба его свернула в тупик, выхода из которого нет". Злоба на людей и обида за себя требовали выхода, появилось желание досадить тем, кто живёт открыто, не боясь и не прячась, и Гуськов ворует рыбу без крайней на то необходимости, посидев на чурбане, выкатывает его на дорогу ("кому-то придётся убирать"), с трудом справляется с "лютым желанием" поджечь мельницу ("так хотелось оставить по себе жаркую память"). Наконец, первого мая он жестоко убивает телёнка, убивает обухом по голове. Поневоле начинаешь испытывать чувство жалости к бычку, который "от обиды и страха заревел… обессилел и надорвался, надорвался памятью, понятьем, чутьём всем, что в нем было. В этой сцене, в образе телёнка, сама природа противостоит преступникам, убийцам и грозит им возмездием.

Если в Гуськове борьба между "волком" и "душой", в которой "всё выгорело до тла", заканчивается победой животного начала, то в Настёне в полный голос о себе заявляет "душа". Впервые чувство вины перед людьми, отчуждение от них, осознание того, что "не имеет права ни говорить, ни плакать, ни петь вместе со всеми", пришло к Настёне, когда в Атомановку вернулся первый фронтовик - Максим Вологжин. С этого момента мучительные терзания совести, осознанное чувство вины перед людьми не отпускают Настёну ни днём, ни ночью. А день, когда вся деревня ликовала, отмечая окончание войны, казался Настёне последним, "когда она может быть вместе с людьми". Затем она остаётся одна "в беспросветной глухой пустоте", "и с этого момента Настёна словно тронулась душой".

Героиня Распутина, привыкшая жить простыми, понятными чувствами, приходит к осознанию бесконечной сложности человека. Настёна теперь постоянно думает о том, как жить, ради чего жить. Она до конца осознаёт, "как стыдно жить после всего, что случилось. Но Настёна, несмотря на готовность идти с мужем "на каторгу", оказывается бессильной спасти его, не в состоянии убедить его выйти и повиниться перед людьми. Гуськов слишком хорошо знает: пока идёт война, по суровым законам времени его не простят, расстреляют. А после окончания войны уже поздно: процесс "озверения" в Гуськове принял необратимый характер.

Скрывая мужа - дезертира, Настёна осознаёт это как преступление перед людьми: "Близок, близок суд - людской ли, Господень, свой ли? - но близок.

Ничего в этом свете даром не даётся". Настёне стыдно жить, больно жить.

"Что ни увижу, что ни услышу, только на сердце больно".

Настёна говорит: "Стыдно… всякий ли понимает, как стыдно жить, когда другой на твоём месте сумел бы прожить лучше? Как можно смотреть после этого людям в глаза?. Даже ребёнок, которого ждёт Настёна, не может удержать её в этой жизни, ибо и "ребёнок родится на стыд, с которым не разлучиться ему всю жизнь. И грех родительский достанется ему, суровый, истошный грех, - куда с ним деться? И не простит, проклянёт он их - по делам".

Именно совесть определяет нравственное ядро русского национального характера. У неверующей Настёны, как было показано выше, всё определяет голос совести, сил для дальнейшей борьбы за спасение уже не мужа, а своего ребёнка у неё не осталось, и она поддается искушению всё кончить разом и, таким образом, совершает преступление перед не родившимся ребёнком.

Первой её заподозрила Семёновна, и, узнав, что Настёна ждёт ребёнка, свекровь выгоняет её из дома. Но Настёна "не обижалась на Семёновну - что тут, в самом деле, обижаться? Этого и следовало ждать. И не справедливости она искала, но хоть мало-мальски сочувствия от свекрови, её молчаливой и вещей догадки, что ребёнок, против которого она ополчилась, ей не чужой. На что тогда рассчитывать на людей?"

И люди, сами уставшие и измученные войной, не пожалели Настёну.

"Теперь, когда прятать живот было ни к чему, когда каждый, кому не лень, тыкался в него глазами и опивался, как сластью, его открывшейся тайной.

Никто, ни один человек, даже Лиза Вологжина, своя в доску, не подбодрила:

мол, держись, плюнь на разговоры, ребёнок, которого ты родишь, твой, не чей-нибудь ребёнок, тебе и беречь его, а люди, дай время, уймутся. Только что ей жаловаться на людей? - Сама от них ушла". А когда люди стали ночью следить за Настёной и "не дали увидаться с Андреем, она совсем потерялась; усталость перешла в желанное, мстительное отчаяние. Ничего ей больше не хотелось, ни на что не надеялась, в душе засела пустая, противная тяжесть "Ишь что взнамерилась, - угрюмо кляла она себя и теряла мысль. - Так тебе и надо".

В повести В.Г. Распутина "Живи и помни", как ни в каком другом произведении, отражены нравственные проблемы: это и проблема взаимоотношения мужа и жены, человека и общества, и способность поведения человека в критической ситуации. Повести В. Распутина очень помогают людям понять и осознать свои проблемы, увидеть свои недостатки, так как ситуации, разобранные в его книгах, очень близки к жизненным.

Нравственным проблемам посвящено и одно из последних произведений В. Распутина - это рассказ "Женский разговор", напечатанный в 1995 году в журнале "Москва". В нём писатель показал встречу двух поколений - "внучки и бабушки".

Внучка Вика - это рослая, налитая девка шестнадцати лет, но с детским умишком: "головка отстаёт", как говорит бабушка, "задаёт вопросы там, где пора бы с ответом жить", "скажешь - сделает, не скажешь - не догадается".

"Затаённая какая-то девка, тихоомутная"; в городе "связалась с компанией, а с компанией хоть к лешему на рога". Бросила школу, стала пропадать из дому.

И случилось то, что должно было случиться: Вика забеременела и сделала аборт. Теперь её "на перевоспитание" отправили к бабушке, "пока не опомнилась". Чтобы лучше понять героиню, нужно дать ей речевую характеристику. Вика - "затаённая какая-то", - говорит сам автор, это заметно и по её речи. Говорит она мало, фразы короткие, решительные. Часто говорит нехотя. В её речи много современных слов: лидер - человек, ни от кого не зависимый; целомудрие - строгая нравственность, чистота, девственность; рифма - созвучие стихотворных строк; целеустремлённость - имеющая ясную цель. Но понимают эти слова они с бабушкой по-разному.

Бабушка о современной жизни говорит так: "На какой-то холодный, продуваемый простор выгнан человек, и гонит его неведомая сила, гонит, не давая остановиться". И вот эта современная девушка оказывается в новой для себя обстановке, в глухой деревне. Деревенька, видимо, небольшая. В домах печное отопление, телевизора нет у бабушки, за водой надо идти к колодцу.

Электричество бывает в доме не всегда, хотя рядом - Братская ГЭС. Люди рано ложатся спать. Сюда отправили Вику, потому что хотели "оторвать" её от компании. Может быть, понадеялись на то, что бабушка сумеет заставить Вику взглянуть на жизнь по-новому. До сих пор никто не сумел подобрать ключи к душе Вики. Да и некогда было это сделать другим в общем гоне.

О бабушке Наталье мы узнаём, что она прожила долгую, трудную, но счастливую жизнь. В восемнадцать лет "перешила старое платье под новое" и в голодный год невенчанной вышла замуж. Бабушка Наталья считает, что ей повезло с мужем: Николай мужик твёрдый, ей за ним было легко жить: "Знаешь, что и на столе будет, и во дворе, и опора для ребятишек". Жену свою Николай любил. Он погибает на войне, наказав своему фронтовому другу Семёну опекать Наталью. Долго не соглашалась Наталья выйти за Семёна, но потом поняла, что нужна она ему, что без неё "он долго не протянет". "Смирилась и позвала его". "Он пришёл и стал за хозяина". Думается, что Наталья была счастлива. Ведь она так хорошо говорит о своём втором муже Семёне: "Когда он прикасался ко мне… струнку за стрункой перебирал, лепесток за лепестком.

В речи бабушки Натальи много таких слов, какие она произносит по - своему, вкладывая в них глубокий смысл. В её речи много выражений, наполненных знанием жизни, человеческих взаимоотношений. "Только - только в дверку скребутся, где люди живут, а уж надоело!." Потрата - тратить, отдавать часть самого себя. Целомудрие - мудрие, мудрость. Целеустремлённая - это самая разнесчастная баба, похожая на гончую собаку, которая гоняет по жизни, никого и ничего не замечая.

"Улыбистая, - говорит Наталья о себе. - Во мне солнышко любило играть, я уж про себя это знала и набиралась солнышка побольше".

И вот эти разновозрастные, живущие под одной крышей, родные по крови женщины заводят разговор о жизни. Инициатива в руках бабушки Натальи. И на протяжении их разговора мы понимаем состояние Вики. Она говорит: "Всё надоело…". По-своему Вика переживает за себя, понимает, видимо, что поступила не так, как надо. А как надо, не знает. Вика говорит о целеустремлённости, но сама целей и интереса к жизни не имеет. В ней явно что-то сломалось, и она не знает, как жить дальше.

Бабушке важно услышать от Вики ответ на свой вопрос: "… свойство у тебя это было или грех? Как ты сама-то на себя смотришь?"

Бабушка не простила бы никогда сознательного греха. С каждым грехом человек теряет часть самого себя. Недаром бабушка говорит: "Такую потрату на себя приняла!"

Наталье хочется, чтобы внучка собрала себя, сохранила себя по капельке, подготовила себя к замужеству. У Натальи своё представление о невесте. "Ласковая, да чистая, да звонкая, без единой трещинки, какая белая, да глядистая, да сладкая". Также мы узнаём о том, что значит любить в представлении Натальи и какой была их любовь с Семёном. "Любовь была, как не быть, да другая, ранёшная, она куски, как побирушка, не собирала. Я как думала: не ровня он мне. Зачем мне себя травить, его дурить, зачем людей смешить, если никакая мы не пара? На побывку к себе брать не хотела, это не для меня, а для жизни устоятельной ровня нужна". Было уважение друг к другу, внимание, забота, общая цель, жалость, сочувствие - это и составляло основу жизни, было любовью "ранёшной".

Этот разговор важен для обеих: бабушка, рассказывая о себе, передаёт свой жизненный опыт, взгляды на жизнь, поддерживает внучку, вселяет в неё уверенность, создаёт основу для дальнейшей жизни - устою, как она говорит, сама.

А для Вики этот разговор - начало новой жизни, осознание своего "я", своего назначения на земле. Разговор затронул Вику, "неспокойно засыпала девочка - подёргивались, одновременно вздрагивая, плечи, левая рука, лица гнезда, оглаживала живот, дыхание то принималось частить, то переходило в плавные неслышные гребки".

Читая этот рассказ, вместе с героями переживаешь трудную жизненную ситуацию и понимаешь, что надо готовить себя к жизни "устоятельной", как говорит Наталья, потому что без "устоя так тебя истреплет, что и концов не найдёшь".

Последнее произведение В. Распутина - это рассказ "В ту же землю". Он так же, как и другие рассказы, посвящён нравственным проблемам современного общества. И на протяжении всего произведения прослеживается проблема, посвящённая отношениям детей к своим матерям. В. Распутин раскрывает перед нами судьбы народные на примере матери Пашуты. Общий фон жизни - деревня, которая олицетворяет старину, Ленские и Приангорские просторы, где ОНИ вершат свою волю, окончательно руша все вековые устои, с горьким юмором повествует Распутин о гигантских деяниях представителей власти, подмявших под себя всё.

"Деревня ещё стояла под небом" (под государством уже не стояла). Не было ни колхоза, ни совхоза, ни магазина. "Отпустили деревню на полную райскую волю". Зимой всё заносило снегом. Мужики промышляли. И пили, пили.

"Ничто не стало нужно". А деревня? Брошенная, она ждёт, кому бы отдаться, кто бы хлеб привозил. Обращает на себя внимание полное отсутствие прав человека. То один, то другой правит, но во имя чего? Власти довели жизнь до абсурда. Деревня стала нищим потребителем, ожидающим, кто хлеб привезёт.

Это деревня-то. Деревня, утратившая свою сущность. Власть, трубившая о величии коммунистических строек, довела деревню до такого состояния. А город? Его характеристика дана в форме газетной статьи. Алюминиевый завод, лесопромышленный комплекс. Всё перечисленное создаёт облик расползшегося чудовища, которому нет границ. Автор использует метафору "котлован", взятую у Платонова.

Главной героиней рассказа является Пашута. Она едет к Стасу Николаевичу, который должен был сделать гроб её матери (посёлок находится в тридцати километрах от города, но входит в черту города. Размах во все стороны. Хаос и беспредел. И не только на Земле). Строили город будущего, а выстроили "медленно действующую камеру" под открытым небом. Эта метафора усиливает звучание произведения. Гибнет всё живое. Газовая камера не имеет границ, так же как и город. Это геноцид по отношению ко всему народу.

Итак, великая страна коммунизма создаёт среду, где возник конфликт между народом и властью. В рассказе конфликт носит местное значение, но его центральная власть чувствуется везде. Автор не даёт им ни имени, ни фамилии, ни должности. Они - множественная безликая масса, безответственная по отношению к судьбам народа. Они жаждут дач, машин, дефицитов, и находятся они в Приангорье до получения выслуги, а потом едут на юг, где заранее для них возводятся дома. Когда стройка закончилась, там никого не осталось из "временщиков". Образ их несёт народу беды.

Пашута же всю жизнь отдала работе в столовой, она далека от политики и от власти. Она мучается в поисках ответа и не находит его. Сама хочет похоронить мать, но к НИМ идти не хочет. У неё никого нет. Об этом говорит она Стасу Николаевичу. Пашута твёрдо убеждена, что она в объятьях произвола судьбы, но она не потеряла ниточку здравого смысла, душа работает. Она романтик, оторванный от земли. Она позволила себя внедрить в ряды строителей коммунизма. В семнадцать лет убежала на стройку щи варить да камбалу жарить прожорливым строителям коммунизма "навстречу утренней заре по Ангаре…" Пашута рано осталась без мужа, потеряла возможность быть матерью, потеряла связь и со своей матерью. Осталась одна - одинёшенька.

Рано постарела. А дальше в рассказе идёт описание круговерти, ритма её жизни. Поэтому естественно, перед читателем нет портрета Пашеньки, Паши, а сразу Пашута, будто некому было на неё взглянуть, всмотреться в неё. Она вглядывается в себя сама, в незавешенное зеркало после смерти матери, находит "следы какой-то неряшливости - бабьи усы". Далее автор пишет, что она была добра, расположена к людям, миловидна… с чувственно оттопыревшейся губой… В молодости её тело не было предметом красоты, оно было наполнено душевной красотой. А сейчас её можно было принять за сильно пьющую женщину.

Подчёркивается её физическая немощь - не ходячие, опухшие ноги, она подковыливала к дому, ходила тяжёлой поступью. Пашута не курила, но голос был грубый. Стала грузной фигура, изменился характер. Добро было где-то в глубине, но оно не может вырваться наружу. Жизнь Пашуты осветила внучка Танька от приёмной дочери. Автор убеждён, как важно было для Пашуты заботиться и любить. Ей не удалось постичь за всю жизнь этой тайны. "Не мороженое хотела она дать ей, а душу…" (о Таньке). Та радуется, а Пашута её выгоняет к подруге. Пашута умна и понимает свою ущербность. Их многогодовая связь со Стасом Николаевичем распадается. Ей было стыдно показывать свою фигуру. Что же стало с этой женщиной? Мы видим её оторванной от корней, оказавшуюся в "котловане", бездомную, безродную. Исчезает женственность, мягкость, обаяние. Её путь жизни очень прост: от заведующей столовой к посудомойкам, от сытости - до подачек с чужого стола. Происходит процесс утраты женщиной свойств, которым её наделила природа. Пашута одиночка уже во втором поколении. Она проявляет твёрдость и совесть, что и помогает ей выжить, выполняет дочерний долг на пределе сил и возможностей.

Если у Пашуты неприятие власти на бытовом уровне, то у него - в масштабах государства "Они нас взяли подлостью, бесстыдством, хамством". Против этого оружия нет: "Я алюминиевый завод вот этими руками строил". Его внешний вид тоже изменился. Пашута заметила на его лице "улыбку, похожую на шрам. Человек другого мира, другого круга проходит тот же путь, что и она". Они оба дошли до беспредела, в котором и остаются.

Автор намекает на власть денег, на её милость, дающую кусок хлеба, на обесцененность человеческой жизни. По воле автора, Стас Николаевич говорит: "Они нас взяли "подлостью, бесстыдством, комчванством" власти".

В конце 70-х - начале 80-х годов Распутин обращается к публицистике ("Поле Куликово", "Абстрактный голос", "Иркутск" и др.) и рассказам. В журнале "Наш современник" (1982 - №7) напечатаны рассказы "Век живи - век люби", "Что передать вороне?", "Не могу - у…", "Наташа", открывающие новую страницу в творческой биографии писателя. В отличие от ранних рассказов, в центре которых была судьба или отдельный эпизод биографии героя, новые отличаются исповедальностью, вниманием к тончайшим и таинственным движениям души, которая мечется в поиске гармонии с собой, миром, Вселенной.

В этих произведениях, как и в ранних рассказах и повестях, читатель видит художественные особенности, присущие всему творчеству В.Г. Распутина: публицистический накал повествования; внутренние монологи героя, неотделимые от голоса автора; обращения к читателю; выводы-обобщения и выводы-оценки; риторические вопросы, комментарии.

«мгновения в замирающем сердце на веки веков» .

И все-таки только любовь, сила космическая, восстанавливает целостность человека. Алпатова и Инну разъединяет ложь социальных отношений, зачеркивающая естественное стремление молодых людей друг к другу.

Не может вместить холодный и расчетливый мир полноту любви, потому что любовь обесценивает земное время, свидетельствуя о вечности. И лишь немногие подходят к той границе, за которой открывается великая бесконечность бытия. Преображенный Эрос, превратившись в силу творческого волнения, открывает человеку новое измерение мира: «Скрытая сила (так я буду ее называть) определила мое писательство и мой оптимизм: моя радость похожа на сок хвойных деревьев, на эту ароматную смолу, закрывающую рану. Мы бы ничего не знали о лесной смоле, если бы у хвойных деревьев не было врагов, ранящих их древесину: при каждом поранении деревья выделяют наплывающий на рану ароматный бальзам. Так и у людей, как у деревьев: иногда у сильного человека от боли душевной рождается поэзия, как у деревьев смола» (т. 5, с. 17).

В природе, в единстве солнечных дней и звездных ночей, увидел художник, испытавший в своей жизни горечь любовного поражения и радость новой любви, то, что искал -союз любви земной и небесной: «Солнышко на восходе показалось и мягко закрылось, пошел дождь, такой теплый и живительный для растения, как нам любовь <...> животным, от букашки до человека, самая близкая стихия - это любовь» (т. 5, с. 39).

1. Борисова. Мифопоэтика всеединства в философской прозе М. Пришвина. Елец, 2004. С. 85.

2. Пришвин М.М. Собр. соч.: в 8 т. М., 19821986. Т. 2. С. 13. Далее сноски по этому изданию в скобках с указанием тома и номера страницы.

3. Пришвин М.М. Дневники: кн. 2. 1918-1919. М., 1994.

4. Русский эрос, или философия любви в России. М., 1991. С. 238.

5. Борисова Н.В. Жизнь мифа в творчестве М.М. Пришвина: моногр. Елец, 2001. С. 257.

Поступила в редакцию І9.0І.2007 г.

ДУХОВНО-НРАВСТВЕННАЯ ПРОБЛЕМАТИКА ПОЗДНЕГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА В.Г. РАСПУТИНА (К 70-ЛЕТИЮ ПИСАТЕЛЯ)

О.В. Кузнецова

Kuznetsova O.V. Spiritual and moral problems of the late period of V. Rasputin’s creative work (on the 70th anniversary of the writer). A period in creative work of V.G. Rasputin starting with 1990’s and up to the present time is usually called late. Rasputin’s contemporary creative work, on the one hand, is very urgent; on the other hand, it turns us to the firm foundation of Russian values. The author pays much attention to the traditional characters and motives but lifts them up onto a different level. Afflictions of life often make people seek for the point of rest. They find hope and solace in faith in God, turning to national traditions - it all has to cause the Restoration of the Home-house (an apartment), the Home-State, the Home-church.

Творчество В.Г. Распутина с периода с 90-х гг. ХХ в. и до настоящего времени обычно считается поздним. За это время автором создано множество художественных произведений. Творчество современного

Распутина, с одной стороны, очень актуально, а с другой - обращает нас к незыблемым национальным основам русского народа.

На наш взгляд, в позднем творчестве В.Г. Распутина можно выделить ряд особенностей.

Важную роль играет обращение к традиционным образам, мотивам, но на качественно ином уровне. Речь идет о разработке «старых» проблем в современном мире, как то: тема «прощания с Матерой» и «последнего срока», материнского долга и др. Как и

раньше, мы видим тихую мудрость распутинских героев. Но если в 70-е гг., чтобы обезоружить читателя, писателю В. Распутину было достаточно праведности, душевной чистоты героинь (Мария, Анна, Дарья, Настена), то теперь они вынуждены защищать свою позицию, активно противопоставлять себя порядкам современной жизни. Примерами здесь могут служить Агафья («Изба»), Наталья («Женский разговор»), даже Пашута («В ту же землю.») и Тамара Ивановна («Дочь Ивана, мать Ивана»).

Во многих произведениях Распутин обращается к теме Дома, которая по-разному, но одинаково пронзительно звучит в более ранних повестях. Для чего? Таким образом писатель в очередной раз предлагает осмыслить Дом как вечную ценность в бездомное время. В.Г. Распутин с сожалением констатирует, что его герои, потеряв в жизни себя, свою семью, утратили и Дом, в их жилищах царит запустение и усталость. Прежде всего это относится к рассказам «В ту же землю.», «Новая профессия». Мы считаем, что тема Дома в позднем творчестве В. Распутина выдвигается на первый план, и через нее высвечиваются многие смежные проблемы, прежде всего социальные, связанные с «хищничеством» людей, в руках которых сосредоточены чужие жизнь и смерть («В ту же землю.»).

Итак, если в 70-е гг. Распутин изображал тихое смирение, то теперь изображает бунт. Не смиряется Агафья («Изба»), чью родную деревню Криволуцкую, как когда-то Матеру, стирают с лица земли. Старуха одна переносит родительскую избу на новое место. Жизнь Агафьи на страницах рассказа - это ее «последний срок», данный на сохранение Дома. Не расстраивают героиню даже противоестественные названия улицы, куда она перенесла избу, - сначала Сбродная, потом Канава, ведь главное - воссоздать дух дома, что ей, бесспорно, удается.

Дать мудрый женский совет внучке считает своим долгом Наталья («Женский разговор»). Основную позицию каждой из героинь можно выразить их именами. Наталья -«родная» - придерживается традиционной точки зрения на отношения мужчины и женщины, где главное - сокровенное отношение друг к другу. Виктория же развивает перед старушкой концепцию женщины-лидера:

нужно, чтобы женщина главнее была, сильнее. «Да не надо сильнее. Надо любее. Любее любой» (курсив наш. - О. К.) , - отвечает ей бабушка. Такой любимой и любящей была она для двух своих мужей. Присмотревшись к больному, контуженому Николаю, Наталья испытала жалость и поняла, что не он ей нужен, а она ему нужна, без нее солдатик пропадет. Это та самая христианская любовь-жалость, без которой невозможно прожить даже в самое благополучное время, а здесь самый расцвет советской эпохи, да еще война.

Автор не дает нам ответа на вопрос, услышала ли Виктория бабушку. Так, например, Е.С. Гапон считает, что на девушку это не подействовало, и причисляет ее к числу «внетрадиционно-эгоцентрических» личностей в творчестве В. Распутина. А. Большакова в статье «О вечно девичьем в женской душе» говорит о надежде на преображение девушки, которую видит в неспокойном засыпании ее . Мы считаем, что последняя точка зрения ближе к истине, поскольку у «позднего» Распутина есть одна очень важная особенность: он никогда не отнимает у читателя последнюю надежду, веру в возможность изменения ситуации в лучшую сторону.

Отчаянно борется с миром Пашута («В ту же землю.»). А борется ли? Может, давно опустила руки? Ответить однозначно на этот вопрос мы не можем до последних строк рассказа.

Эта внешне зачерствевшая, потерявшая себя женщина должна проводить мать в последний путь. Она решила похоронить ее не по-христиански на кладбище с молитвами, а в лесу, сама. У Пашуты нет денег на совершение необходимых обрядов, к тому же она ощущает их фальшивость в городе, где все продается и покупается. Кроме того, Аксинья Егоровна не может быть похоронена на городском кладбище - у нее нет городской прописки. Достойное погребение человека оказывается в руках новых хозяев жизни. «Без них, Пашута, туда не попасть» (выделено автором. - О. К) . Эти самые они торгуют даже достойной дорогой «туда».

Когда Пашута делится планами со своим единственным другом Стасом, он в ужасе: «Это же не похороны, Пашута. Это же - зарыть!..» <.> «Ведь она у тебя русского житья была человек.» <.> «Это же человек,

мать твоя, а не собака!..» . А потом, поставив себя на место бедной женщины, молча соглашается. Ночью, под покровом темноты, они хоронят Аксинью Егоровну.

Образ Пашуты сложен своей двойственностью. Она перед матерью ощущает себя то бездушным существом, то ей хочется приласкать старушку. Далекая от национальной традиции, она интуитивно делает все правильно, обряжая мать. Пашута чувствует себя то вором, то ей кажется, что ее решение верно, ведь «Одно дело - грубо, вопреки правилам, спровадить неприкаянную душу, и совсем иное -если и там у души дом родной, где ее ждут» (курсив наш. - О. К.) .В. Распутин ставит в этом рассказе вопрос о следовании традициям в мире, который враждебен человеку. Автор не оправдывает, но и не осуждает Пашуту, он ее, некрещеную, жалеет. И жалея, любя, автор приводит ее в храм. Замечательно в рассказе то, что о вере с Пашу-той впервые заговаривает ее приемная внучка Танька. Пятнадцатилетняя девушка со всей искренностью призывает бабушку креститься. Единение Пашуты с Богом, возможно, сломает ту каменную стену, которой она отгородила свою нежную душу от Татьяны. «Ты думаешь, что я неродная, а я родная. хочу быть родной. Хочу помогать тебе, хочу, чтобы ты не была одна! Мы вместе, бабушка, вместе!..» . Откликнулась ли Пашу-та на этот призыв? Откликнулась, когда увидела, что могила ее матери дала начало новому кладбищу, что ее единственный друг спивается, теряя веру в жизнь, что Серегу, который помогал хоронить мать, убили. Теперь она должна стать для дорогих ей людей опорой, которой у нее самой нет. Именно поэтому, с нашей точки зрения, она идет в церковь.

Еще дальше, чем Пашута, идет Тамара Ивановна («Дочь Ивана, мать Ивана»). Как оценить поступок женщины, убившей насильника своей дочери Светки? Критики И. Андреева, В. Чалмаев, К. Кокшенева оправдывают героиню. В. Курбатов пишет: «. она навеки права, взяв в руки обрез и решая вопросы государства своим материнским судом.» .

Безусловно, Тамара Ивановна совершает преступление и по юридическим (человеческим), и по духовным (божественным) законам, нарушая заповедь «Не убий». Распутин

понимал это, поэтому повесть писалась очень долго. Но в разговоре со священником ему было сказано: «Что ж - на войне как на войне» . Писатель неоднократно подчеркивал, что именно эти слова помогли ему закончить повесть. То есть церковь простила (!) Тамару Ивановну. Однако заметим, что героиня не раскаялась в содеянном, за что автор сочувственно укоряет ее.

Убийство, совершенное Тамарой Ивановной, потрясло город. Всем стало стыдно, так как люди почувствовали и свою вину перед происшедшим, поэтому собрали деньги на адвоката. На наш взгляд, это попытка общества откупиться, дистанцироваться от греха. Во время суда над Тамарой Ивановной всем было неловко: кто кого судит - они ее или она их.

Но возникает и другой вопрос: Светку ли пыталась защитить Тамара Ивановна? Е.С. Га-пон, опираясь на данные толковых словарей, доказывает, что героиня не защищала, а мстила, ведь защищать дочь было уже поздно . Действительно, Светку защищать поздно. Но Тамара Ивановна, по нашему мнению, все-таки защищала, но не Светку. Обратимся к эпизоду, когда Тамара Ивановна вспоминает себя подростком, свое превращение в женщину. «Ее волновала женская тайна в ней же заключенная, но не то физиологическое, тоже непонятное, жуткое, но и одинаковое для всех, а то невидимое, нутряное.<.>, запаленное особым духом. <.> .огонь чистого вдохновения» . В Тамаре Ивановне было нечто Женское, которое со временем развилось в Материнское. Погрузившись в прошлое, Тамара Ивановна, оказалась в будущем. Символично, что в там Тамара Ивановна встречает прежде всего детей, которых она не может знать. Вот именно это Материнское чувство и берет верх в сложившейся ситуации. На наш взгляд, она смеет именно потому, что ощутила свою ответственность перед будущим. Она крепкий человек с прочным деревенским стержнем. Она приносит себя в жертву не ради Светки, не ради своей семьи, а ради будущего, которого она, быть может, не увидит, ради Иванов, потому что она дочь Ивана, мать Ивана, звено в цепи поколений. Можно бесконечно долго приводить аргументы и в защиту и в обвинение Тамары Ивановны, но одно незыблемо: оружием

проблем не решить, поступок Тамары Ивановны все-таки не выход.

Ее сын Иван - надежда Валентина Распутина. Любящий русскую культуру, увлекающийся русским языком, он после несчастья в их семье начинает активно искать себя в жизни. Иван проходит через скинхэдов, через драку на рынке, поддерживая казаков, но, к счастью, понимает, что кулаками, как и оружием, ничего не решить. Молодой человек идет служить в армию, затем нанимается в бригаду плотников восстанавливать церковь, а дальше - в деревню к деду Ивану, подправлять его дом, чтобы там остаться. Так незаметно, скромно на фоне торжища появляются Храм и Дом, которые есть, по Распутину, залог возрождения национальной культуры.

В «позднем» распутинском творчестве создана целая галерея ярких мужских образов. Среди них есть чудаковатые, но удивительно чуткие, например, Сеня Поздняков (цикл рассказов о Сене Позднякове), Алеша Коренев («Новая профессия»); и рассудительные, серьезные персонажи, к примеру, Николай Петрович Носов («В больнице»), Иван Воротников («Дочь Ивана, мать Ивана»).

Как и женщины, мужчины тоже пытаются найти выход из сложившейся ситуации, что-то доброе и чистое противопоставить жестокому миру дельцов. Так, у Алеши Коренева, кандидата наук, когда-то научного сотрудника, появилась новая профессия -«нравственный родственник» на свадьбах у местных богачей. Он читает стихи, баллады о любви, рассказывает притчи, т. е. создает атмосферу. Для окружающих Алеша - чудик, тогда как для него самого это очень серьезно, потому что он верит, что «только любовь спасет мир» . Но любви на свадьбах он видит меньше всего. Тем не менее, каждый раз с новой надеждой Алеша идет на очередную свадьбу, где в который раз видел бездуховность, бахвальство, преклонение перед золотым тельцом новых людей. Этим людям, знающим цену только долларам и золоту, Алеша рассказывает о добре, красоте и любви.

В рассказе мы видим лишь одну свадьбу, где Алеша поведал гостям притчу собственного сочинения о женщинах. В ней англичанки, француженки, итальянки просят у Бога красоты принцессы Дианы, Симоны

Синьоре, Софи Лорен. Лишь княгиня Ольга от лица русских женщин ничего не просит, ибо, по ее словам, «на Руси испокон веку почитается красота, которая украшается душой» . Для Бога русские женщины - «последняя надежда», найденная с трудом.

Алешу слушают как чудака. Но герой считает, что если они приглашают его, значит им всем нужна кислородная подушка, глоток свежего воздуха, ведь «только любовь спасет мир»!

Итак, в художественном творчестве В. Распутина на современном этапе мы выделяем следующие особенности. С одной стороны, писатель продолжает разработку своих традиционных образов - умиротворенных деревенских старух, являющихся носителями народной этики, с другой - негативные тенденции современного мира проникли всюду, что порождает тревожные интонации. На эти изменения реагируют все без исключения персонажи. Мы видим реакции неграмотных деревенских старух и городских интеллигентов. Сильнейшие потрясения в жизни приводят героев к тому, что они начинают сопротивляться враждебному миру, интенсивно искать опору в жизни, которую обретают в вере в Бога, в обращении к национальным традициям - все это должно привести к возрождению Дома-избы (квартиры), Дома-государства, Дома-церкви.

1. Распутин В.Г. Собр. соч.: в 2 т. Калининград, 2001. Т. 2. С. 448.

2. Гапон Е.С. Художественная концепция личности в творчестве В.Г. Распутина 1990-х -2000-х годов: дис. ... канд. филол. наук. Армавир, 2005. С. 37.

3. Большакова А. О. // Литературная учеба. 2002. № 1. С. 45-47.

4. Курбатов В. // Распутин В.Г. Дочь Ивана, мать Ивана. Иркутск, 2004. С. 460.

5. Распутин В.Г. «Надо, чтобы храм, Церковь были заложены в человека с раннего детства, с первыми понятиями о мире и жизни». Режим доступа: http://pravoslavye.org.ua/index.php? г_уре =&асйоп =МИПо&М=5102.24.11.06. Загл. с экрана.

Сочинение

Современники часто не понимают своих писателей или не осознают их истинного места в литературе, предоставляя будущему давать оценки, определять вклад, расставлять акценты. Примеров тому достаточно. Но в нынешней литературе есть имена несомненные, без которых представить ее уже не сможем ни мы, ни потомки. Одно из таких имен - Валентин Григорьевич Распутин. Произведения Валентина Распутина состоят из живых мыслей. Мы должны уметь их извлекать хотя бы потому, что для нас это важнее, нежели для самого писателя: он свое дело сделал. И здесь, думается, самое подходящее - читать его книги одну за другой. Одна из основных тем всей мировой литературы: тема жизни и смерти. Но у В. Распутина она становится самостоятельным сюжетом: почти всегда у него из жизни уходит старый, много поживший и многое повидавший на своем веку человек, которому есть что и с чем сравнивать, есть о чем вспомнить. И почти всегда это женщина: мать, воспитавшая детей, обеспечившая непрерывность рода. Тема смерти для него не столько, может быть, тема ухода, сколько размышление о том, что остается, - в сравнении с тем, что было. И образы старух (Анна, Дарья), ставшие нравственным, этическим центром лучших его повестей, старух, воспринимаемых автором как важнейшее звено в цепи поколений, - это эстетическое открытие Валентина Распутина, несмотря на то, что подобные образы, конечно же, были и до него в русской литературе. Но именно Распутину, как, может быть, никому до него, удалось философски осмыслить их в контексте времени и нынешних социальных условий. О том же, что это не случайная находка, а постоянная мысль, говорят не только первые его произведения, но и последующие, вплоть до нынешних дней, обращения к этим образам в публицистике, беседах, интервью. Так, даже отвечая на вопрос «Что вы понимаете под интеллигентностью?», писатель сразу же, как из того ряда, который постоянно находится в сфере мыслительной деятельности, приводит пример: «Интеллигентна или неинтеллигентна безграмотная старуха? Ни одной книжки она не читала, ни разу в театре не была. Но она природно-интеллигентна. Миролюбие души эта безграмотная старуха впитала в себя частью вместе с природой, частью оно было подкреплено народными традициями, кругом обычаев. Она умеет выслушать, сделать правильное встречное движение, с достоинством себя держать, точно сказать». И Анна в «Последнем сроке» - ярчайший пример художественного исследования человеческой души, показанной писателем во всей ее величественной неповторимости, единственности и мудрости, - души женщины, постигающей и уже даже постигшей то, о чем каждый из нас хоть раз в жизни думал.

Да, Анна не боится умереть, более того - она готова к этому последнему шагу, ибо уже устала, чувствует, что «изжилась до самого донышка, выкипела до последней капельки» («Восемьдесят годов, как видно, одному человеку все-таки много, если она поизносилась до того, что теперь только взять да выбросить…»). И немудрено, что устала, - вся жизнь бегом, на ногах, в труде, в заботах: ребятишки, дом, огород, поле, колхоз… И вот пришло время, когда сил не осталось вовсе, разве что попрощаться с детьми. Анна не представляла себе, как это она может уйти навсегда, не увидев их, не сказав им прощальных слов, не услышав напоследок их родных голосов. Ионины приехали - хоронить: Варвара, Илья и Люся. Настроились именно на это, временно одев мысли в подобающие случаю одежды и закрыв зеркала души темной тканью предстоящего расставания. Каждый из них по-своему любил мать, но все они одинаково отвыкли от нее, давно отделились, и то, что связывало их с нею и между собой, превратилось уже в нечто условное, принимаемое разумом, но не задевающее душу. Они обязаны были приехать на похороны и исполнить эту обязанность.

Задав с самого начала произведению философский настрой, сообщенный уже одним присутствием смерти рядом с человеком, В. Распутин, не снижая этого уровня, когда речь заходит уже и не об Анне, но, может быть, именно из философской насыщенности черпая тонкий психологизм, создает портреты детей старухи, с каждой новой страницей доводя их до филигранности. Складывается впечатление, что этой скрупулезной работой, этим воссозданием мельчайших подробностей их лиц и характеров он оттягивает и саму по себе смерть старухи: не может же она умереть, пока читатель не увидит воочию, до последней морщинки, тех, кого она родила, кем гордилась, кто, наконец, остается вместо нее на земле и будет продолжать ее во времени. Так и сосуществуют они в повести, мысли Анны и поступки ее детей, то - изредка - сближаясь, почти до соприкосновения, то - чаще - расходясь до невидимых далей. Трагизм не в том, что они ее не понимают, а в том, что им в голову не приходит, что действительно-таки не понимают. Ни ее, ни самого момента, ни тех глубинных причин, которые могут управлять состоянием человека помимо его воли, желания.

Так для кого же они собрались здесь: для матери или для себя самих, чтобы не выглядеть в глазах односельчан равнодушными? Как и в «Деньгах для Марии», Распутина здесь волнуют этические категории: добро и зло, справедливость и долг, счастье и нравственная культура человека, - но уже на более высоком уровне, ибо они соседствуют с такими ценностями, как смерть, смысл жизни. И это дает писателю возможность на примере умирающей Анны, в которой экстракта жизни больше, чем в ее живых детях, глубоко исследовать нравственное самосознание, его сферы: совесть, моральные чувства, человеческое достоинство, любовь, стыд, сочувствие. В этом же ряду - память о прошлом и ответственность перед ним. Анна ждала детей, чувствуя настоятельную внутреннюю потребность благословить их на дальнейший путь по жизни; дети торопились к ней, стремились как можно тщательней исполнить внешний долг - невидимый и, быть может, даже неосознаваемый во всей его полноте. Этот конфликт миропониманий в повести находит свое выражение, прежде всего, в системе образов. Не дано выросшим детям понять трагизм явленного им надлома и грядущего разрыва - так что ж поделать, коль не дано? Распутин выяснит, почему так случилось, почему они - такие? И сделает это, подводя нас к самостоятельному ответу, удивительным по психологической достоверности живописания характеров Варвары, Ильи, Люси, Михаила, Таньчоры.

Мы должны увидеть каждого из них, познакомиться с ними поближе, чтобы понять, что же происходит, почему это происходит, кто они, какие они. Без этого понимания нам трудно будет уловить причины почти полного ухода из старухи сил, до конца осознать ее глубокие философские монологи, часто вызванные мысленным обращением именно к ним, детям, с которыми в жизни Анны связано главное.

Их трудно понять. Но им-то кажется, что они себя понимают, что они правы. Какие силы дают уверенность в такой правоте, не та ли нравственная тупость, которая отшибла их былой слух - ведь был же он когда-то, был?! Отъезд Ильи и Люси - отъезд навсегда; теперь от деревни до города будет не один день пути, а - вечность; и сама река эта превратится в Лету, через которую Харон перевозит души умерших только с одного берега на другой, и никогда - обратно. Но для того, чтобы понять это, надо было понять Анну.

А дети ее оказались неготовыми сделать это. И не зря на фоне этих троих - Варвары, Ильи и Люси - Михаил, в доме которого и доживает свой век мать (хотя вернее было бы - он в ее доме, но все изменилось в этом мире, полюса сместились, деформировав причинно-следственные связи), воспринимается как натура наиболее милосердная, несмотря на свою грубоватость. Анна сама «не считала Михаила лучше других своих ребят - нет, такая ей выпала судьба: жить у него, а их ждать каждое лето, ждать, ждать… Если не брать трех лет армии, Михаил все время был возле матери, при ней женился, стал мужиком, отцом, как все мужики, заматерел, при ней все ближе и ближе подступал теперь к старости». Быть может, потому Анна и приближена судьбою к Михаилу, что он ближе всех к ней строем своего мышления, структурой души. Одинаковые условия, в которых они с матерью живут, долгое общение, объединяющий их совместный труд, одна на двоих природа, наталкивающая на сходные сопоставления и мысли, - все это позволило Анне и Михаилу остаться в одной сфере, не разрывая уз, и из только родственных, кровных, превращая их и в своего рода преддуховные. Композиционно повесть построена так, что мы видим прощание Анны с миром по восходящей, - прощание как неукоснительное приближение к самому значительному, после встречи с чем все иное кажется уже мелким, суетным, оскорбляющим собою эту, расположенную на высшей ступени лестницы прощания, ценность. Сначала мы видим внутреннее расставание старухи с детьми (не случайно Михаил, как высший по духовным качествам среди них, будет последним, кого она увидит), затем следует ее расставание с избой, с природой (ведь глазами Люси мы видим ту же природу, что и Анна, пока она была здорова), после чего наступает черед разлуки с Миронихой, как с частью прошлого; и предпоследняя, десятая, глава повести посвящена главному для Анны: это - философский центр произведения, пройдя который, в последней главе, мы сможем наблюдать лишь агонизацию семьи, ее нравственный крах.

После того, что Анна испытала, по-особому воспринимается последняя глава, символизирующая и последний же, «лишний», день ее жизни, в который, по собственной мысли, «она не имела права заступать». Происходящее в этот день представляется действительно суетным и агоническим, будь то обучение неумелой Варвары обвыванию на похоронах или несвоевременный, вызывающий отъезд детей. Пожалуй, Варвара могла бы механически заучить прекрасное, глубокое народное причитание. Но даже если б она и заучила эти слова, все равно не поняла бы их и не дала им толку. Да и заучивать не пришлось: Варвара, сославшись на то, что ребят оставили одних, уезжает. А Люся и Илья и вовсе не поясняют причину своего бегства. На глазах рушится не только семья (она давно развалилась) - рушатся элементарные, фундаментальные нравственные устои личности, превращая внутренний мир человека в руины. Последняя просьба матери: «Помру я, помру. От увидите. Седни же. Погодите чутельку, погодите. Мне ниче боле не надо. Люся! И ты, Иван! Погодите. Я говорю вам, что помру, и помру» - последняя просьба эта осталась неуслышанной, и это даром не пройдет ни Варваре, ни Илье, ни Люсе. Это был для них - не для старухи - последний из последних сроков. Увы… Ночью старуха умерла.

Но мы-то все пока остались. Как зовут нас - не Люсями ли, Варварами, Таньчорами, Ильями? Впрочем, не в имени дело. И старуху при рождении могли назвать Анной.

МОСКОВСКИ/; ОРДЕНА. ТРУДОВОГО КРАСНОГО ЗНАМЕНИ р р |^ПЕСКй Л УНИВЕРСИТЕТ

1 О И ЮН Ш&циализированный совет Д 113.11.02 На правах рукописи

Кузина Анна Николаевна

В.Астафьев, В.Распутин: художественное осмысление нравственно-философских проблем современности

Специальность 10.01.02 - литературы народов

диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук

Москва - 1994 г.

Работа выполнена на кафедре русской литературы XX века МПУ

Научный руководитель - доктор филологических наук, профессор

Еуравлева A.A.

Официальные оппоненты - доктор филологических наук, профессор

Минакова A.M.,

кандидат филологических наук, доцент Власенко Н.С.

Ведущая организация - Московский педагогический государст-

венный университет.

Защита состоится 23 июня 1994 года в 15 часов на заседании специализированного совета Д 113.II.02 по литературоведению в Московском педагогическом университете по адресу: 107005, ¡Москва, ул.а.Энгельса, д.21-а.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке МПУ по адресу: 107846, Москва, ул.Радио, д.Ю-а.

Ученый секретарь специализированного совета

Телегин С.М.

Обращение современной русской литературы к нравственным проблемам, духовным исканиям человечества XX века вызвано стремлением подвести итоги накануне конца века, преодолеть ясно осознаваемый конфликт между гуманистическим и технократическим сознанием. Эпоха НТП ввела в жизнь человека огромное количество технических изобретений, открыла путь в космос, личность же человека оказалась отодвинутой на второй план. XX век стал веком катастроф, главная из которых происходила в душе человека -духовный, нравственный кризис.

Русские писатели традиционно находили истоки-нравственности в жизни русского крестьянства.

В 70-80-е годы развал русской деревни стал очевиден. Крестьянство было поставлено над пропастью исчезновения. Тема современной русской деревни вошла в литературу в 60- годы в очерках В.Овечкина, З.Дороша, Г.Троепольского. В начале 70-х годов появилась плеяда "деревенщиков": «.Абрамов, В.Личутин, В.Шукшин, З.Белов, В.Астафьев, В.Распутин, Ч.Айтматов, С.Залыгин. Писатели стремились запечатлеть уходящую деревню, ее кизнечные принципы и нравственные основы, видя в этом своеобразный урок времени: народ без истории, без традиций - население.

Очень скоро стало ясно: "деревенщики" - слишком узкоэ определение. ¡к проза была пронизана нравствонно-филосо.Хскпм;: п:;;-"л-ниями. "Деревенская" проза поставила проблему русского человека в XX веке; проблему бездуховности созремек: ого человека, решаемую ими в общечеловеческом плане. Писатели поднял;: личность человека как величайшую ценность.

Нравственный мир личности, рассматриваемый ¿".к, включает себя понятия об Истине, ДоЗре, Красоте. Человек, облада^ди,. н^-вственными качествами, ры&эвздае? над вопросами о бытии природы и космоса. Проблема созидания, творчества как процесс самопознания, "творения" жизни и добра возникает непременно, <зел;: речь идет о нравственной личности. Все эти категории рассматривается писателями, решающи: в своем творчестве нраьстзеано-"даосо"Т-ские проблем.

Представляет больной интерес исследование индивиду алы-гых творческих манер конкретных художников, работающих в этом направлении с целью витления типологических особенностей, приеу-

щих и литературному процессу в целом, и творческим индивидуальностям.

Наиболее интересные представители нравственно-философской прозы - В.Астафьев и В.Распутин.

Предмет реферируемого исследования - этико-философские проблемы. современности в прозе В.Астафьева и В.Распутина.

Научная новизна исследования заключена в новых подходах к осмыслению нравственно-философских проблем современности в творчестве В.Астафьева и В.Распутина.

Достоверность исследования обеспечена тем, что выводы, к которым пришел диссертант, получены в результате непосредственной аналитической работы над художественными текстами З.Астафьева и В.Распутина, широкого охвата критической литературы, а такие изучения фундаментальных теоретических трудов, касающихся затронутых в диссертации проблем.

В основе метода исследования лежит комплексный подход к творчеству данных писателей, сочетающий сопоставительный и типологический анализ. Методологической основой анализа послужили труды М.М.Бахтина, В.В.Виноградова, Д.С.Лихачева, А.Ф.Лосева. Характеризуя современный литературный процесс, диссертант учитывал работы Л.Гинзбург, Г.Белой, М.Липовецкого, В.Кохина, В.Перцов-ского.

В реферируемой диссертации ставится цель - исследовать своеобразие трактовки нравственно-философских проблем современности в творчестве В.Астафьева и В.Распугина в историко-литературном контексте 70-80-х годов, для достижения которой необходимо решить следующие задачи:

1) изучить своеобразие нравственно- философской проблематики в творчестве В.Астафьева и В.Распутина;

2) определить традицию, в рамках которой осмысляются писателями нравственно-философские проблемы современности;

3) выявить специфику средств художественной выразительности в творчестве В.Астафьева и В.Распутина.

Научно-практическая ценность работы заключается в том, что наблюдения и выводы, полученные в ходе исследования, могут быть использованы в лекциях и практических занятиях по русской литера-

ре XX века, в спецсеминарах по проблемам современной прозы и утих формах работы в вузе.

Апробирование работы; диссертация обсуждалась на аспирантс-м семинаре, заседаниях кафедры русской литературы XX века в У, на научно-практических конференциях МПУ, БГПИ, Российском зшерситете Дружбы народов.

Структура диссертации определена целью и задачами исследо-;ния. Она включает в себя введение, 2 главы, заключение и биб-юграфию. ■

Основная часть диссертации изложена на^" страницах машино-юного текста. Библиография включает 234 названия.

Во введении обосновывается тема диссертации, ее новизна, >актическая ценность, определяются цель и задачи, содержится ¡зор критической литературы, характеризуются нравственно-фило->фские проблемы современной прозы.

Первая глава - "Нравственный мир человека в прозе В.Астафье-I" - исследует комплекс проблем, позволяющих раскрыть нравствен-ге особенности личности.

В главе содержится анализ раннего творчества писателя, мане-I его письма, выделяются основные темы прозы Астафьева, отме-штся пришвинская традиция в исследовании им проблемы человек природа.

Проблема войны и любви раскрывается при анализе повести [астух и пастушка".

Тема войны в повести - это тема Стихии", Хаоса, бесчеловечно-I, ломающего пасторальную гармонию Низни.

Для писателя война - всегда противоестественное состояние, [а изображается как реальное и символическое событие, сконцен-щровавшее ужас и противоестественность войны. Мир - это не шько состояние боз войны, но и гармония человеческих отношений. I попрание мира, за превращение человека в звереподобное суще-"во человечество ждет кара. Символ этого наказания - горящий

немецкий солдат. Ужас войны испепеляет душу Костяева. И.только любовь женщины возрождает душу Бориса к жизни. Образ Люси становится символом возрождения, жизни, символом Любви. Любовь -естественный принцип взаимоотношения людей. Она побуждает человека к Добру. Но война -это ад, это ненависть. Жить в мире ненависти человеку с любящей душой невозможно. Смерть Бориса -результат разрушения его души.

Каир произведения - пастораль, где любовь - центр мироздания, смысл и принцип существования человека и мироздания.

В главе исследуется проблема человек и природа ("Царь-рыба"). Повествование"в рассказах "Царь-рыба" пронизано идеей гармонической слитности человека, природы и вселенной. Проблема человека и природы осмысляется художником как "человек и мироздание", Условность повествования переводит произведение в общечеловече-кий план.

Сюжетообразующий принцип: движение мысли автора от личных наблюдений к философским обобщениям перекликается с произведениями Пришвина "Русские ночи", "Кащеева цепь".

В природе писатель выделяет самостоятельно существующие Лес (тайга), Реку, Белые горы. Тайга - это "мама", перед которой все мы - "ребятишки". Белые горы - символ идеала, духовных устремлений, Река - символ Вечности.

Природа приобщает человека к таинству жизни, к ее смыслу, к жизни Космоса (глава "Капля"). По отношению к природе герои Астафьева делятся на "хозяев" (Аким, Парамон Парамонович, Бригадир, Коля), "браконьеров" (Дамка, Комавдор, Игнатьич, Грохотало) , "туристов" (Гога Герцев).

В главах "Дамка", Рыбак Грохотало", "У золотой карги", "Царь-рыба" писателем рас1фывается сущность браконьерства как философии жизни, основанной на стремлении "урвать" от природы как можно больше, философии бездуховности.

Астафьев проблему человека решает в духе идей русской религиозной философии: человеческое в человеке заключено в его душе. Лишенный духовности - аморален, способен на все. Подчеркивая звериную натуру одного из браконьеров, писатель лишает его человеческого лица.

Истребление природы, породившей человека - результат безду-

Символическая картина поединка человека и царь-рыбы пред-тавляет взгляд автора: человек и природа связаны воедино. Ги-ель царь-рыбы влечет за собой гибель и ловца ее. Царь-рыба сим-олизирует жизненную мощь природы, бесконечное существование ее, одновременно, темные силы в душе человека.

В главе сравнивается изображение поселка Чуш с таким же не-риглядным, лишенным гармонии поселком Сосновка из повести.Распутина "Пожар".

Главам о браконьерах, противопоставлена глава "Уха на Бога-зде". В ней представлена, жизнь артели рыбаков, принципом ее су-[ествования был принцип обцинности: трудились, жили сообща, со-"бща растили детей, заботились друг о друге. Общинная жизнь учи-:а добру. По Астафьеву, община воплощает гармонию человеческих сношений, идиллическое мироустройство.

Писатель подчеркивает, что отказ от общинных принципов при-юдит к разрушению- человеческих отношений: с,распадом артели [ришел в ветхое состояние поселок, распалась семья Акима, погиб-са его мать.

Если идеал человеческих взаимоотношений для писателя - общи-га, то идеал отношений человека и природы изображен писателем в ¡цене ловли сига. Рассказчик пытается поймать крупную рыбу, но >на оказывалась, "хитрее и сильнее". Но вот рыбаку повезло: вы-ювил он "темноспинного красавца". В восторге рассказчик закри-гал хвастливо, что "...я хороший парень, а сиг - хороший людя! ...попался,...подарил мне такую радость!"1 Равная борьба и ра-цость от победы. Но и только радость: насладившись победой,рас-:казчик отпускает рыбу.

Такой же честный поединок человека и медведя рисует Астафьев з главе "Поминки".

Модель человеческого общества, модель мира создает писатель з главах "Бойе", "Сон о белых горах".

Тема детства, семьи включена писателем в проблему человек и цзирода. Семейная тема осмысливается им как часть национальной

[. В.Астафьев. Царь-рыба. М., 1980, с.269.

духовной традиции, ее основа. Рассказ о собаке-кормильце большой семьи составляет параллель с рассказом о Кольке, заменившим в четырнадцать лет отца (глава "Бойе").

В главе "Бойе" семейные эпизоды служат событийной завязкой сюжета - желанием повидать родственников мотивированы поездки автора-повествователя на родину. Семья его непроста, и в характере взаимоотношений с ней повествователя обнаруживается его нравственная позиция. Вынужденный еще подростком уйти из семьи, герой сохранил в себе родственные чувства, любовь к отцу, братьям и сестрам. Нерасторжимость связи героя с родом становится символом бесконечности жизни.

Столь же сложно складываются и отношения человека с природой Природа у Астафьева мудра, справедлива, но в ней заключена и грозная сипа, таящая опасность для человека. Астафьев подчеркивает суровость природы, она имеет сюжетное значение. Герои находятся по отношению к природе не в состоянии созерцания, как это свойственно героям В.Распутина, а активно взаимодействуют с ней. Все они испытываются суровостью природы, и решение конфликта в любой ситуации обусловлено уровнем нравственности героя.

Человек не может существовать вне природы, так же, как и природа нуждается в человеке.

Центр гармонично устроенного мироздания - человек, способный противостоять силам разрушения, зла. Человек - это та сила, что несет устойчивость во вселенной, и человек - хозяин упорядочивает свои отношения с природой.

Хозяином и хранителем природы Астафьев считает крестьянина, он - "якорь жизни", "тайга...без человека совсем сирота".2

Вместе с тем северная природа требует от человека-хозяина огромного мужества. Чем суровее природа, тем более духовно-цельный, стойкий характер формируется у человека.

2. В.Астафьев. "Царь-рыба". М.,1980, с.171.

3 основе модели мира В.Астафьева - гармония в природе и внутреннем мире человека.

Один из любимых героев писателя, "Аким,стремится остаться один на один с тайгой. Именно в тайге, "среди белых гор", кажется ему, обретет он душевное успокоение, "житейскую пристань".

Белые горы - символ чистоты, духовных исканий героя - сулят с-му исполнение сашх заветных желаний.

В главе "Сон о Лаж горах" Астафьев сталкивает две философские системы - общинную Акима и нигилистическую Гоги Гердева.

Гога живет для себя, он хочет быть свободным от всего и всех - от государства, семья, людей. О высшем смысле жизни он не задумывается. Но быть свободным можно лишь познав Истину. Человек свободен тогда, когда ок постиг необходимость.

Гегель мерой свободы считал познанную предвиденную необходимость. Познать Истину (необходимость) Герцеву мешает гордыня.Его самоуверенность, пренебрежение законами тайги оказались смертельными.

Нигилизм Гердева привел к отрыву от "истинной" жизни, превратил его жизнь в игру.

Аким воплощает качества народного характера, сформировавшегося под влиянием общинного образа жизни, суровой природы. Он знает законы жизни в тайге, подчиняется им. В нем всегда жила готовность помочь человеку.

Общинная философия Акима возродила к жизни Элю, едва не погибшую в тайге, куда легкомысленно привел ее Герцев. Под влиянием Акима постигает она истинные ценности, приходит к пишз.ашш собственной сущности. Герои живут по естественным природным законам, и это помогает игл выжить в зимней тайге.

Они познают свое единство с миром природы, сшел своего существования - продолжать жизнь, работать, созидать, стремиться к идеалу, символом которого стали для них Белые горы.

Через сознание своей необходимости другому человеку, через любовь Аким приходит к необходимости самосовершенствования. рн оказался способен на высокое самоотверженное чувство.

Вечные вопросы волнуют героя: что значит смерть и бессмертие для человека. Проблегду смерти автор решает вместе с проблемой бессмертия. Вместе с верой в бессмертие потеряли себя лвди. Пы-

таясь отсрочить смерть, идут они на преступление. Низнь суетная, бессмысленная уподобляется художником "людской тайге", где легко затеряться и погибнуть. -

Сущность бытия, считает художник, заключена в слитности человека и вселенной, в вечном творении жизни, предназначение человека - творить добро, продолжать жизнь на земле. Ненщина воплощает собой "жажду жизни", мужчина - ее заступник и опора, и оба они тянут груз жизни.

Свои философские раздумья художник проверяет "Книгой Еккле^-зиаста", пафос которого - в поиске основ существования человека.

"Астафьев утверждает бессмертие человеческой души, драматизм земного бытия. 1

Художественное моделирование системы мироздания, литературные реминисценции с "Книгой Екклезиаста", с произведениями Приш--вша, Хэмингуэя, со сказкой "Конек-горбунок" Ершова, использование образов-символов: капля, тишина,"цветок, горы, река придают книге философское звучание. Соединение нескольких пластов повествования - публицистического, сшетно-событийного, притчевого способствует "укрупнению изображения".

В произведениях 80-х годов - повести "Печальный детектив", рассказе "Людочка" все большее внимание уделяется проблеме добра и зла. Писатель исследует причины, порождающие зло, формы борьбы с ним.

Среди причин, способствующих злу, герой "Печального детектива" милиционер Леонид Сошнин называет "согласие на страдание", жалость к преступника!,1, покорность, равнодушие. Два пути борьбы со злом видит Сошнин: путь силы и путь самосовершенствования, единения и помощи людям - путь добра.

Путь силы символизирует одноколейная железная дорога, заканчивающаяся тупиком.

Путь добра ведет героя к поискам Высших истин, к нравственному самосовершенствованию. На пути к высшей правде - созиданию - Семья, где и происходит соединение людей, где они помогают совершенствоваться друг другу, и Земля, которая сохраняет людям способность жить дальше, помнить о добре, о тех, кто жил до них.

Символ воединения Леонида с людьми - сон, в котором Сошнин преодолевает реку, уносящую его дочь. В мифологии мотив вступле-

ния в реку, переправа через нее означает обретение ново:: жизни.

В рассказе "Лвдочка" писатель всеобъемлющей силе зла противопоставляет силу еще большую - злую стихию, способную сокрушить все вокруг. Зто возможно в том случае, если в мире царят законы зла, законы добра - попраны.

Но сила, противостоящая злу, не может быть добром, добро -это созидающая, творческая сила. Как же страшно то общестзо, в котором нет места силам добра. Судьба человека в таком обществе трагична.

Героиня рассказа, девушка Людочка, чувствует себя никому, даже матери, ненужной. Она не видит смысла своей жизни. Даже веры в Бога - последней своей надежды - оказалась она недостойна. Затравленная людьми, одиночеством, бессмысленностью своего существования, она уходит из жизни.

Гармонию жизни, человеческих отношений запечатлела повесть "Последний поклон".

Гармонически устроенный мир - это деревня детства автора -Овсянка. Характер Вити Потылицына формируется нравственными законами села: взаимовыручкой, честностью, трудолюбием, красотой.

Мачьчик Витя - сирота, но он не чувствует своего сиротства -у него есть семья, где его любят, где желают только добра. Ребенок чувствует свою защищенность. Чувство заботы друг о друге, почитание родственников - главное з крестьянской семье.

Среди тех впечатлений детства, которые остались в душе ж явились определяющими з формировании характера, в духовной жизни, один из самых ярких - день рождения бабушки. Это был день, когда все родственники отдавали дань уважения главе рода (глава "Бабушкин праздник"). И, конечно, завели песню. Песня - величавая, сильная - объединяет эту большую семью, обнаруживая в душах людей тот общий лад (трудолюбивый, песенный), что достался им от бабушки и который перейдет в душу Вити.

Лучшие народные качества воплотил образ бабушки Катерины Петровны: радостное принятие жизни, верность традициям, жизнь по принципу справедливости, почитания родных, семьи. Зизнь ее одухотворена близостью к природе, к вечному празднику обновления жизни, верой в Высшую справедливость - в Бога.

"Трудолюбивая, песенная" - эти слова становятся характерно-

тикой жизни деревни. Художник рисует земледельчески-трудовую идиллию, во многом идеальный, гармоничны:! мир, где существование человека трудом соединено с природным круговоротом, где сходятся за разными занятиями поколения (бабушка, дедушка, внук), возвышенный смысл обретают обыденные трудовые процессы (рубка капусты в главе "Осенние грусти и радости"), еда (о нравственном уроке бабушки внуку напоминает повествователю чудесный пряник в главе "Конь с розовой гривой").

Человеческие связи - общественные, семейные - разрушились вместе с уничтожением крестьянского уклада жизни. И писатель точно указывает причину - коллективизация.

Мир современной Овсянки утратил гармонию. Символичен образ кладбища, появившегося на месте поляны (заключительные"главы "Последнего поклона"- "Вечерние раздумья", "Забубённая головушка") .

Характеризуя современную жизнь села, писатель использует мотив игры, театра, обозначая этим понятие..! неестественные, абсурдные явления.

Образ жизни современных жителей Овсянки порожден тюремной " моралью: жить одним днем. Их существование лишено смысла (судьба отца), наполнено страшными и дикими эпизодами.

Причины бездуховности писатель видит в отрыве от земледелия, разделяя взгляды почвенников: Ф.Достоевского, Н.Страхова, А.Григорьева.

Разрушение Веры, Дома, общины, земледелия губительно. Пророчески звучат слова бабушки: "Как жить-то без Бога будете?" "Спагубите ведь землю, изведете все живое..."3.

Конец крестьянской жизни изображается символически: по весенней реке вниз по течению несется льдина с остатками разобранного крестьянского дома, с хозяином. Впереди - затор, гибель. Такое же значение несет образ крестьянского дома, разобранного на плот, на котором были высланы из деревни "кулаки", в повести А.Платонова "Котлован".

Таким образом, тема гибели крестьянского мира, появившаяся

3. Астайьов В. "Вечерние раздумья". Заключительная глава повести "Последний поклон"//Нозыа мир, 1992, ."3 3. С.13.

у Платонова, подхваченная нравственно-философской прозой, нашла свое своеобразное завершение в творчестве Астафьева.

Мир крестьянской идиллии разрушен. Воцарился абсурд. Людьми руководит чувство страха.

Миру абсурда противостоит детство. Это детство вечно живет в душе художника. Сохранение души человека - путь к обретению гармонии. Сохранить душу способна Вера в Бога, Высший идеал, а также "музыка и цветы" - Красота и Творчество.

Продолжая традицию Ф.Достоевского, Астафьев считает, что прекрасное способно пробудить в людях стремление к идеалу, к духовному, возродить душу.

Вера в чудо дает человеку надежду.

Начиная с обращения к детству, с воскрешения своей памяти о целостном бытии, Астафьев пришел к осознанию глобальных вопросов жизни. Панорама русской жизни XX века ("Последний поклон") переросла б осознавание России, в понимании ее "первоначального замысла", сущности русского характера.

В главе второй - "Человек и его нравственные искания в прозе В.Распутина" - характеризуются поиски героями путей добра, смысла своей жизни, путей спасения современного мира от бездуховности, нравственного кризиса.

Распутин исследует проблемы смерти и бессмертия, Красоты, Счастья, Памяти, личности и прогресса, смысла человеческой жизни, человека и мироздания.

3 постижении Распутиным внутреннего мира человека ощутимы уроки Ф.Достоевского.

Писатель продолжает традиции Толстого, Тургенева, Тютчева, Платонова, Пришвина. ,

На всех уровнях художественной системы писателя отразилось воздействие философии космистов."Ему присущи черты символизма. В творчестве Распутина ощутима "ольклорная основа. Его отношение к народному творчеству определяется стремлением художника раскрыть нравственный потенциал народа.

В повести "Деньги для Марии" писатель размышляет над устойчивостью нравственных принцш^в человека деревни под напором изменившихся обстоятельств.

В повести проверяется идея ¡¡¿¡¿¿ходимости духовной солидар-

ности в человеческих взаимоотношениях. Система материально-общинных ценностей представлена в повести как точка отсчета, идеализированное, должное сосушествование людей.

Главный герой повести - не Мария, а ее муж Кузьма. Сн наделен чертами цельного народного характера и мировоззрения, глубоким умом, чутким сердцем, уверенностью в себе.

Это герой - "спаситель", типологически восходящий к героям-"странникам" Платонова, имеющим статус "спасителя".

Сюжет повести напоминает сюжет русской народной сказки: неожиданная беда, ряд испытаний героя. Сюжет "хождения за правдой" Распутин использовал по-новому, обосновывая идею духовной солидарности в человеческих взаимоотношениях.

Финал повести остается открытым: мы не знаем, даст.ли брат Кузьмы, давно порвавший с деревней, денег для спасения Марии, или же ее ждет "страдание". Но прозрение Кузьмы: "знает" предсказывает драматический ответ. Символика повести также создает трагическое предчувствие.

Разрушена взаимовыручка людей, это приводит к разрушению семьи. Распутин выстраивает цепочку образов-символов: Невеста (символ чистоты, детскости души) - Мать (душа семьи, гармонического устройства в мире) - Семья (гармония в государстве, в мире). Разрушение семьи - это разрушение гармонии в мире.

Людей все больше интересует материальное. Оно вытесняет чувство сострадания, бескорыстия, доброты, любви. И тогда человеческой душе уготован крестный путь. И пройти его суждено (первой) Марии.

Хранителями нравственных основ, традиций рода у Распутина выступают старухи, такие как Анна из "Последнего срока", Дарья из "Прощания с Матерой".

В повести "Последний срок" исследуется проблема смерти человека и смысла его жизни. Тема смерти разрабатывается писателем в соответствии с народными нравственными представлениями: ожидание смерти, подготовка к ней, загробная жизнь души.

Писатель рассматривает двоякое отношение к смерти - страх смерти, свойственной современному безрелигиозноцу сознанию и спокойное ожидание ее как следствие традиционного, религиозного мышления. Страх смерти - закономерный итог человечества, пребы-

вающего в атмосфере безрелигиознооти. "Смерть представлялась русскому крестьянину естественной, как и рождение, но торжественным и грозным (а для многих верующих и радостным) событием, избавляющим от телесных страданий..

Старуха Анна - нравственный идеал писателя. Она воплощает в себе опыт многих поколений. Героиню сопровождает мотив заранее известного ей срока смерти. Свой уход она представляет светлым, радостным. Это характеризует ее как святую.

Анна живет инстинктом рода. По Распутину, в этом смысл жизни человека.

Для создания образа души писатель использует мифопоэтический образ птицы. Христианское представление о смерти связано с образом души, с темой ее спасения. Смерть - это другая жизнь, жизнь души.

Смысл человеческой жизни открывается через осмысление смерти. Вопрос о смысле жизни писатель решает в традициях религиозных космистов: смысл жизни человека - продолжение Зизни на земле. Непрерывность жизни рода - в этом смысл человеческой жизни, это своеобразное бессмертие человечества: "...для того и приходит в мир человек, чтобы мир не скудел без людей..."5

Распутин увидел в своей героине духовно богатую личность. Существование Анны Распутин измеряет по высшей категории ценностей: красотой.

Восприятие мира как системы, организованной по законам красоты/было свойственно символистам.

В главе анализируется связь повести "Последний срок" и рассказа А.Платонова "Третий сын".

Проблемы счастья, родовой судьбы рассматриваются Распутиным в повести "Живи и помни".

Центральное событие повести "Живи и помни" - побег Андрея Гуськова с войны и его последствия изображаются писателем с точки зрения народной нравственности.

4. В.Белов. Собр.соч. в 3-х т. М.,1981-1983, т.З, с.132-133.

5. В.Распутин. Четыре повести. Л.,1982, с.526.

Теме родовой судьбы писатель придает большое значение. Уклонение от судьбы, поиск легкого пути ведет к потере себя. Изменив своей судьбе, Андрей вступил на путь зла.

В мифологическом аспекте сшета образ Андрея ориентирован на известный персонаж русского фольклора - волка-оборотня. Нафтена - жена оборотня, доведенная им до самоубийства.

Распутин показывает разные степени разрушения в Андрее человеческого. В нем растет жажда разрушения. Писатель проводит мысль о том, что в отрыве от мира людей собственно человеческие качества угасают. Его надежда искупить свою ьину - рождение ребенка. Смысл своей жизни он связывает с продолжением рода. Ребенок должен оправдать его грех - самовольное изменение судьбы.

Настена воплощает нравственный идеал жедлины." йй свойственны доброта, преданность, самоотверженность, потребность к самопожертвованию.

Продолжение рода для нее - не только смысл жизни, но и счастье. Она принимает свою судьбу," делит грех м^.ка. Распутин подчеркивает связь ее образа с образом Богородицы.

Но грех против судьбы - это гр^х и против матери-земли и Богородицы. Его не искупить. Настена разрывается между двух правд: правдой деревенской общины и своего личного счастья.

Символична картина гибели Настены: посреди реки, посреди двух берегов - двух правд.

Кончается повесть примирительной нотой: не отринула от себя Настену деревня, оставила в своем круге жалости и памяти.

В повести "Прощание с Матерой" писатель вновь обращается к " духовным основам русского крестьянства. Он создает в повести модель мира, основанную на началах гармонии.

В распутинском художественном мире вселенная делится на мир "ранешний" - праведный, и "чужой" - греховный. "

"Прежняя" жизнь представлена автором в картине сенокоса: радостный труд людей, чувствующих свою силу, слитность с природой, Это наполняет человека умиротворением. Он живет в соответствии с естественным природным циклом. И природа тоже демонстрирует свое "милостивое" отношение к людям. Единение людей и природы ощущается в каком-то ритме, который существовал всегда, но открылся только сейчас.

Проблему человек и природа Распутин осмысляет в русле идей философов-космистов. Он близок Н.Федорову, считавшему, что человек - не просто порождение природы: "зритель безмерного пространства" "должен сделаться их обитателем и правителем"

Природа, по Распутину, спрашивает с человека и ей "следует отвечать". С природой писатель связывает проблему познания.

Приближаясь к ритму жизни природы, человек познает смысл бытия - творчество.

Образ Дарьи воплощает представления писателя о "прежних" людях. Ей ведом высший смысл жизни человека, она крепко связана с родом, чувствует свою ответственность за будущее.

Ей противопоставлен внук Андрей. Он принадлежит "нынешней" жизни. Связь с родом он потерял, легко расстается он и с родиной - Матерой. Его жизнь подчинена механическому ритму современной цивилизации, в которой утрачена вера в Бога, утрачена духовность. Бога заменила машина, человек стал поклоняться материальным ценностям. Низнь ради самоудовлетворения - есть извращение человеческой сущности.

В.Распутин современное кризисное состояние духовности человечества связыват с утратой Веры. Человек предал забвению душу, наслаждение сытой, красивой, полной удовольствий жизнью стало единственной целью.

Технический прогресс невозможен без прогресса нравственного. Без души человек - зверь. Только вера способна заклясть зверя в человеке.

Концепция прогресса в повести осмысляется в русле идей философов-космистов: человек и окружающий его мир (природа) - части одного целого и когда человек, не изменяя себя, не встав на путь собственного одухотворения, самосовершенствования, преобразовывает природу, это приводит к кризису - и экологическому и нравственному.

Затопление Матеры ассоциируется с Апокалипсисом. Это кара, постигшая людей за безверие, за утрату человеческой сущности.

Образ Матеры вырастает в символ расставания с естественной

6. Н.Федоров. Сочинения. М., 1982, с.501.

природной жизнью, и с самой землей.

Истоки духовности, по Распутину: Вера, связь с родом, с матерью-землей, с тем кусочком пространства мира, которое обживал и частью которого стал.

Рассказы Распутина 1982 года продолжают исследование нравственно-психологических проблем: осознание человеком своего места в природе, преодоление внутреннего разлада, постижение высших истин.

Ключевые понятия в концепции человека у Распутина: осознание своей человеческой сущности, своей природы, познание мира (Высших истин).

Высшая цель человека - воплощение в себе Высшего разума, что приведет к сознательному управлению природой ("активная эволюция" Н.Федорова).

Высший предел познания - это беседа (Бахтин), диалог с Богом. По Распутину, контакт осуществим на иррациональной основе, когда человеку удается как бы "отключить" свое "я". Такое состояние, когда огключаепся дневное сознание, и человек погружается в "бездействие глубокое", Тютчев назвал "всезрящий сон". Именно в таком состоянии находится мальчик Саня (рассказ "Век живи, век люби"), когда открываются ему Высшие истины, и он приобщается к жизни Космоса. В основе рассказа - миф об инициации.

По Распутину, человек тогда становится человеком, когда осознает свою жизнь по отношению к двум исходным точкам: рождению и смерти. С этим сильнейшим экзистенциальным открытием и связывает писатель рождение личности, человека.

Для мальчика день, проведенный в тайге, открывает иной мир, не похожий на повседневный, где все ярко и свежо, где открывает, ся "красота" и "полнота" мира. Он чувствует себя так, как будто впервые увидел все, что его окружает. Другой отсчет начнется для Сани. Он приобщился к жизни Космоса, Природы, почувствовал свое родство с ней, силу своего чувства, способного "вместить" (познать) всю полноту мира. Он близок к разгадке тайны.

Проза Распутина прикасается к Высшим истинам, поведать о которых монет не разум, а чувство, эмоция. Так проза совершает выход в поэзию.

Рассказ "Что передать вороне?" исследует конфликт между волевым решением и требованием души.

Писатель погружается в сокрытые уровни душевной и духовной реальности. Он вводит читателя в мир своей внутренней жизни. Читатель становится свидетелем экзистенциально-философского самоанализа писателя, узнает о мучающем его чувстве несовпадения с самим собой, об ощущении своей "случайности", внутренней "беспризорности" и "подменности". Человек не может составить адекватное представление о себе самом, как и о мире, хотя и стремится к этому. Процесс самосознания личности весьма затруднен, для этого нужно "выйти из себя".

В главе анализируется состояние героя, пытающегося проникнуть в тайну жизни природных стихий, приобщиться к Вечности, которую Распутин изображает незримой дорогой, по. которой несутся голоса.

Освещая процессы интуитивного, подсознательного постижения бытия, Распутин продолжает традиции литературы рубежа веков: Вл. Соловьева, Л.Андреева, И.Бунина, А.Ремизова.

Образ Наташи связан с соловьевским мифом о "Душе мира" и вечной женственности. Он становится символом божественной мудрости: приобщаясь к жизни неба, человек приобщается к тайне Бытия. Это и символ чистоты, восхождения к духовным истинам.

Рассказы Распутина содержат черты реализма и символизма.

Проблема бездуховности в современном (лире, проблема "потерян-?-ных людей" - в центре повести "Пожар".

Люди, лишенные инстинкта земледельца, перестают быть созидателями, становятсячиждивенцами, "архаровцами". Чужой, "неправедный" мир - поселок Сосновка противопоставлен миру праведному -Матере. В чужом мире все "перевернулось с ног на голову". Главные ценности - материальные. В "неправедном мире" стерлись границы между добром и злом.

Иван Петрович борется с извращенными законами жизни. Он осуждает "архаровцев", но ему не хватает творческого начала, чтобы

найти пути для их спасения. Он не предвидит возможность спасения этих людей. Нет у него надежды, и душа его возроптала.

Две основные силы движут жизнью: память, активное воздействие прошлого в его высших ценностях, и творчество, поиски новых путей.

Ивану Петровичу не хватило творческого начала. Истинно нравственное творчество не довольствуется моральным судом, а ищет пути спасения для "грешников".

Иван Петрович чувствует "разорение" в себе и путь выбран один - уехать из поселка к сыну. На пороге этого решения и застает его пожар. На символическом уровне прочтения повести возникают реминисценции из "Апокалипсиса", из картины гибели "Вавилонской блудницы". Но огонь, пожар - это еще и очищающая стихия. Распутинские философские размышления находятся в русле идей русских космистов, воспринявших в "благой вести" Христа ее главную идею - идею преображения жизни, богочеловеческого дела спасения.

Космисты разрушают.представление об обреченности всех усилий человека в истории. Н.Федоровым утверждается идея богочеловеческого дела спасения, совместного действия сил человеческих и Божией благодати "в восстановлении мира в то благолепие нетления, каким он был до падения". Исход истории (катастрофический, судный или благодатный) зависит, по мысли Федорова, от человека: станет, ли он следовать воле Божией или последует путем зла.

Не призыв к одинокой отчаянной борьбе, а заповедь совокупного, творческого труда, труда преображения мира и себя самого - такой выход предлагает писатель дл;; своего -героя.

И пожар - это не катастрофа, не наказание за грехи, а предупреждение и очищение одновременно. Символ конца этого мира - мира неправды, и начала нового мира - мира правды и красоты.

После пожара чувствует Иван Петрович облегчение и пустоту, очистилась его душа.

Это герой-странник. Странничество - очень характерное русское явление. Странник ищет правды, ищет Царство Божьего. Есть не только физическое, но и духовное странничество. Странничество есть невозможность успокоиться ни на чем конечном, устремленность к бесконечному, и вечному.

Обязан и он, этот "з--^лу згвшийся человек, отчаявшийся найти свой дом", вновь обрести его как прирожденное ему поприще естест-

1енной, возделывающей и украшающей эту землю деятельности.

В "Пожаре" прослеживаются черты прозы поаднетолстовского ти-а: исходная установка на суд и самосуд, морализм, рационалисти-ность сюжета, характеров, символических образов и мотивов.

3 заключении делаются выводы по результата.! исследования.

Нравственно-философские проблемы осмысляются 3.Астафьевым и.Распутины!.! в русле идей русской религиозной философии.

Создавая художественную картину мира, писатели видят его особой человека, способного противостоять силам зла.

Смысл и назначение жизни художники находят в продолжении ро-а человеческого, в творчестве.

К началу 80-х годов усиливается философское начало в творчес-ве писателей. В их поэтике преобладают образы-символы, мифологи-еские мотивы.

Значение прозы Астафьева и Распутина - в их обращении к вечны общечеловеческим ценностям, в провозглашении ценности лично-ти, в возвращении самобытности России.

Кузина А.Н. Своеобразие прозы З.Распутина 80-х годов./ДСТ1У, 1.1., 1993, 12 е., библ. 9 назв. Рукопись деп. в 1ШИ0Н РАН.4 48087.

Кузина А.Н. Нравственный мир человека в прозе 80-х годов (Айтматов, Астафьев, Распутин).//Сборник научных трудов. Тез.докладов. Благовещенск, БГШ, 1991, с.74-75. . Кузина А.Н. Эволюция человека в творчестве "I.Айтматова.//Сборник научных трудов. Тез.докладов. Благовещенск,БГШ, 1992, с.38-39.

Кузина А.Н. Концепция личности в прозе В.Астафьева.//Сборник научных трудов. Тез.докладов. Благовещенск, аИШ, 1993, с.59-60.

В. Г. Распутин – писатель, который в своих произведениях раскрывает понятия, во все времена не утратившие своей актуальности и первостепенной важности: нравственность, человечность, милосердие, целеустремленность. (слайд 2)

У каждого человека есть своя маленькая родина, тот кусочек Земли, который остается на вечную память в сердце человека. Такой "кусочек" есть и у Распутина - это родная его деревня Аталанка близ Ангары. Природа, такая знакомая с детства, оживает в его книгах. (слайды 3-4)

В 1972 году Распутин написал очерк «Вверх и вниз по течению». Герой очерка плывёт на теплоходе в деревню к родителям. Правда, родной деревни, где он вырос, нет: она затоплена, осталась на дне рукотворного моря вместе с кладбищем, огородами, лугами. Очерк автобиографичен: в нём идёт речь о Аталанке. Её судьбу он и воплотил в повести «Прощание с Матерой» (слайд 5)

Повесть была опубликована на страницах журнала «Современник» в 1976 году. (слайд 6)

Распутин признавался: «Я не мог не написать «Матеру», как сыновья, какие бы они ни были, не могут не проститься со своей умирающей матерью. Эта повесть в определенном смысле рубеж в писательской работе». (слайд 7)

Основные нравственные проблемы в повести:

проблема благодарности человека за сделанное прошлыми поколениями и ответственности за будущее;

проблема молодежи, не чувствующей себя частью единой цепи поколений;

проблема истинного патриотизма;

проблемы совести, нравственности и чести.

Проблемы сохранения традиций.

Поиска смысла человеческого существования и человеческой памяти.

Матёра – это и остров, и одноименная деревня. Триста лет обживали этот уголок Земли русские крестьяне. Распутин пишет: «Тот, кто первым открыл Матеру, решил, что лучше этой земли не сыскать». Земли здесь отменные, богатые, плодородные, урожайные. Неторопливо, без спешки, идет жизнь на этом острове, и за те триста с лишним лет многих людей сделала счастливыми Матера. Всех принимала она, всем становилась матерью и заботливо вскармливала детей своих, и дети отвечали ей любовью. Но уходит Матера, уходит и душа этого мира. (слайды 8-12)

Последние дни доживает Матера, последнее лето своего существования. Пошли слухи, что строят плотину для электростанции, затопят многие земли (и в первую очередь Матеру), а жителей перевезут в строящийся новый поселок. (слайды13-15)

Гибель Матеры- тяжелое время для жителей деревни. А тяжелое время- это всегда испытание для человека, характер, душа обнажается в такие моменты, становится понятно, кто есть кто. Для писателя важно отношение человека к родной земле, малой родине, своим корням.

Какое же это горе для стариков. Прожив всю жизнь в родной Матере, теперь им нужно покидать свою родину, оставить все то, с чем они жили столько лет. Душа бабки Дарьи обливалась кровью, ведь в Матере не только она выросла. Это – родина ее предков, а сама Дарья считала себя хранительницей традиций своего народа. Она искренне верит, что “нам Матеру на подержание только дали… чтобы обихаживали мы ее с пользой и кормились”.

Так ли уж необходимо затапливать плодородные земли, срывать людей с насиженных мест, переворачивать их души? Казалось бы, ГЭС возводят для блага людей, в интересах государства, наше государство народное. Но могут ли быть оправданы любые цели? Преобразования ведутся варварскими методами.

Обратимся к очень важному эпизоду - сцена разорения кладбища . (слайд 16) Первым о разорении узнал дед Богодул. С одной стороны старики и старухи- единственные, кто встает на защиту того, что им дорого, что свято, на защиту памяти, а с другой – так называемые официальные лица и бездушные исполнители их приказов.

Прочитаем реплики каждой из сторон. Поражает душевная черствость, равнодушие этих людей и официальных лиц. Благо для миллионов и кощунство над десятками – вещи несовместимые!

Писатель наделяет официальных лиц едкими характеристиками: Воронцов – турист, т.е. человек, беззаботно шагающий по земле; Жук- цыган – человек без родины, без корней, перекати – поле.

Слова литературного критика Ю.Селезнева : « Если земля – территория, то и отношение к ней соответственное. Землю, родную землю, Родину – освобождают, территорию захватывают. Хозяин – на земле; на территории – завоеватель, покоритель. Человека, видящего в земле только «территорию», не слишком интересует, что было до него, что останется после него…

Так кто же нам эта земля: землица – кормилица или территория? Кто мы на этой земле: хозяева или временные пришельцы? Пришли, побыли и ушли сами по себе - ни прошлое нам не нужно, ни будущего у нас нет? Взяли всё, что могли, а там хоть потоп, маленький, «материнский» или всемирный…» (слайд 17)

К великому сожалению, Матёре остались преданны лишь старики и старухи. Молодежь живет будущим и спокойно расстается со своей малой родиною. Печально, что совесть так легко испаряется, утрату которой герои Распутина связывают напрямую с отрывом человека от земли, от своих корней, от вековых традиций, от своего родного.

О тех материнцах, которые живут по принципу: «Лишь бы прожить сегодняшний день»,- автор говорит иронично и осуждающе, называя их ёмким словом – «обсевки».

Это прежде всего 40-летний сын Катерины Никита Зотов, за пьянство, разгильдяйство, никчемность прозванный в народе Петрухой. Пределом его падения станет издевательство над родной матерью и сожжение родного дома. Мать оставил без крыши, без корки хлеба, любимый её самовар превратился в оплавленный слиток .(слайды 18-20)

Катерина, прибежав, закричала, заголосила, протягивая руки к горящей избе, в рыданиях наклоняясь, кланяясь в ее сторону… Когда верх избы рухнул и не стало избы, внимание людей к огню ослабло.

По какому-то точно наущению они оглянулись на Петруху. Они оглянулись и на Катерину, которая всхлипывала, пожалели ее уже большей жалостью, но на Петрухе они задержали глаза. Как он? Что он делает? Что испытывает теперь? Доволен или испуган? Петруха стоял, теребя руками голую грудь и неспокойно подергивая головой; пытливые взгляды людей обозлили его. Его давно уже, с

той поры как прибежала мать, терзало, что она не подошла к нему, не спросила и не обругала, не пристыдила, она будто совсем забыла о нем, отказалась от него, поэтому Петруху подмывало подойти самому и напомнить, что он здесь, посмотреть, как поведет себя мать. И теперь, обозлившись, он решился и,подойдя, сказал - да такое и так нахально, грубо, что и сам испугался:

- Мать, дай закурить.

Она непонимающе и все еще всхлипывая, подняла на него лицо.

Без сожаления готова спалить за деньги родной дом, где жили отец ее и дед, Клавка Стригунова. Она клянет Матеру и материнцев, которые цеплялись за деревню. «Давно надо утопить»,- говорит она.

Это и Павел, сын старухи Дарьи. Да, он переживает, душа противиться, хотел бы помочь, предотвратить, но смиряется. Он так и не нашел времени, чтобы выполнить просьбу матери: перенести, перезахоронить останки предков деда и бабки.

Надо - значит, надо, но, вспоминая, какая будет затоплена земля, самая лучшая, веками ухоженная и удобренная дедами и прадедами и вскормившая не одно поколение, недоверчиво и тревожно замирало сердце: а не слишком ли дорогая цена? Не переплатить бы?

"Нет, старею, видно,- ставил себя Павел на место.- Старею, если не могу понять. Молодые вон понимают. Им и в голову не приходит сомневаться. Как делают - так и надо . (слайд 21)

И его сын Андрей, внук Дарьи, он воспринимает жизнь поверхностно. Похвально его желание работать на стройке века, быть на переднем крае. Избу он сжигать не будет, но и остров ему не дорог. Нельзя быть Иванами, не помнящими родства!

Поговорим о тех, для кого земля – кормилица. Её надо сберечь, сохранить потомкам. Они чувствуют себя хозяевами, поэтому всё, что растет на этой земле, для них свое, родное, кровное. Нельзя не убрать картофель, (слайд 22) нельзя не скосить траву (слайд 23)

И работали с радостью, со страстью, каких давно не испытывали. Махали литовками так, словно хотели показать, кто лучше знает дело, которое здесь же, вместе с этой землей, придется навеки оставить. Намахавшись, падали на срезанную траву и, опьяненные, взбудораженные работой, подтачиваемые чувством, что никогда больше такое не повторится, подзуживали, подначивали друг друга старым и новым, что было и не было. И молодели на глазах друг у друга немолодые уже бабы, зная, что сразу же за этим летом, нет, сразу за

этим месяцем, который чудом вынес их на десять лет назад, тут же придется на десять же лет и стариться. Гомонили, играли, дурили, как маленькие… Это был горький,но праздник, когда бросались друг к другу двое, не видевшиеся много лет, успевшие уже и потерять, забыть друг друга, и, встретившись, найдясь, обнявшись среди улицы, вскрикивали и рыдали до опустошения, до того, что отказывали ноги. Матери и отцы, бабушки и дедушки везли с собой ребятишек, зазывали и вовсе посторонних людей, чтобы показать землю, из которой они вышли и которую позже будет уже не увидеть и не сыскать.

Нельзя без душевного трепета читать страницы отъезда Егора и Настасьи. Она не находит себе места, мечется по избе, кидается к каждой вещи со словами оправдания, ласки.

«После этого она стала наговаривать чуть не всему, к чему прикасалась. "А ты поедем, поедем, не прячься. Тебя я не оставлю, без тебя я как без рук. И не просись, не оставлю. Это так я бы и сама осталась, а нельзя". "Ой, а про тебя совсем забыла. Ты тоже полезай, тут место есть. Полезай, полезай". "Я бы рада, а как? Как я тебя возьму? Оно хорошо бы взять, дак не выйдет. Оставайся - че ж делать! Я приеду - мы с тобой ишо повидимся".

Наконец, Дарья – человек удивительной души. (слайд 24)

Она настолько чувствует святость кладбища, что прийти сюда с неспокойной душой не может. Она приходит сюда, чтобы поговорить с отцом и матерью, получает наказ обмыть избу, проводить, обрядив, как покойника, в самое лучшее. Дарья белит избу, моет пол, подоконники. Окна. Всю ночь Дарья оплакивала свою избу, и изба словно понимала …(слайд 25)

Что для нее изба? Это её связь с отцом и матерью, с прошлым. Она отказывается от помощи подруг, это её долг перед памятью предков. Её действия непонятны пожогщикам.

Когда они ушли, Дарья села на завалинку и, прислонясь к избе, чувствуя спиной ее изношенное, шершавое, но теплое и живое дерево, вволю во всю свою беду и обиду заплакала - сухими, мучительными слезами: настолько горек и настолько радостен был этот последний, поданный из милости день. Вот так же, может статься, и перед ее смертью позволят: ладно, поживи еще до завтра - и что же в этот день делать, на что его потратить? Э-эх, до чего же мы все добрые по отдельности люди и до чего же безрассудно и много, как нарочно, все вместе творим зла! Но это были ее последние слезы. Проплакавшись, она приказала себе, чтоб последние, и пусть хоть жгут ее вместе с избой, все выдержит, не пикнет. Плакать - значит напрашиваться на жалость, а она не хотела, чтобы ее жалели, нет. Перед живыми она ни в чем не виновата - в том разве только, что зажилась. Но кому-то надобно, видать, и это, надобно, чтобы она была здесь, прибирала сейчас избу и по-свойски, по-родному проводила Матеру. (слайды 26-29)

Под запись:

«Прощание с Матерой» - повесть о том, как погибает по вине людей, покорителей природы, Матера, остров и деревня, более трехсот лет существовавшая на острове. Это повесть о разрушенном и затопленном доме. Забыли люди вековые заповеди, душу свою потратили – не заметили, как потеряли. Свою память и историю. Любовь к Родине, к могилам родителей. Дарья уверена, что правда в памяти. У кого нет памяти – нет жизни.

Повесть заканчивается трагически. Катер, который должен был забрать последних обитателей Матеры, заблудился в густом тумане. (слайды 30-32)

Под запись:

Творя расправу над природой, люди уничтожают самих себя: память, нравственность, душу.

Повесть Распутина звучит как предупреждение! (слайд 33)

(слайд 34)