Культура древнего средневековья. Важнейшие особенности средневековой культуры

Европейская культура как таковая стала формироваться именно в тот момент, когда пресеклась (ли?) культурная традиция античности и именно в том же географическом регионе. Во многом средневековую культуру определяло само понятие христианства, которое явилось формой отвечающей культурным и идеологическим потребностям общества. У истоков европейской культуры стояли отцы церкви, которые заложили основы католицизма, поскольку в эпоху средних веков культура по преимуществу носила религиозную окраску. Тем более, что в течение долгого времени только духовенство было самым образованным слоем Европы. Церковь не могла пройти тех элементов светского образования, которые ей достались от античности и без которых само христианство, воспринятое от античности, осталось бы просто непонятым. Библия и сочинения церковных писателей были доступны западному средневековью лишь на латинском языке. Первая попытка свести воедино все элементы античных знаний, которых церковь считала необходимым использовать в своих целях, была сделана еще V в. африканским писателем Марцианом Капеллой. В своей книге «О браке филологии и Меркурия» он дал краткое изложение тех предметов, которые лежали в основе обучения в античной школе и были известны под названием «семи свободных искусств», т.е. грамматики, риторики, диалектики, геометрии, арифметики, астрономии и музыки. В VI в. Боэцием и Кассиодором эти семь искусств были разделены на 2 части - тривиум - (перекресток трех путей знания) - грамматика, риторика, диалектика и квадривиум - остальные. Тривиум считался первой ступенью обучения, квадривиум - высшей. В таком виде эти предметы вошли во все средневековые учебники и сохранились до XV в. Риторика рассматривалась представителями христианской церкви как предмет, который учит церковному красноречию, диалектика (вернее, формальная логика) как служанка теологии, помогающая в споре побеждать еретиков; арифметика - как предмет, облегчающий религиозно-мистическое истолкование чисел, встречающихся в священном писании; геометрия - описание земли («А вот безлюдные пустыни (в Эфиопии), и нечеловеческие лики чудовищных племен. Одни - без носа, все лицо ровное и плоское… У других уста срослись, и через маленькую дырку сосут еду овсяным колосом… А вот мавританские эфиопы, четыре глаза имеют, и это ради меткой стрельбы». « В Ганге водится червь, имеющий две клешни, которыми он схватывает слона и ныряет с ним под воду».); музыка нужна была для церковных песнопений; астрономия позволяла определять сроки церковных праздников. По учению церкви - земля - диск, плавающий в воде, а небо - свод, поддерживаемый четырьмя столбами, центр земли - Иерусалим. Наибольшее внимание уделялась грамматике - царице наук. На изображениях грамматику показывали в виде царицы с пучком розог в левой руке, и с ножом для подчистки текстов - в правой. В средневековых школах процветали телесные наказания. Один французский монах написал руководство по грамматике, дав ему название «Береги спину». Выражения «находиться в обучении» и «ходить под розгою» являлись синонимами. Произведения античных авторов, изучающихся при прохождении тривиума, урезались так, как считали нужным церковники. Так же поступали с произведениями для квадривиума. Поэтому многие произведения античных авторов были безвозвратно утеряны в раннее средневековье. Могли на них и написать (палимпсест). В раннее средневековье появились авторы, труды которых, также были позже положены в основу средневекового образования. Магистр оффиций остготского короля Северин Боэций (480-525). Его трактаты по арифметике, музыке, сочинения по логике и теологии, переводы логических сочинений Аристотеля стали основой средневековой филологии и образования. Его иногда называют отцом схоластики. Был обвинен, брошен в тюрьму, где написал перед казнью трактат «Утешение философией». Квестор и магистр оффиций остготского короля Флавий Кассиодор (490-585) - хотел создать первый университет, но не удалось. Его труд «Варии». В своем поместье основал обитель Виварий = культурный центр, школа, скрипторий, библиотека, который стал образцом для бенедиктинских монастырей. Вестготская Испания дала миру просветителя - Исидора Севильского (570-636) - первый средневековый энциклопедист. «Этимология» - 20 книг, собрано все, что сохранилось от античности. Во второй половине VII в. культурная жизнь Западной Европы пришла в упадок, кроме Ирландии, где теплились очаги образованности в монастырях, оттуда эта образованность и отправилась по миру - Беда Достопочтенный «Церковная истории англов», Алькуин и прочие. Но в раннее средневековье начинают появляться хроники - «Гетика» Иордана, «История о королях готов, вандалов и свевов» Исидора Севильского, «История лангобардов» Павла Диакона, «История франков» Григория Турского. Подъем западноевропейской культуры относится ко времени правления Карла Великого, поэтому и получил свое название каролингское возрождение. При Карле Великом были сопоставлены различные списки Библии и установлен ее единый канонический текст для всего каролингского государства. Была проведена реформа литургии, стала единообразной и по римскому образцу. Около 787 г. появился «Капитулярий о науках», по которому должны были создаваться школы во всех епархиях, при каждом монастыре, где учились не только клирики, но и дети мирян. Проведена была и реформа письма - минускулы и майюскулы. Появились учебники. Центр образования - придворная академия в Аахене. Был выписан из Британии Алькуин. Его самый известный ученик - энциклопедист Храбан Мавр. Расцвет образованности длился недолго. И в IX в. феррьерский аббат Серват Люп († 862 г.) писал, «Чтобы в наше время кто-нибудь переходил от грамматики к риторике, а затем по порядку к другим наукам - дело невиданное».

По мере своего развития города испытывали все более возраставшую потребность в образованных, прежде всего грамотных людях. Эта потребность вызвала к жизни новые, нецерковные школы, которые отличались и своей программой и составом учащихся. Эти школы были особым явлением в интеллектуальной жизни средневекового общества. Специфической чертой нецерковной школы XII в. было то, что она являлась школой частной, т.е. школой, которая не содержалась церковью, и магистры которой существовали за счет платы, взимаемой с учащихся. Особенно много таких школ возникло в Северной Франции. Наиболее известными школами в середине XII в. были парижские школы Гильома Коншского и Пьера Абеляра. Грамматик и диалектик Гильом славился основательностью своих лекций и своей любовью к античным авторам. Являясь последователем Демокрита и Эпикура, Гильом пытался объяснить своим ученикам учение Демокрита об атомах и стремился найти естественное объяснение всем природным явлениям, отрицая объяснения сверхъестественные. Трактаты Гильома привлекли к себе внимание церкви и были ее осуждены. Одним из ярких представителей городской культуры был Абеляр (1079-1142), принадлежавший по рождению к рыцарству, но ставший сначала бродячим школяром, а затем магистром свободных искусств. Основывал одну нецерковную школу за другой. Чрезвычайно был популярен. Но у церкви не в чести из-за своих философских воззрений. Вступил в спор с главою соборной школы Парижа Гильомом из Шампо по вопросу о т.н. «универсалиях», или общих понятиях. Спор велся вокруг вопроса о том, имеют ли общие понятия реальное бытие, или же они являются лишь простыми наименованиями для целого ряда единичных явлений. Средневековые номиналисты считали общие понятия - универсалии - словами или именами (nomina), возникающими лишь на основе реальной действительности (universalia post rem). Средневековые реалисты рассматривали универсалии с точки зрения чисто идеалистической, как некие вещи (res), существующие до реального мира и независимо от последнего (universalia ante rem). Абеляр - стоял на позициях, близких к номинализму (концептуалист), Гильом из Шампо - реалист. Абеляр был осужден на соборе в Сансе в 1140 г. Сам сжег один из своих лучших трактатов. Занятия с Элоизой привели к оскоплению и отправлению обоих в монастырь, где братия его недолюбливала и интриговала против него.

В XII в. на Западе начинает складываться высшая школа - университет (от лат. universitas - совокупность). Так назывались объединения преподавателей и учащихся. Первым университетом в Европе считался Болонский, возникший еще в конце XI в. на основе Болонской школы, в которой преподавал известный знаток римского права Ирнерий. Постепенно Болонская школа превратилась во «всеобщую» (stadium generale), а затем в университет. Древнейшим uni в Европе был uni в Салерно, возникший из Салернской медицинской школы (811-1811 гг.). Типичным средневековым университетом был Парижский, получивший первую королевскую хартию с узаконением его прав в 1200 г. Парижский университет объединял в своем составе, как учащихся, так и преподавателей. Членами университета считались также те, кто занимался его обслуживанием (книгопродавцы, переписчики, посыльные, аптекари и даже трактирщики). Все преподаватели университета объединялись в особые организации - факультеты (от. лат. - facultas - способность, т.е. способность преподавать тот или иной предмет). Впоследствии под факультетом стали понимать то отделение университета, на котором преподавалась определенная отрасль знания. В Парижском университете имелось 4 факультета - артистический, где изучалось семь свободных искусств (septem artes liberalis) (грамматика, риторика, диалектика, арифметика, геометрия, астрономия, музыка) и 3 старших - медицинский, богословский, юридический, на которые студенты принимались только после окончания артистического факультета. Т.е. артистический факультет - давал базу образовательную, после которой можно было учиться дальше. Преподавателями могли быть только те лица, которые имели ученые степени бакалавра, магистра, доктора. Они выбирали себе главу - декана. Студенты (от слова studere - усердно заниматься) объединялись в корпорации землячества, провинции, нации. В Парижском uni было 4 нации - нормандская, английская, пикардийская, галльская. Во главе каждой нации стояло выборное лицо - прокуратор, а все 4 нации выбирали главу uni - ректора. Uni подчинялся канцлеру собора Нотр-Дам и папе. Все студенты и преподаватели клирики, давали обет безбрачия, носили темное платье. Правда, медикам (докторам медицины) разрешали жениться. Факультеты резко отличались друг от друга своей численностью. Наиболее многочисленным был артистический факультет, окончание которого давало студенту ученую степень бакалавра искусств и право преподавать последние вне стен uni. (Степень, полученная в одном uni, не сразу стала признаваться в других. Первое отступление от этой дискриминации было сделано в Тулузе - папская булла 1233 г. наделяла каждого, получившего там степень, правом повсеместного преподавания. К этому времени относятся и первые казусы, связанные с присуждением ученых степеней. Так, Парижский uni, бывший в плохих отношениях с орденом доминиканцев в течение пяти лет отказывал Фоме Аквинскому в степени доктора.) Поэтому стремились получить лицензию на право преподавание в uni и стать магистром свободных искусств. На втором месте по численности шел юридический. Только одна треть из всех поступавших в uni уходила со степенью бакалавра, и только 1/16 - со степенью магистра, все остальные покидали uni, довольствуясь теми знаниями, которые они приобрели на низшем факультете. Чтобы стать бакалавром, магистром, доктором (впервые степень доктора была присуждена в 1130 г. в Болонье) нужно было произнести речь и поучаствовать в диспуте перед достойными людьми, проверяющими знания кандидата. Потом нужно было устроить пирушку. «Пир Аристотеля». Учились долго. Дорого стоило. Поэтому в письмах: «Взываю к вашей родительской душе и умоляю не оставить меня в затруднительном положении. Ведь вам самим будет приятно, если я благополучно закончу свои занятия, чтобы со славой вернуться на родину. Не откажите прислать с подателем сего письма деньги, а также туфли и чулки». Обучение - лекция, диспуты. Во время лекций преподаватель (который приходил к схоларам) (жалованье преподавателям платил как город, так и сами схолары) читал и комментировал книги, которые изучались на том или ином факультете. Участники диспутов достигали большого искусства. Так, Дунс Скотт, участвуя в споре, организованном Парижским uni, выслушал 200 возражений, повторил их на память и тут же последовательно опроверг. На диспут выносилась тема - тезисы - аргументы. Участвовали респондент и оппонент. Нужно было следить за речью, не допускать неприличных выражений. Развлечением был диспут о чем угодно (disputatio de quodlibet). На богословском факультете главный диспут происходил в великий пост. Выдержавший великопостный диспут, получал звание бакалавра и право носить красную камилавку. В Парижском uni степень доктора (символ докторского достоинства - берет, книга, перстень) впервые была присуждена в 1231 г. Учебные занятия были рассчитаны на целый учебный год, только с конца XV в. появилось деление на семестры - большой ординарный учебный период - (magnus ordinaries) - с октября (день св. Реми - 1 (15) октября, или как в Парижском uni на трех высших факультетах с половины сентября до пасхи, с небольшим перерывом на рождество, и малый ординарный учебный период (ordinarius parvas) - от пасхи до 25 июля (св. Якова). Занятия начинались около пяти утра и длились часа четыре, затем были вечерние занятия. Лекции были ординарными и эктраординарными. Различия - по тому, какие книги, когда и как читались. Во время ординарных лекций слушатели не могли прерывать лектора словами, вопросами, а при экстраординарных - это допускалось. В Парижском uni диктовка была запрещена, предполагалось, что лектор должен излагать материал бегло и без шпаргалки. Если это не соблюдалось, то следовал штраф - могли отстранить от преподавания на 1 год, в случае рецидива - на 2, 4 года. Повтор текста также не допускался, за исключением особенно сложных пассажей. C XIV в. uni получил эпитет alma mater (так римляне называли мать богов Кибелу). Учебники - грамматика изучалась по краткому курсу Доната, потом по Присциану, риторику учили по Цицерону, диалектика по Аристотелю, Боэцию, Августину и т.д., у медиков - Гален, Гиппократ, у правоведов - свои авторитеты.

Для проживания студентов стали строить коллегии. Хотя студенты снимали квартиры у горожан, существовало правило, что горожане не должны были повышать квартплату произвольно. Первым, кто озаботился о быте студентов, был Робер де Сорбонн - духовник и врач французского короля Людовика IX. Появилась специализация uni Салерно, Монпелье - медицина, Болонья - право, о богословском факультете Парижа - «здесь могут распутать все узлы». Поэтому студенты часто продолжали слушать курс лекций по той или иной дисциплине в разных uni у наиболее известных преподавателей, проходя своего рода стажировку. Поэтому появились ваганты и голиарды, странствующие студенты. Авторы студенческой поэзии. Наиболее известный сборник произведений вагантов XIII в. «Carmina Burana», составленный неизвестным любителем из южной Баварии, состоявший из свыше 200 произведений преимущественно вагантского происхождения. Они расположены в последовательности - морально-сатирические стихи, любовные стихи, бродяжные, застольные песни, религиозные гимны и литургические драмы. Тех же, кто все-таки закачивал обучение и получал степень доктора, ждали почет и признание в лучшем случае, неплохая должность при дворе и в обществе, а в худшем - как получится. В средние века были доктора, получившие эпитеты за свою ученость - Франциск Ассизский (Джованни Франческо (дель Мориконе) (1181-1226) - доктор Мариинский (Marianus), т.е. посвятивший свою деятельность деве Марии; Альберт Великий, Кельнский (1198 и 1206 -1280) - доктор всеобъемлющий (Universalis); Роджер Бэкон (1214-1294) - доктор Удивительный (Mirabilis); Генрих Гентский (1217-1293) - торжествующий (Solemnis); Бонавентура (Джованни Фиданца) (1221-1274) - серафический (seraphicus); Аквинат (1225-1274) - ангелический (angelicus); Раймунт Луллий (1235-1315) - просвещенный (illuminatus); Эгидий римский (1257-1316) - основательнейший (fundatissimus); Иоанн Дунс Скотт (1266-1308) - утонченный (subtilis); Уильям Оккам (1285-1349) - непобедимый (invicibilis); Иоанн Карл Герсон (1363-1429) - христианнейший (christianissimus); Дионисий Картезианец (1402-1471) - восторженный (extaticus) (Шевеленко А.Я. Доктор Мариинский и доктор Всеобъемлющий // ВИ. 1994. № 9. С. 170.). Члены корпорации uni имели свои привилегии - неподсудны городским властям, освобождены от круговой поруки по долговым обязательствам, имеют право на сецессию. Хотя схолары часто вступают в драки с горожанами, но их судит uni начальство.

Средневековая университетская наука называлась схоластикой или «школьной наукой» (от лат. schola - школа). Характерной ее чертой было стремление опереться на авторитеты и полное пренебрежением опытом. Умение свободно оперировать понятиями формальной логики считалось у схоластов главным. Положительное в деятельности схоластов-логиков заключалось в том, что они ввели во все uni программы обязательное изучение ряда античных авторов, попытались поставить и решить важные проблемы познания и ознакомили Западную Европу с трудами арабских ученых. В XII в. в Кордобе преподавал Ибн-Рошд (1126-1198) (Аверроэс), учение которого получило развитие в учениях Амори Бенского († 1204), Давида из Динана, Сигера Брабантского (убит в тюрьме).

Важной частью средневековой культуры являются эпические сказания, которые можно рассматривать как коллективную память и хранитель истории. Вначале эпос пели жонглеры, шпильманы. Позже были записаны, кроме того, героический эпос стал составной частью рыцарской культуры. В основе эпических произведений лежат реальные события, но с налетом фантастичности. Запись англосаксонского эпоса «Беовульф» относится к 1000 г. Речь идет о Беовульфе (племянник правителя геатов), который предложил вместе со своими 14 товарищами свои услуги правителю Дании Хродгару, который решил построить огромную пиршественную залу, но шум мешал чудищу Гренделю, который каждый вечер появлялся в зале и уничтожал по несколько товарищей Хродгара. Беовульфу удалось в бою одолеть Гренделя, и тот уполз издыхать в свое болото. Но на следующий вечер появилось новое чудище - мать Гренделя, которая решила отомстить за своего сына. Подойдя к болоту, рыцари увидели змей, драконов, водяных никсов, Беовульф опустился в омут на дно и победил ее (меч Беовульфа - Хрунтинг). Беовульф вернулся домой, стал королем хорошим. Но вскоре владения Беовульфв стал посещать змей. Змей охранял сокровища в пещере лет 300, и после того, как некий человек похитил у него кубок, змей решил отомстить людям. Беовульф (состарившийся) пошел сражаться со змеем, чтобы обезопасить свою страну. Змей был убит, но погиб и Беовульф, получив смертельную рану.

Скандинавские саги состоят из 12 песен «Старшей Эдды», сложена на древнем северо-германском (скандинавском) наречии. По содержанию песни распадаются на сказания о богах и сказания о героях. В некоторых песнях излагаются понятия древних скандинавов о мироздании и обо всех 9 мирах, составных частях вселенной. В одной из песен рассказывается, как бог Фрей сватался за дочь великана Герду. В другой - как бог Хеймдаль сходил на землю для учреждения сословий и установления взаимных отношений между людьми. Рассказывается об эпизодах странствования по земле Одина, об асах (светлых богах), йотунгах (великанах), предсказывается гибель асов и всего мира, о карликах, о валькириях. Песни о героях повествуют о двух родах - Вельзунгах и Нифлунгах. В XIII в. появилась «Младшая Эдда» Снорри Стурлусона - пособия как слагать скальдические сказания. Древние скандинавские сказания Эдды о Нифлунгах, их кладе, Сигурде о его борьбе с Фафниром, о Гудруне и Брунгильде не были исключительно скандинавскими сказаниями. Они принадлежали всем германским племенам и чуть позже эти сказания стали основой для поэмы на средне-немецком языке «Песни о Нибелунгах». Но в отличие от Эдды в «Песни о Нибелунгах» есть бог и соблюдаются религиозные обряды. Брунгильда - девушка дивной красоты. Сигфрид - сын нидерландских королей. В битве гибнут Абелунги и Нибелунги, клад не найден (Хаген не сказал). В основе «Песни о Роланде» - сражение в Ронсевале с басками, «Песни о моем Сиде» - эпизоды реконкисты. Сказания были чрезвычайно популярны, знали все.

Отдельной страницей средневековой культуры была рыцарская культура. Сложилась к XI-XII вв. Создатель и носитель - рыцарское сословие. В основе - кодекс поведения рыцаря идеального. Верность, мужество, благородство, воспитанность и т.д. Одним из источников западноевропейского рыцарского (куртуазного - термин ввел в употребление Гастон Парис (1839-1903) для обозначения той формы отношений между мужчиной и женщиной, которая складывается в среде господ) романа был кельтский эпос о короле Артуре и рыцарях Круглого стола. (История Тристана и Изольды). В рыцарской культуре возникает культ дамы, составляющей необходимый элемент куртуазности. С конца XI в. в Провансе расцветает поэзия трубадуров, на севере Франции - труверов, в Германии - миннезингеров. Самыми известными авторами рыцарских романов были Кретьен де Труа, Вольфрам фон Эшшенбах, Гартман фон Ауэ (рыцарь) (1170-1210) («Бедный Генрих»), участник III крестового похода. В 1575 г. брат Мишеля Нострадамуса Жан издал жизнеописания трубадуров, которыми могли быть и люди знатного происхождения, например. Тибо Шампанский, и дед Алиеноры Аквитанской.

С XI в. центрами культурной жизни становятся города. Жанрами городской литературы становятся фаблио, шванки, фарсы, соти. Складывается и сатирический эпос - «Роман о Лисе». Главный герой - Лис Ренар (зажиточный горожанин) побеждает Волка Изенгрина, Медведя Бренна, обманывает Льва Нобля, Осла Бодуэна. К XIII в. относится зарождения городского театрального искусства. Городские игры - «Игра о Робене и Марион», и т.д. Затем появляются светские пьесы. Адам де Аль (из Арраса, по прозвищу «Горбун» (1238-1286), живший в Париже в 1262-1263 гг., при дворе графа д"Артуа (с 1272 г.) и Карла Анжуйского (с 1283 г.) был автором первых светских пьес на народном языке «Игры под листвой», «Игры о Робене и Марион». «Игра о Робене и Марион» была одна из самых известных. Действующие лица - Марион (пейзанка), Робен (пейзан), Рыцарь. Марион говорит о том, что она влюблена в Робена, который ей купил и платье алое и поясок, и что он к ней сватается. Тут появляется возвращающийся с турнира Рыцарь и пытается ее соблазнить. Марион не поддается, и затем появляется Робен, и они мило воркуют. Популярны были игры - пасторали - сцены между рыцарем и пастушкой, пастухом и пастушкой. Образец - стихи Тибо Шампанского «Наваррский король»: «На этих днях, повествует Тибо, я встретил между рощей и садом пастушку, которая пела, ее песня начиналась так: «когда влечет меня недуг любовь». Услышав это, я направился к ней и сказал: «милая, дай вам Бог, доброго дня». На это мне она ответила поклоном. Она была мила, свежа, румяна, что мне захотелось снова с ней заговорить. «Милая, - я ищу вашей любви. Я подарю вам роскошный головной убор!» «Рыцари - большие обманщики, мне милее мой пастушок Перрен, чем богатые насмешники». «Красавица, не говорите этого. Рыцари очень достойные люди. Только рыцари и люди высшего круга могут иметь подругу согласно своему желанию. А любовь пастуха ничего не стоит. Идем...». «Господин, клянусь Богородицей, вы напрасно тратили слова. Рыцари большие обманщики, чем предатель Ганелон. Я лучше вернусь к Перрену, который меня ждет и любит меня всем своим честным сердцем. А вы, господин, перестаньте болтать». Я понял, что пастушка хочет от меня улизнуть. Я долго и напрасно ее просил, когда же я ее обнял, пастушка закричала: «Перинэт, измена». Из лесу откликнулись, и я оставил ее. Видя, что я уезжаю, она насмешливо крикнула мне: «Ай да смелый рыцарь!» (Ла-Барт. Беседы…С.168-169).

Непременным атрибутом городской культуры были процессии , которые могли устраиваться по любому поводу. В Англии, так и в других странах Европы, были распространены шествия корпораций, торжественное вступление лондонского лорд-мэра в Сити.

Из процессий в итальянских городах, так же как и в других странах Европы, возникло trionfo - т.е. костюмированное шествие, частью пешее, частью на повозках, которое будучи изначально церковным, постепенно приобретал светский смысл. Процессии на праздник Тела Христова и карнавальные шествия здесь стилистически смыкаются, к этому стилю вскоре примыкают и торжественные въезды государей.

Карнавал - устраивался на неделе, предшествовавшей Великому посту, на масленицу - либо в широкий четверг, либо в жирный вторник. Сначала carnesciale (мясоед), carnevale. Свое название получил либо от carrus navalis - корабль, повозка, carne vale - мясоед, плоть. Исключительно городское явление. Разнообразие форм приобрел к XV в. Включал в себя процессии, игры, акробатические и спортивные показы, маски. Возможно, маски атрибут исключительно венецианского карнавала. Первое упоминание о масках встречается в декрете сената от 1268 г. Это был запрет надевать маски при устройстве определенных категорий игр, но венецианцы… В 1339 г. декрет был повторен. Затем появились цехи изготовителей масок. С годами карнавал стал буйным, пышным, веселым. Карнавал при открытии сопровождался церковной службой и выступлениями властей. Появляются увеселительные компании т.н. Compagnie delle Calze, члены которых носили символические эмблемы, украшенные жемчугом и драгоценными камнями, дамы - носили на рукавах, мужчины - на чулках. В XV в. карнавал становится разнообразным - гадалки, астрологи, предсказатели, продавцы всеисцеляющих мазей, притираний, средств от насекомых, против женского бесплодия, против пули, против холодного оружия. Затем как дополнение карнавала, а затем и как самостоятельная компонента появилась комедия дель арте (comedia delle arte), т.е. народная комедия. Масок было свыше 100. 2 квартета - северный - Панталоне (венецианец со своим диалектом, старик - купец, богатый, скупой, хворый, хилый, чихает, кашляет, считает себя умнее всех, но чаще всего становится объектом проделок, ловелас, купец, который состарился), Доктор (болонский ученый, сыплет, перевирая латинские цитаты, юрист, иногда - врач (атрибут в этом случае - клистир), любит выпить, ловелас, самая сложная маска - комедии), Бригелла (умный слуга, сложная и ответственная маска, так как именно он завязывает интригу), Арлекин=Труффальдино (глупый слуга, часто получает колотушки), (оба родом из Бергамо, родины итальянских дураков); южный - Ковиелло (южная параллель Бригеллы), Пульчинелла (южная параллель Арлекина - последовательно глуп), Скарамучча (хвастливый воин, трус), Тарталья (появился в Неаполе около 1610 г. - Тарталья по ит. заика, характер испанской челяди, мешающий людям жить), + Капитан (пародия на испанцев), Влюбленные (дамы - 1. властная, гордая, 2.мягкая, нежная, покорная; кавалеры - 1. развязный, оптимист;2. робкий, скромный. говорят на правильном литературном языке), Фантеска(Сервета=Коломбина - служанка, у Гольдони - Мирандолина) и др. Маски=амплуа.

Поскольку смех был изгнан из официальной жизни, то поэтому появились «праздники дураков» , которые проводились на Новый год, день невинноубиенных младенцев, Богоявление, Иванов день. Таких праздников было немного. Что могло вызвать смех? Буффонные трюки=лацци (lazzi = l"atto, действие, т.е. буффонный трюк. Лацци с мухой - Дзанни делает жест рукой, как будто ловит в воздухе муху, потом мимикой показывает, что он обрывает е крылышки, ножки и бросает в рот себе. Или лацци с макаронами - тарелка с макаронами, которые поедают то ли руками, то ли ртом. Актеры связаны спинами, один наклоняется, ест; второй болтает ногами в воздухе.

Во многих городах горожане организовывались по кварталам для проведения публичных спектаклей. К ним относится представление ада на подмостках и барках, стоявших на Арно (Флоренция) (1.05.1304 г.), во время которого под зрителями рухнул мост Алла Карайя. Одной из специфических особенностей представлений в Италии было использование машин - осуществляли подъем в воздух и спуск. Флорентийцы уже XIV в. злословили, когда трюк проходил негладко. В организации праздников принимали участие известные художники. Например, Брунеллески изобретает для праздника Благовещения на площади Сан-Феличе аппарат, изображающий небесный шар, обрамленный двумя гирляндами ангелов, из которого Гавриил в миндалевидной машине спускался на землю. Чекка также разрабатывает механизмы для подобных праздников. Самым торжественным праздником был праздник Тела Христова. Его пышно отпраздновали в 1480 г. в Витербо. Праздник был устроен папой Пием II. Здесь и страдающий Христос, окруженный мальчиками-ангелами; Тайная вечеря, где присутствовал и Фома Аквинский, борьба архангела Михаила с демонами, источник, бьющий вином, гроб Господень, сцена Воскресения, на соборной площади - гроб Марии, который после торжественной мессы и благословения открылся, и Богоматерь в сонме ангелов с пением воспарила в райские кущи, где Христос возложил на нее венец и подвел к предвечному Отцу. Устраивал подобные праздники Родриго Боржиа (Александр VI, но его отличало пристрастие к пушечным канонадам. С. Инфессура писал о празднике, который устроил Пьетро Риарио в 1473 г. в Риме по случаю проезда Элеоноры Арагонской, невесты принца Эрколе Феррарского. Здесь были и мистерии, и пантомимы на мифологические темы - Орфей, окруженный зверями, Персей и Андромеда, Церера, которую влек дракон, Вакх, Ариадна с пантерой; был балет любовных пар доисторических времен; стайки нимф, все это прерывалось вторжением разбойников-кентавров, которых побеждал Геракл. При всех празднествах в нишах, на колоннах стояли люди, изображавшие статуи, при этом они декламировали и пели. В залах Риарио находился полностью покрытый позолотой мальчик, разбрызгивающий воду из фонтана. Вазари в «Жизнеописании Понтормо» рассказывал, как такой ребенок в 1513 г. на одном флорентийском празднике умер вследствие перенапряжения или позолоты. Мальчик представлял «золотой век». В Венеции прибытие принцессы из дома д"Эсте (1491 г.) отпраздновали торжественным приемом с «Буцентавром», состязанием гребцов и пантомимой «Мелеагр» во дворце Дворца Дожей. В Милане празднествами герцога и других вельмож занимался Леонардо да Винчи. Одна из его машин представляла в огромных масштабах небесную систему и все ее движение, всякий раз, когда одна из планет приближалась к невесте молодого герцога, Изабелле, из шара появлялся соответствующий бог и пел стихи придворного поэта Беллинчони (1489 г.). Из Вазари известно, какие автоматы изобретал Леонардо, чтобы приветствовать французского короля, завоевателем входившего в Милан.

Кроме того, были праздники, которые отмечались только в том или ином городе. Например, в Риме устраивали состязания в беге: ослов, лошадей, буйволов, стариков, юношей, евреев. В Сиене устраивали палео (на лошадях). В Венеции - регаты, обручение дожа с морем. Популярны факельные шествия. Так, в 1459 г. после Мантуанского конгресса Пия II в Риме поджидали с факелами, участники факельного шествия образовали кольцо возле его дворца.

Городские развлечения - прогулки по городу, по парку, «спорт» - кулачные бои, соревнования различные, в Англии - керлинг, и т.д. Поездки на курорт, посещение питейных заведений, в странах Северной Европы и Нидерландах - катание на коньках визиты по поводу (, а без?).

Религиозные праздники . 4 праздничных цикла - святочный (зимний), (масленичный), пасхальный (весна), Троица (летний), Богородичные дни (осенний), или декабрьское рождение, апрельское распятие, июньское вознесение, августовская кончина Богородицы и сентябрьское ее рождение.

Зимние праздники начинались с 11 ноября - день св. Мартина, или Мартынов день - время разлива нового вина, закалывание скота. Выражение - Мартынова свинья, мартынов гусь. Болезнь св. Мартина - быть пьяным. День найма работников, расчета с хозяевами, день арендной платы. Ели, пили (Гриммельсгаузен - День св. Мартина - тогда у нас, у немцев, начинают пировать и бражничать почитай до самой масленицы. Тогда многие, как офицеры, так и горожане стали приглашать меня в гости отведать мартынова гуся), развлекались. В Нидерландах была игра в кота - кота сажали в бочонок, который привязывали на дереве, и старались палками его оттуда достать. В Италии на мартынов день ели макароны, свинину, птицу, сладкие кренделя и пили молодое вино.

25 ноября отмечали день св. Екатерины и начинался рождественский период. Рождеству предшествовали «мертвые недели» Адвента (4 воскресенья перед Рождеством (зажигают свечи перед рождеством, каждое воскресенье по свече).

6 декабря - день св. Николая, в нидерландских странах в этот день детям (хорошим и маленьким) дарят подарки, кладут в чулок (плохим и выросшим кладут угольки). Позже св. Николай превратился в Санта-Клауса (1822 г.). Прообраз Деда Мороза епископ г. Мира Николай Мирликийский, живший в IV в., который одарил сначала подарками трех сестер, мечтавших выйти замуж, но не имевших приданого (каждой он подбросил кошелек с деньгами, младшей - кошелек угодил в чулок, который она повесила сушиться у очага после стирки).

25 декабря - рождество. Римская пословица «Рождество (проводи) со своими, а пасху там, где она тебя застанет». Затем наступала святки до 6 января (до дня Трех королей. Бобовый король. (В пирог клали боб или какой-нибудь несъедобный предмет, кому попадал неправильный кусок, тот и был Бобовым королем, выполнявшим все желания). По первым 12 дням нового года определяли весь год, 1 января - январь, 2 - февраль, и т.д. «Кто считает монеты в первый день года, считает их весь год». 1-6 января по Италии ходит Бефана то ли на осле, то ли ее приносят звезды и раздает детям подарки. Обычай ставить елку на рождество пришел из Германии. Впервые ее поставили в XVI в. (после реформации) в Страсбурге в день поминовения Адама и Евы 24 декабря. В комнате ставили ель, украшенную красными яблоками, олицетворяющими древо добра и зла, или треугольную пирамиду, на полочках которой лежали подарки, а верхушку украшала Вифлеемская звезда. (Шампанское пить стали в 1668 г.). На Новый год - в Италии выбрасывают старую мебель из окна, в полночь - кто больше съест винограда, тот более всего будет благополучен весь год, еду готовят из чечевицы (напоминает монеты), яиц; в Испании - съедают по виноградинке и загадывают желание; в Англии - когда бьет полночь, открывают заднюю дверь дома, выпуская старый год, и с последним ударом, открывают переднюю дверь, впуская новый год. Пьют пунш - виноградное вино, водка (ром), чай, сахар, лимонный сок (2 алкогольных компонента на 3 безалкогольных), варят в серебряной кастрюле.

17 января - день св. Антония, благославляли домашних животных, зажигали костры - «огни св. Антония» - очистительного свойства, потухшую головню хранили, как средство от молнии.

Конец зимы - Сретение 2 февраля. - В Италии праздник Канделоры. (свечи). Поверье, на канделору медведь вылезает из берлоги посмотреть, какая погода. Если облачно делает 3 прыжка - зима окончена, если ясно, возвращается обратно в берлогу, говоря, что еще 40 дней будет холодно. Кульминация праздника - освящение свечей.

Весна - 14 марта в Риме проводили церемонию, которая называлась мамуралиа - из города изгоняли палками человека, одетого в шкуру «старого Марса».

15 марта - праздник Анны Перены - богини Луны или воды. В это время и устраивали карнавал. Повозки (carrus navalis - (колесница - корабль), carne vale - да здравствует плоть), процессии, маски, игры. Последний четверг (вторник) перед карнавалом - жирный четверг, апогей праздника. Великий пост начинался с пепельной среды, следовавшей после жирного вторника.

Пальмовое воскресенье, пасха.

30 апреля - (Вальпургиева ночь - шабаш ведьм) ночная прогулка в лес за деревом. Во всех странах Западной Европы существовал обычай праздновать «день обновления природы» - 1 мая. Молодежь отравлялась за город, чтобы «привести май». Возвращались с цветами, травами пахучими, листьями, которыми украшали двери и окна домов. Во Франции и Бельгии цветущими ветками шиповника украшали дома возлюбленных. Это называлось «насаждать май». В средние века при дворах сеньоров устраивали особую «майскую поездку», во главе кавалькады майский граф или майский король. На майские праздники молодежь водила хороводы, пела. Сооружали майское дерево, к верхушке которого подвешивали подарки (ветчина, сосиски, сладости, домашняя птица, и т.д.). Праздник заканчивался соревнованием, кто из парней влезет на дерево быстрее. Победитель - король мая + майская королева.

Летний цикл праздников начинался праздником Тела господня (Corpus Domini) отмечался в четверг за Троицыным воскресеньем. Введен папой Урбаном IV - 8.09.1264 г. в память о Больсенском чуде (когда во время богослужения в одной из церквей г. Больсена на облатке выступила кровь Христа). Ритуал праздника - процессии. Украшали город коврами и цветами обязательно, мостовые украшали коврами из живых цветов. Праздник - демонстрации ковров.

24 июня - день св. Иоанна Крестителя. Зажигали костры. Накануне праздника гадали. На ночь клали под подушку 2 фасолины - черную и белую, утром наугад вынимали, если вытаскивали черную - замуж девушка выйдет в течение года, если белую - нет. Также гадали о достатке мужа будущего. Если вытаскивали очищенную фасоль - бедный, если неочищенная - богатый. 24 июня - день Флоренции, так как св. Джованни - покровитель города. Так, как же и каждого города есть свой небесный патрон, в честь которого обязательно устраивался праздник.

15 августа - успение Богородицы. В Италии «buon Ferragosto» - хороших августовских праздников. Сезон завершался большим летним праздником. В Риме заливали водой площадь Навина. Устраивали соревнования - палео (палио) состязание наездников. Данте писал о подобном соревновании близ Вероны, победителю досталось зеленое сукно, последнему - петух. Стреляли из арбалета.

С августа по октябрь по всему Средиземноморью начинались праздники, посвященные уборке урожая - винограда, сбору фиг, созревания листвы на тутовых деревьях (Мурсия). Сезон уборки винограда - время разгула, веселья и сумасбродства.

Осень. В Севилье с 5 по 15 октября проходила ярмарка вин. В третье воскресенье октября в Германии во многих землях начинались ярмарки, на них делали т.н. kirbaum напоминало майское дерево, + обед.

(30 октября - в англоязычных странах Хеллоуин), предшествовал 1 ноября - дню всех святых. Введен в 610 г., сначала приходился на 13 мая, в IX в. перенесли на 1 ноября.

2 ноября - день поминовения всех усопших. 1 ноября проводили в церкви, 2 ноября - на кладбище, а потом устраивали трапезу. (В Италии бобы - поминальная еда).

Были праздников ежегодные школяров. Отмечали их либо в день св. Николая, либо в день невинноубиенных младенцев (27 декабря). В этот день во всех крупных соборах епископом выбирался мальчик, который руководил религиозным праздником и произносил проповедь. Второй праздник школяров - покаянный вторник (на масленичной неделе) в этот день ученики приносили бойцовых петухов и устраивали петушиные бои. В этот же день играли в мяч.

Кроме того, во всех областях Европы были свои местные престольные праздники. В германских, нидерландских странах он назывался кермес (кирмес).

4. Культура средневековья

Можно по-разному относиться к культуре средневековья, некоторые считают, что в средние века произошел некий культурный застой, в любом случае их никак нельзя выбросить из истории культуры. Ведь даже в тяжелые времена всегда жили талантливые люди, которые, несмотря ни на что, продолжали творить. Нельзя точно сказать, когда начался и закончился исторический период, который называется средними веками или средневековьем. Этот период следует за историей древнего мира и предшествует Новому времени. Он охватывает около десяти веков и делится на два этапа:

1) раннее средневековье (V–XI вв.);

2) классическое средневековье (XII–XIV вв.).

Раннее средневековье

Основной чертой раннего средневековья является распространение христианства.

Христианство появилось в первом веке в Палестине, затем, распространившись по Средиземноморью, в четвертом веке стало государственной религией Римской империи. Постепенно начинает складываться институт священства.

Влияние религии на культурную жизнь средневековья было настолько велико, что нельзя рассматривать культурные достижения, не учитывая важного духовного фактора. Церковь становится центром всех культурных и социальных процессов в обществе. Вот почему именно богословие (теология) во времена средневековья становится во главе всех остальных культур, которые так или иначе должны были ему подчиняться.

Теология прежде всего должна была защищать официальную церковь от всевозможных ересей. Это понятие возникло в эпоху раннего средневековья и означало те течения христианства, которые отклонялись от официальных доктрин христианской церкви. К ним относились.

1. Монофизитство – течение, которое отрицало двойственность Христа, его Богочеловеческую природу.

2. Несторианство – течение, которое проповедовало положение о том, что человеческая природа Христа существует сама по себе. По их учению, Христос был рожден человеком, а уже потом принял божественную природу.

3. Адопцианская ересь – учение, согласно которому Христос был рожден человеком, а затем был усыновлен Богом.

4. Катары – ересь, согласно которой все земное, материальное является порождением дьявола. Ее сторонники проповедовали аскетизм, были против института церкви.

5. Вальденсы – приверженцы ереси, которые выступали против духовенства и официальной церкви, были сторонниками аскетизма и бедности.

6. Альбигойцы – еретическое движение, которое выступало против официальной церкви, ее догматов, церковного землевладения, духовенства.

Официальная церковь не мирилась с ересями, всячески боролась с их распространением. В классическое средневековье распространится такой метод, как инквизиция.

Среди различных культур средневековья можно выделить философию.

Философия в средние века – это первая «служанка» богословия. Среди философов, полностью удовлетворявших пожеланиям богословов, следует выделить Томаса Аквината (1225–1275 гг. н. э.). В своих работах он стремился доказать существование Бога. По его мнению, Бог есть верховная причина всех явлений и процессов, к ней-то и должен прийти ищущий ответа разум.

Более низшими науками считались астрономия, история, геометрия и др. Они подчинялись философии, которая и сама подчинялась теологии. Поэтому все созданное, основанное этими науками находилось под постоянным контролем церкви. Накопление знаний вылилось в создание энциклопедий, учебников по математике, медицине. Но везде по-прежнему чувствовалась религиозная доминанта, не дававшая воли мысли ученых. Церкви удалось затронуть даже художественное творчество. Художник должен был строго следовать церковным канонам. Прежде всего он должен был отображать совершенство миропорядка. В период раннего средневековья складывается романский стиль в искусстве. Все архитектурные сооружения романского стиля (храмы, замки, монастырские комплексы) отличались массивностью, суровостью, крепостным характером, большой высотой. Наиболее известными примерами романского стиля являются такие постройки, как соборы Нотр-Дам в Пуатье, Тулузе, Арне (Франция), соборы в Нориче, Оксфорде (Англия), церковь монастыря Мария Лах (Германия) и др.

В литературе наметилось преобладание произведений героического эпоса. Наиболее известные произведения – «Поэма о Беовульфе» (Англия) и «Старшая Эда» (Скандинавия). Эти произведения относились к устной поэзии и передавались певцами-музыкантами.

Помимо эпоса, во времена раннего средневековья были широко распространены саги. Наиболее известные из них были «Сага об Эгиле», «Сага о Ньяле», «Сага об Эрике Рыжем» и др. В сагах повествовалось о прошлом, они являлись источниками, по которым можноузнать о древних народах.

Классическое средневековье

В классический период средневековья влияние религии на культурную жизнь стало еще более значимым. Большое значение, как было сказано выше, стали иметь получившие распространение инквизиции (от лат. inqusitio – «розыск»). Инквизиции представляли собой церковные суды над иноверцами. Дознания про-водились с применением пыток, после чего устраивались публичные казни, когда еретиков сжигали (аутодафе). В период классического средневековья в искусстве наметилось преобладание готического стиля, который пришел на смену романскому стилю. Для архитектуры готического стиля было характерно то, что храмовые постройки как будто уносились ввысь стройными колоннами, окна были украшены витражами, башни имели ажурные украшения, множество изогнутых статуй и сложный орнамент. Яркими примерами готического стиля в архитектуре являются собор Нотр-Дам в Париже, собор Нотр-Дам в Реймсе, собор Нотр-Дам в Амьене (Франция) и др. В литературе появляется новое направление – рыцарская литература. Ее главный герой – воин-феодал. Яркими памятниками рыцарской литературы служат такие произведения, как «Песнь о Роланде» о походах Карла Великого (Франция), «Тристан и Изольда» – трагический роман о любви рыцаря Тристана и жены корнуэльского короля Изольды (Германия), «Песнь о моем Сиде» (Испания), «Песнь о нибелунгах» – предание об уничтожении нибелунгов гуннами (Германия).

В период классического средневековья появляется церковный театр. Во время литургий стали ставиться маленькие сценки на библейские темы (мистерии). Позднее эти сценки стали ставиться уже вне церкви, а к религиозным темам прибавились сценки из обычной жизни людей (фарсы).

В начале четырнадцатого века в культурной жизни усиливается интерес к человеческой личности. Этим знаменуется приход нового периода развития культуры Западной Европы – эпохи Возрождения, которую также называют Ренессансом.

Эпоха Возрождения (Ренессанс)

Первые тенденции к приходу новой культурной эпохи наметились в Италии еще в тринадцатом веке, тогда как в остальные западноевропейские страны Возрождение пришло только в четырнадцатом веке.

На начальном своем этапе Ренессанс представлялся как возвращение к достижениям античности. В Италии стали подниматься забытые литературные произведения и другие культурные памятники античности. Но не стоит считать, что Возрождение – это всего лишь пересказ культуры античного мира. Вбирая в себя все лучшее из античных культурных ценностей, Возрождение создало свое видение мира, в центре которого стоит человек. В отличие от мнений античного мира, согласно которым человеку следует учиться у природы, по мнению мыслителей Возрождения, человек сам творец своей судьбы, он способен делать то, что хочет, даже отделившись от природы. Этим Возрождение противоречит учениям средневековья, согласно которым во главе мира стоит не человек, а Бог, Создатель.

Новое направление взглядов получило название гуманизма (от лат. humanus – «человечный»). Эта идея, ставящая человека в центре всего, повлияла на стремление людей к личному успеху, который возможен при постоянном развитии, обогащении своих научных и культурных знаний, развитии творческой энергии. Как следствие такого подхода – огромное культурное наследие, которое оставила нам эпоха Возрождения. И прежде всего, это Высокое Возрождение, к которому относится культурный период в Италии.

Итальянское Возрождение

Как уже говорилось, период Ренессанса начался в Италии еще в тринадцатом веке. Этот начальный период, длившийся с тринадцатого до начала четырнадцатого века, получил название Проторенессанса. Основу для итальянского Возрождения дали такие деятели культуры, как живописцы Пьетро Каваллини (ок. 1240/1250-1330) – автор мозаики в церкви Санта-Мария в Трасте-вере, фрески церкви Санта-Чечилия в Трастевере; Джотто ди Бон-доне (1266/1267-1337) – его фрески находятся в капелле дель Арена в Падуе и в церкви Санта-Кроче во Флоренции; поэт и создатель итальянского литературного языка Данте Алигъери (1265–1321) (повесть «Новая жизнь», поэма «Божественная комедия» и др.); скульптор и архитектор Арнольфо Ди Камбио (ок. 1245–1310) (церковь Сан-Доменико в Орвието); скульптор Никколо Лизано (ок. 1220–1278/1284) – ему принадлежит кафедра баптистерия в Пизе.

Саму эпоху Возрождения в Италии принято делить на три этапа:

1) ранний Ренессанс (триченто и кватриченто) (середина XIV–XV вв.);

2) высокий Ренессанс (чинквеченто) (конец XV – середина XVI вв.);

3) поздний Ренессанс (вторая треть XVI – первая половина XVII вв.).

Литературное творчество раннего Ренессанса прежде всего связано с такими именами, как Джованни Боккаччо (1313–1357) и Франческо Петрарка (1304–1374).

Главное достижение Петрарки состоит в том, что он был первым гуманистом, который поставил человека в центр всего. Наиболее известное его произведение – «Канцоньере» («Книга песен»), состоящее из сонетов, баллад и мадригалов на жизнь и смерть мадонны Лауры.

Произведение Джованни Боккаччо «Декамерон», состоящее из нескольких новелл, пронизано гуманистическими идеями, оно и на сегодняшний день остается очень поучительным, хотя и создано более шестисот лет назад.

В изобразительном искусстве раннего Ренессанса стоит отметить выдающегося итальянского живописца Сандро Боттичелли (1445–1510). Большинство его произведений носили религиозный и мифологический характер, были пронизаны одухотворенной грустью, легкостью, отличались тонким колоритом. Наиболее известные его шедевры: «Весна» (1477–1478 гг.), «Рождение Венеры» (ок. 1483–1484 гг.), «Оплакивание Христа» (ок. 1500 г.), «Венера и Марс» (1483 г.), «Святой Себастьян» (1474 г.), «Паллада и Кентавр» (1480 г.) и др.

Среди скульпторов раннего Возрождения в Италии наиболее известен представитель Флоренской школы Донато ди Никколо Бетто Барди, более известный как Донателло (1386–1466 гг.). Он создал новые формы скульптуры: тип круглой статуи и скульптурной группы. Примером могут быть такие его работы, как «Давид» (1430 г.), «Юдифь и Олоферн» (1456–1457 гг.).

Другой талантливый скульптор и архитектор раннего Ренессанса Филиппе Брунеллески (1377–1446). Он был создателем теории линейной перспективы. Основываясь на архитектуре античности, он постоянно использовал достижения современности, привносил новаторские идеи в свои произведения. Вот почему его архитектурные сооружения (капелла Пацци во дворе церкви Санта-Кроче, купол собора Сайта-Мария дель Фьоре и др.) могут по праву называться эталоном инженерно-строительной мысли.

Высокий Ренессанс связан с именами трех великих деятелей искусства: Леонардо да Винчи, Рафаэля и Микеланджело Буонарроти.

Леонардо да Винчи (1452–1519) был живописцем, архитектором, скульптором, ученым и инженером. Мало найдется деятелей культуры, которых можно было бы сравнить с гениальным творцом и мыслителем. Никого не может оставить равнодушным название его картины «Джоконда», все сразу понимают, о каком произведении идет речь. Этот портрет стал самым известным портретом не только эпохи Возрождения, но, пожалуй, и всей истории культуры.

Образ человека в работах Леонардо да Винчи полностью отвечает идеям гуманизма, несет высокое этическое содержание. Стоит взглянуть хотя бы на знаменитую роспись в монастыре Санта-Мария делла Грацие в Милане «Тайная вечеря», где все персонажи имеют очень ясную и отчетливую мимику, понятные жесты. Известны этюды художника («Головы воинов», «Святая Анна с Марией, младенцем Христом и Иоанном Крестителем», «Женские руки» и «Женская голова»), в которых он очень удачно передает эмоции, чувства героев, их внутренний мир. Сохранились записи Леонардо да Винчи, в которых он сам рассказывает о своих многосторонних дарованиях и возможности их применения.

Другой выдающийся художник высокого Ренессанса Рафаэль Санти (1483–1520). Его огромный талант открылся уже на раннем этапе его творчества. Пример этому – его картина «Мадонна Конестабиле» (ок. 1502–1503 гг.). Работы Рафаэля являются воплощением гуманистического идеала, силы человека, его красоты и одухотворенности. Пожалуй, самая известная работа мастера «Сикстинская Мадонна», написанная в 1513 г.

Замыкает тройку легендарных итальянских живописцев Микеланджело Буонарроти (1475–1564). Наиболее известное его художественное произведение – росписи свода Сикстинской капеллы в Ватиканском дворце (1508–1512 гг.). Но Микеланджело Буонарроти был не только талантливым живописцем. Известность скульптора мастер получил после своей работы «Давид». В ней он, как истинный гуманист, преклоняется перед человеческой красотой.

В литературе высокого Ренессанса стоит выделить итальянского поэта Лудовико Ариосто (1474–1533), автора проникнутой идеями гуманизма героической рыцарской поэмы «Неистовый Роланд» (1516 г.), комедий «Чернокнижник» (1520 г.) и «Сводня» (1528 г.), пронизанных тонкой иронией и легкостью.

Дальнейшему развитию гуманистических идей мешала церковь, которая всячески пыталась восстановить свои права, которые были у нее в эпоху средневековья. Проводились различные репрессивные меры, которые были направлены против деятелей культуры. Это не могло не сказаться на дальнейшем развитии культуры Возрождения. Как результат, многие творческие люди стали уходить от идей гуманизма, оставив только навыки, которых добились мастера раннего и высокого Возрождения. Эта запрограммированность, с которой стали работать деятели культуры, получила название маньеризма. И конечно же ни к чему хорошему привести она не может, ведь теряется весь творческий смысл. Но несмотря на лидирующие позиции маньеризма, остались мастера, которые по-прежнему следовали гуманистическим идеалам. Среди них были художники Паоло Веронезе (1528–1588), Якопо Тинторетто (1518–1594), Микеланджело да Караваджо (1573–1610), скульптор Бенвенуто Челлини (1500–1571).

Конец эпохи Возрождения ознаменовался выходом «Списка запрещенных книг» в 1559 г. по приказу Папы Павла IV. Этот список постоянно пополнялся, а неподчинение этому предписанию наказывалось отлучением от церкви. В «Список запрещенных книг» попали и произведения Возрождения, например книги Джованни Боккаччо.

Итак, к сороковым годам семнадцатого века закончился последний этап итальянского Возрождения, поздний Ренессанс.

Но Возрождение коснулось не только Италии, существовало и так называемое Северное Возрождение, которое относилось к таким странам, как Англия, Нидерланды, Франция, Германия, Швейцария, Испания и др. Нельзя оставить эти страны без внимания, так как культура их на данном этапе не менее значима, чем культура Италии, а даже наоборот, очень интересна хотя бы тем фактом, что не имела под собой такого богатого античного культурного пласта, какой имела Италия, и формировалась в сложный период Реформации.

Северное Возрождение

Больших высот достигла литература Северного Возрождения.

В Нидерландах расцвет литературы связан прежде всего с именем Эразма Роттердамского (1469–1536). Наиболее известные произведения этого гуманиста – «Похвала глупости» (1509 г.) и «Домашние беседы». В них он высмеивает многие пороки и призывает людей к свободомыслию и стремлению к знаниям. Во Франции идеи гуманизма в своих литературных произведениях развивали Франсуа Рабле (1494–1553) (его выдающееся произведение «Гаргантюа и Пантагрюэль») и Мишель де Монтень (1533–1592), утверждавший идеи рационализма в своем основном творении «Опыты».

Огромное влияние на мировую литературу оказало творчество испанского писателя Мигеля де Сервантеса (1547–1616). Особенно стоит отметить его главное произведение – роман «Дон-Кихот». Он является эталонным для гуманистической литературы. Соотечественник Сервантеса, другой испанский писатель Лопе де Вега (1562–1635) благодаря своим произведениям «Собака на сене», «Кровь невинных», «Звезда Севильи», «Учитель танцев» и др. остается актуальным и в наши дни. Подняв важные для каждого человека вопросы, он не теряет своей новизны и значимости и сегодня.

И наконец в Англии литература Ренессанса связана с именем выдающегося автора Уильяма Шекспира (1564–1616). Ему принадлежат тридцать семь пьес («Гамлет», «Отелло», «Король Лир», «Ричард III», «Ромео и Джульетта» и многие др.), постановки которых и по сей день не сходят с театральных сцен во всем мире.

Именно благодаря У. Шекспиру театральное искусство в Англии получило огромное развитие в эпоху Возрождения.

Выдающиеся творцы были не только в литературной среде. Большой толчок получила живопись. Крупными живописцами в Нидерландах были Ян Ван Эйка (ок. 1390–1441) – автор новой на тот момент техники рисования маслом, Хиеронимус (ок. 1460–1516), Франс Хале (1581/1585-1666) – живописец-виртуоз, Питер Брейгель (1525–1569). И пожалуй, наиболее значительные имена в мире живописи – Питер Пауль Рубенс (1577–1640) и Харменс Ван Рейн Рембрандт (1606–1669). Для работ Рубенса характерна пышность, приподнятость настроения, множество декораций и украшений. Основной темой его работ были религиозные и мифологические сюжеты («Союз Земли и Воды» (1618 г.), «Персей и Андромеда» (начало 1620 г.), «Суд Париса» (1638–1639 гг.)), а также портреты («Портрет Елены Фаурмент с детьми» (около 1636 г.), «Камеристка» (около 1625 г.)). Рембрандт в основном писал портреты, для которых была характерна предельная точность и жизненность образов. Так, например, стоит отметить его портреты «Портрет Флориса Соопа», «Философ», «Мать Рембрандта» и др. Также Рембрандт писал картины на религиозные («Возвращение блудного сына») и исторические («Заговор Юлия Цивилиса») темы.

Среди немецких живописцев стоит отметить мастера реалистического портрета Ганса Гольбейна Младшего (1497/1498– 1543), гуманиста Грюневальда (1470/1475-1528), а также живописца-графика Лукаса Кранаха Старшего (1427–1553).

Испанская живопись достигла больших высот благодаря творчеству великих художников Эль Греко (1541–1614) («Снятие пятой печати», «Спаситель мира», «Христос изгоняет торговцев на холме», «Сошествие святого духа» и др.) и Диего Веласкеса (1599–1660) («Сдача Бреды», «Завтрак», «Портрет принца Карлоса Балтазара на пони»).

Ренессанс, зародившийся в Италии, имел настолько огромное значение для культуры всего мира, что не мог оставаться на территории одного государства и распространился по всей Западной Европе. В каждой стране Ренессанс имел свои национальные черты, но было и много общего. Во-первых, характерная для Возрождения во всех странах идея гуманизма, которая прослеживается в большинстве произведений искусства. И хотя церковь и пыталась всячески остановить развитие этого нового мышления людей, прибегая подчас к самым крайним мерам, эпоха Возрождения явилась основой для всех дальнейших культур западноевропейских цивилизаций и даже во многом повлияла на культуры стран Востока.

Из книги Аспекты мифа автора Элиаде Мирча

Эсхатологическая мифология средневековья В средние века мы наблюдаем подъем мифологического мышления. Все социальные классы провозглашают собственные мифологические традиции. Рыцарство, ремесленники, духовенство, крестьяне - все принимают «миф о происхождении»

Из книги Популярная история театра автора Гальперина Галина Анатольевна

ТЕАТР СРЕДНЕВЕКОВЬЯ Феодализм Западной Европы пришел на смену рабовладению Римской империи. Возникли новые классы, постепенно оформилось крепостное право. Теперь борьба происходила между крепостными и феодалами. Поэтому театр Средневековья всей своей историей

Из книги Этика: конспект лекций автора Аникин Даниил Александрович

ЛЕКЦИЯ № 3. Этика Средневековья 1. Основные положения христианской этики Средневековое этическое мышление отрицало положения античной моральной философии прежде всего потому, что ос–новой для толкования нравственности в ней выступает не ра–зум, а религиозная вера.

Из книги История культуры автора Дорохова М А

28. Культура раннего средневековья Основной чертой раннего средневековья является распространение христианства.Христианство появилось в первом веке в Палестине, затем, распространившись по Средиземноморью, в четвертом веке стало государственной религией Римской

Из книги Средние века уже начались автора Эко Умберто

Альтернативный проект средневековья Между тем можно обнаружить, что это слово обозначает два вполне отличных друг от друга исторических момента, один длится от падения Западной Римской Империи до тысячного года и представлял собой эпоху кризиса, упадка, бурного

Из книги Символика раннего средневековья автора Аверинцев Сергей Сергеевич

Символика раннего средневековья Историческим итогом античности, ее концом и пределом оказалась Римская империя. Она подытожила и обобщила пространственное распространение античной культуры, собрав в одно целое земли Средиземноморья. Она сделала больше: она подытожила

Из книги Умберто Эко: парадоксы интерпретации автора Усманова Альмира Рифовна

Маленькие и большие средневековья Умберто Эко Эко начинал свою академическую карьеру как эстетик и философ, основным ремеслом которого была медиевистика. Его блестящая диссертация, написанная в 1954 г., несколько раз переиздававшаяся в Италии и за рубежом, была посвящена

Из книги История и культурология [Изд. второе, перераб. и доп.] автора Шишова Наталья Васильевна

Из книги Серьёзные забавы автора Уайтхед Джон

Из книги Запросы плоти. Еда и секс в жизни людей автора Резников Кирилл Юрьевич

Из книги Мифы и правда о женщинах автора Первушина Елена Владимировна

Из книги Все лучшее, что не купишь за деньги [Мир без политики, нищеты и войн] автора Фреско Жак

Из книги Домашний музей автора Парч Сусанна

ПРОЧЬ ИЗ РАННЕГО СРЕДНЕВЕКОВЬЯ Ученые, участвующие в программе космических исследований, сталкиваются с множеством трудностей. Например, с необходимостью разработки новых способов питания в космосе. Костюмы астронавтов должны быть надежными как в условиях

На исходе Средневековья

Культура - это разнообразные формы и способы человеческого самовыражения. Какие особенности имела культура средневековья, кратко изложенная? Средние века охватывают период более тысячи лет. За этот огромный отрезок времени произошли большие изменения в средневековой Европе. Появился феодальный строй. На смену ему пришел буржуазный. Темные века сменились эпохой Возрождения. И во всех изменениях, происходящих в средневековом мире, особую роль играла культура.

Роль церкви в средневековой культуре

Важную роль в культуре средневековья играла христианская религия. Влияние церкви в те времена было огромным. Во многом это определило и становление культуры. Среди поголовно безграмотного населения Европы служители христианской религии представляли отдельное сословие образованных людей. Церковь в раннем средневековье играла роль единого центра культуры. В монастырских мастерских монахи переписывали труды античных авторов, там же были открыты первые школы.

Культура средневековья. Кратко о литературе

В литературе основным направлениями были героические эпосы, жития святых, рыцарский роман. Позднее появляется жанр баллады, куртуазный роман, любовная лирика.
Если говорить о раннем средневековье, то уровень развития культуры был еще крайне низок. Но, начиная с 11 века, ситуация начинает коренным образом меняться. После первых Крестовых походов их участники вернулись из восточных стран с новыми знаниями и привычками. Затем, благодаря путешествию Марко Поло, европейцы получают еще один ценный опыт того, как живут другие страны. Мировоззрение средневекового человека претерпевает серьезные изменения.

Наука средневековья

Она получает широкое развитие с появлением первых у университетов в 11 веке. Очень интересной наукой средневековья была алхимия. Превращение металлов в золото, поиски философского камня - основные ее задачи.

Архитектура

Она представлена в средние века двумя направлениями - романским и готическим. Романский стиль массивен и геометричен, с толстыми стенами и узкими окнами. Он подходит больше для оборонных сооружений. Готика - это легкость, значительная высота, широкие окна и обилие скульптур. Если в романском стиле строили в основном замки, то в готическом - прекрасные храмы.
В эпоху Возрождения (Ренессанса) культура средневековья делает мощный рывок вперед.

6. Особенности Средневековой культуры.

Культура Средневековья.

Термин «Средние» возникло во время Ренессанса. Время упадка. Противоречивая культура.

Западноевропейская средневековая культура охватывает более чем тысячелетний период. Переход от античности к средневековью обусловлен распадом Римской империи, великим переселением народов. С падением Западно-римской истории возникает начало Западного средневековья.

Формально средневековье возникает со столкновения Римской истории и варварской (Германское начало). Христианство стало духовной основой. Средневековая культура – результат сложного противоречивого принципа варварских народов.

ВВЕДЕНИЕ

Средние века (средневековье) - эпоха господства в Западной и Центральной Европе феодального экономического и политического строя и христианского религиозного мировоззрения, наступившая после крушения античности. Сменяется Возрождением. Охватывает период с IV по XIV века. В некоторых регионах сохранялась и в гораздо более позднее время. Средневековье условно делится на Раннее Средневековье (IV--1 половина X века), Высокое Средневековье (2 половина X--XIII века) и Позднее Средневековье (XIV--XV века).

Началом средневековья чаще всего считают падение Западной Римской Империи в 476 году. Однако некоторые историки предлагали считать началом средневековья Миланский эдикт 313 г., который означал прекращение гонений на христианство в Римской империи. Христианство стало определяющим культурным течением для восточной части Римской Империи -- Византии, а через несколько столетий стало доминировать и в государствах варварских племён, образовавшихся на территории Западной Римской Империи.

Относительно конца средневековья у историков нет единого мнения. Предлагалось считать таковым: падение Константинополя (1453), открытие Америки (1492), начало Реформации (1517), начало Английской революции (1640) или начало Великой Французской революции (1789).

Термин «Средние Века» (лат. medium ?vum) был впервые введен итальянским гуманистом Флавио Бьондо в работе «Декады истории, начиная от упадка Римской империи» (1483). До Бьондо доминирующим термином для обозначения периода со времени падения Западной Римской Империи до Возрождения было введенное Петраркой понятие «Тёмные века», которое в современной историографии означает более узкий отрезок времени.

В узком смысле слова термин «Средневековье» применяется только по отношению к западноевропейскому средневековью. В этом случае данный термин подразумевает ряд специфических особенностей религиозной, экономической и политической жизни: феодальная система землепользования (феодалы-землевладельцы и полузависимые крестьяне), система вассалитета (связывающие феодалов отношения сеньора и вассала), безусловное доминирование Церкви в религиозной жизни, политическая власть Церкви (инквизиция, церковные суды, существование епископов-феодалов), идеалы монашества и рыцарства (сочетание духовной практики аскетического самосовершенствования и альтруистического служения обществу), расцвет средневековой архитектуры -- романики и готики.

Многие современные государства возникли именно в средние века: Англия, Испания, Польша, Россия, Франция и др.

1. ХРИСТИАНСКОЕ СОЗНАНИЕ - ОСНОВА СРЕДНЕВЕКОВОГО МЕНТАЛИТЕТА

Важнейшей особенностью средневековой культуры является особая роль христианского вероучения и христианской церкви. В условиях всеобщего упадка культуры сразу после разрушения Римской империи только церковь в течение многих веков оставалась единственным соци-альным институтом, общим для всех стран, племен и государств Европы. Церковь была господствующим политическим институтом, но еще более значительно было то влияние, которое церковь оказывала непосредст-венно на сознание населения. В условиях тяжелой и скудной жизни, на фоне крайне ограниченных и чаще всего малодостоверных знаний о ми-ре, христианство предлагало людям стройную систему знаний о мире, о его устройстве, о действующих в нем силах и законах.

Эта картина мира, целиком определившая менталитет верую-щих селян и горожан, основывалась главным образом на образах и толкованиях Библии. Исследователи отмечают, что в Средние века исходным пунктом объяснения мира было полное, безусловное про-тивопоставление Бога и природы, Неба и Земли, души и тела.

Вся культурная жизнь европейского общества этого периода в значительной степени определялась христианством.

Огромную роль в жизни общества того времени играло монашество: монахи брали на себя обязательства «ухода из мира», безбрачия, отказа от имущества. Однако уже в VI веке монастыри превратились в сильные, нередко - очень богатые центры, владеющие движимым и недвижимым имуществом. Многие монастыри были центрами образования и культуры.

Однако, не следует думать, что становление христианской религии в странах Западной Европы проходило гладко, без трудностей и противоборства в сознании людей со старыми языческими верованиями.

Население было традиционно привержено к языческим культам, и проповедей и описания жития святых было недостаточно для обращения его в истинную веру. В новую религию обращали с помощью государственной власти. Однако и долгое время спустя после официального признания единой религии духовенству приходилось бороться с устойчивыми пережитками язычества в среде крестьянства.

Церковь уничтожала идолов, запрещала поклоняться божкам и совершать жертвоприношения, устраивать языческие праздники и ритуалы. Суровые наказания угрожали тем, кто занимался гаданиями, прорицаниями, заклинаниями или просто верил в них.

Формирование процесса христианизации было одним из источников острых столкновений, так как со старой верой у народа нередко связывались понятия народной свободы, между тем, как связь христианской церкви с государственной властью и угнетением проступала достаточно отчётливо.

В сознании масс сельского населения, независимо от веры в тех или иных богов, сохранялись установки поведения, при которых люди чувствовали себя непосредственно включенными в круговорот природных явлений.

Средневековый европеец был, безусловно, глубоко религиоз-ным человеком. В его сознании мир виделся как своеобразная арена противоборства сил небесных и адских, добра и зла. При этом сознание людей было глубоко магическим, все были абсолютно уверены в воз-можности чудес и воспринимали все, о чем сообщала Библия, букваль-но.

В самом общем плане мир виделся тогда в соответствии с неко-торой иерархической лестницей, как симметричная схема, напомина-ющая две сложенные основаниями пирамиды. Вершина одной из них, верхней -- Бог. Ниже идут ярусы или уровни священных персо-нажей: сначала Апостолы, наиболее приближенные к Богу, затем фигуры, которые постепенно удаляются от Бога и приближаются к земному уровню -- архангелы, ангелы и тому подобные небесные су-щества. На каком-то уровне в эту иерархию включаются люди: сна-чала папа и кардиналы, затем клирики более низких уровней, ниже их простые миряне. Затем еще дальше от Бога и ближе к земле, раз-мещаются животные, потом растения и потом -- сама земля, уже полностью неодушевленная. А дальше идет как бы зеркальное отра-жение верхней, земной и небесной иерархии, но опять в ином изме-рении и со знаком «минус», в мире как бы подземном, по нарастанию зла и близости к Сатане. Он размещается на вершине этой второй, атонической пирамиды, выступая как симметричное Богу, как бы повторяющее его с противоположным знаком (отражающее подобно зеркалу) существо. Если Бог -- олицетворение Добра и Любви, то Сатана -- его противоположность, воплощение Зла и Ненависти.

Средневековый европеец, включая и высшие слои общества, вплоть до королей и императоров, был неграмотен. Ужасающе низ-ким был уровень грамотности и образованности даже духовенства в приходах. Лишь к концу XV века церковь осознала необходимость иметь образованные кадры, принялась открывать духовные семина-рии и т. п. Уровень же образования прихожан был вообще минималь-ным. Масса мирян слушала полуграмотных священников. При этом сама Библия была для рядовых мирян запретна, ее тексты считались слишком сложными и недоступными для непосредственного воспри-ятия простых прихожан. Толковать ее дозволялось только священ-нослужителям. Однако и их образованность, и грамотность была в массе, как сказано, очень невысока. Массовая средневековая куль-тура -- это культура бескнижная, «догутенбергова». Она опиралась не на печатное слово, а на устные проповеди и увещевания. Она су-ществовала через сознание безграмотного человека. Это была куль-тура молитв, сказок, мифов, волшебных заклятий.

2. РАННЕЕ СРЕДНЕВЕКОВЬЕ

Раннее средневековье в Европе - это период с конца IV в. до середины X в. В целом раннее средневековье было временем глубокого упадка европейской цивилизации по сравнению с античной эпохой. Этот упадок выражался в господстве натурального хозяйства, в падении ремесленного производства и, соответственно, городской жизни, в разрушении античной культуры под натиском бесписьменного языческого мира. В Европе в этот период происходили бурные и очень важные процессы, такие как вторжение варваров, закончившиеся падением Римской империи. Варвары селились на землях бывшей империи, ассимилировались с ее населением, создавая новую общность Западной Европы.

Новые западноевропейцы при этом, как правило, принимали христианство, которое к концу существования Рима стало его государственной религией. Христианство в различных его формах вытесняло языческие верования, и этот процесс после падения империи только ускорился. Это второй важнейший исторический процесс, определявший лицо раннего Средневековья в Западной Европе.

Третьим существенным процессом было формирование на территории бывшей Римской империи новых государственных образований, создававшихся теми же “варварами”. Племенные вожди провозглашали себя королями, герцогами, графами, постоянно воюя друг с другом и подчиняя себе более слабых соседей.

Характерной особенностью жизни в раннее Средневековье были постоянные войны, грабежи и набеги, которые существенно замедляли экономическое и культурное развитие.

В период раннего средневековья идейные позиции феодалов и крестьян еще не оформились, и крестьянство, только рождавшееся как особый класс общества, в мировоззренческом отношении растворялось в более широких и неопределенных слоях. Главная масса населения Европы того времени - сельские жители, образ жизни которых был всецело подчинен рутине, а кругозор до крайности ограничен. Консерватизм - неотъемлемый признак этой среды.

В период с V по Х в. на фоне общего затишья в строительстве, архитектуре и изобразительном искусстве выделяются два ярких явления, важных для последующих событий. Это меровингский период (V -VIII вв.) и "каролингский ренессанс" (VIII - IX вв.) на территории Франкского государства.

2.1. Меровингское искусство

Меровингское искусство - условное название искусства государства Меровингов. Оно опиралось на традиции позднеантичного, гало-римского искусства, а также искусства варварских народов. Архитектура меровингской эпохи, хотя и отразила упадок строительной техники, вызванный крушением античного мира, подготовила вместе с тем почву для расцвета дороманского зодчества в период "каролингского возрождения". В декоративно-прикладном искусстве позднеантичные мотивы сочетались с элементами "звериного стиля" ("звериный стиль" искусства Евразии корнями уходит в эпоху железного века и объединяет в себе разные формы почитания священного зверя и стилизации изображения различных животных); особенно распространены были плоскорельефная резьба по камню (саркофаги), рельефы из обожженной глины для украшения церквей, изготовление церковной утвари и оружия, богато украшенных золотыми, серебряными вставками и драгоценными камнями. Распространена была книжная миниатюра, в которой главное внимание обращалось на украшение инициалов и фронтисписов; при этом преобладали изобразительные мотивы орнаментально-декоративного характера; в раскраске использовали яркие лаконичные цветовые сочетания.

2.2. "Каролингский ренессанс"

"Каролингский ренессанс" - условное наименование эпохи подъема раннесредневековой культуры в империи Карла Великого и королевствах династии Каролингов. "Каролингское возрождение" выразилось в организации новых школ для подготовки служебно-административного персонала и духовенства, привлечении к королевскому двору образованных деятелей, внимании к античной литературе и светским знаниям, расцвете изобразительного искусства и архитектуры. В каролингском искусстве, воспринявшем как позднеантичную торжественность и византийскую импозантность, так и местные варварские традиции, сложились основы европейской средневековой художественной культуры.

Из литературных источников известно об интенсивном строительстве в этот период монастырских комплексов, укреплений, церквей и резиденций (среди сохранившихся построек - центрическая капелла императорской резиденции в Ахене, капелла-ротонда Санкт-Михаэль в Фульде, церковь в Корвее, 822 - 885 гг., надвратная постройка в Лорше, около 774 г.). Храмы и дворцы украшались многоцветными мозаиками и фресками.

3. ВЫСОКОЕ СРЕДНЕВЕКОВЬЕ

В период классического, или высокого Средневековья, Западная Европа начала преодолевать затруднения и возрождаться. С X века укрупнились государственные структуры, что позволило собирать более многочисленные армии и до некоторой степени прекратить набеги и грабежи. Миссионеры принесли христианство в страны Скандинавии, Польши, Богемии, Венгрии, так что и эти государства вошли в орбиту западной культуры.

Наступившая относительная стабильность обеспечила возможность быстрого подъема городов и экономики. Жизнь стала меняться к лучшему, в городах расцветала своя культура и духовная жизнь. Большую роль в этом играла церковь, которая тоже развивалась, совершенствовала свое учение и организацию.

Экономический и социальный взлет после 1000 г. начался со строительства. Как говорили современники: «Европа покрылась новым белым платьем церквей». На базе художественных традиций Древнего Рима и прежних варварских племен возникло романское, а позже блестящее готическое искусство, причем развивалась не только архитектура и литература, но и другие виды искусства - живопись, театр, музыка, скульптура.

В это время окончательно сложились феодальные отношения, уже завершился процесс становления личности (XII в.). Существенно расширился кругозор европейцев благодаря ряду обстоятельств (это эпоха крестовых походов за пределы Западной Европы: знакомство с жизнью мусульман, Востока, с более высоким уровнем развития). Эти новые впечатления обогатили европейцев, расширился их кругозор и в результате путешествий купцов (Марко Поло путешествовал в Китай и по возвращении написал книгу, знакомя с китайской жизнью, традициями). Расширение кругозора ведет к формированию нового мировосприятия. Благодаря новым знакомствам, впечатлениям люди начали понимать, что земная жизнь не бесцельна, обладает большой значимостью, мир природы богат, интересен, не создает ничего плохого, он божественен, достоин изучения. Поэтому начали развиваться науки.

3.1 Литература

Особенности литературы этой поры:

1) Соотношение между церковной и светской литературой решительно изменяется в пользу светской. Формируются и процветают новые сословные направления: рыцарская и городская литература.

2) Расширилась сфера литературного употребления народных языков: в городской литературе предпочитают народный язык, даже церковная литература обращается к народным языкам.

3) Литература обретает абсолютную самостоятельность по отношению к фольклору.

4) Возникает и успешно развивается драматургия.

5) Продолжает развитие жанр героического эпоса. Возникает ряд жемчужин героического эпоса: "Песнь о Роланде", "Песнь о моём Сиде", "Песнь о Небелунге".

3.1.1. Героический эпос.

Героический эпос - один из наиболее характерных и популярных жанров европейского средневековья. Во Франции он существовал в виде поэм, называвшихся жестами, т. е. песнями о деяниях, подвигах. Тематическую основу жест составляют реальные исторические события, большинство из которых относится к VIII - X вв. Вероятно, сразу же после этих событий возникли предания и легенды о них. Возможно также, что предания эти первоначально существовали в виде кратких эпизодических песен или прозаических рассказов, сложившихся в дорыцарской дружинной среде. Однако очень рано эпизодические сказания вышли за рамки этой среды, распространились в народных массах и превратились в достояние всего общества: им с одинаковым восторгом внимало не только воинское сословие, но и духовенство, купечество, ремесленники, крестьяне.

Поскольку изначально эти народные сказания предназначались для устного напевного исполнения жонглерами, последние подвергали их интенсивной обработке, которая заключалась в расширении сюжетов, в их циклизации, во введении вставных эпизодов, иногда очень больших, разговорных сцен и т. п. В результате краткие эпизодические песни приняли постепенно вид сюжетно- и стилистически-организованных поэм - жест. Кроме того, в процессе сложного развития некоторые из этих поэм подвергались заметному влиянию церковной идеологии и все без исключения - влиянию идеологии рыцарской. Поскольку рыцарство обладало высоким авторитетом для всех слоев общества, героический эпос приобрел широчайшую популярность. В отличие от латинской поэзии, практически предназначенной для одних только клириков, жесты создавались по-французски и были понятны всем. Ведя происхождение из раннего средневековья, героический эпос принял классическую форму и пережил период активного бытования в XII, XIII и отчасти XIV в. К этому же времени относится и его письменная фиксация.

Жесты принято разделять на три цикла:

1) цикл Гильома д"Оранж (иначе: цикл Гарена де Монглан - по имени прадеда Гильома);

2) цикл “мятежных баронов” (иначе: цикл Доона де Майанс);

3) цикл Карла Великого, короля Франции. Тема первого цикла - бескорыстная, движимая лишь любовью к родине служба верных вассалов из рода Гильома слабому, колеблющемуся, часто неблагодарному королю, которому постоянно угрожают то внутренние, то внешние враги.

Темой второго цикла является мятеж гордых и независимых баронов против несправедливого короля, а также жестокие распри баронов между собой. Наконец, в поэмах третьего цикла (“Паломничество Карла Великого”, “Борта Большеногая” и др.) воспевается священная борьба франков против “язычников”- мусульман и героизируется фигура Карла Великого, предстающего как средоточие добродетелей и оплот всего христианского мира. Самой замечательной поэмой королевского цикла и всего французского эпоса является "Песнь о Роланде", запись которой относится к началу XII в.

Особенности героического эпоса:

1) Эпос создавался в условиях развития феодальных отношений.

2) Эпическая картина мира воспроизводит феодальные отношения, идеализирует сильное феодальное государство и отражает христианские верования, христианские идеалы.

3) В отношении истории, историческая основа просматривается четко, но при этом она идеализируется, гиперболизируется.

4) Богатыри - защитники государства, короля, независимости страны и христианской веры. Всё это трактуется в эпопее как общенародное дело.

5) Эпопея связана с фольклорной сказкой, с историческими хрониками, иногда с рыцарским романом.

6) Эпопея сохранилась в странах континентальной Европы (Германии, Франции).

3.1.2. Рыцарская литература

Поэзия трубадуров, зародившаяся в конце XI века, пo-видимoму, нaхoдилaсь пoд сильным влиянием aрaбскoй литерaтуры. Вo всякoм случaе, фoрмa стрoф в песнях "первoгo трубaдурa", кaкoвым трaдициoннo считaют Гильoмa IX Aквитaнскoгo, oчень пoхoжa нa зaджaль - нoвую пoэтическую фoрму, изoбретенную пoэтoм aрaбскoй Испaнии Ибн Кузмaнoм.

Кроме тoгo, поэзия трубaдурoв знaменитa изoщреннoй рифмoвкoй, a тaкoй рифмoвкoй oтличaлaсь и aрaбскaя пoэзия. Дa и темы вo мнoгoм были oбщими: oсoбеннo пoпулярнoй, нaпример, у трубaдурoв былa темa "fin"amor",(идеальной любви"), которая в арабской поэзии пoявилaсь ешё в X веке, a в XI веке былa рaзрaбoтaнa в aрaбскoй Испaнии Ибн Хaзмoм в знaменитoм филoсoфскoм трaктaте "Oжерелье гoлубки", в глaве "O преимуществе целoмудрия": "Лучшее, чтo мoжет сделaть челoвек в любви свoей - этo быть целoмудренным…"

Немaлoе влияние oкaзывaлa нa пoэзию трубaдурoв и культурa, унaследoвaннaя oт Древнегo Римa: oчень чaстo встречaется в песнях южoфрaнцузских пoэтoв бoжествo Aмoр, в песне Рaимбaутa де Вaкеирaсa упoминaются Пирам и Фисбa.

И, кoнечнo же, пoэзия трубaдурoв изобилует христианскими мoтивaми; Богу адресует свое позднее стихoтвoрение Гильoм Aквитaнский, a многие песни и вовсе пaрoдируют диспуты нa религиозные темы: так, знаменитые трубадуры де Юссели спорят o том, что предпочтительнее, быть мужем или любoвникoм Дамы. (Пoдoбные "диспуты" на самые разные темы oфoрмились в специфические стихoтвoрные формы - пaртимен и тенсoну.)

Таким oбрaзoм, пoэзия трубaдурoв вoбрaлa в себя духoвнoе и светское наследие aнтичнoсти, христиaнскoй и ислaмскoй филoсoфии и пoэзии. И поэзия трубaдурoв стaлa неверoятнo рaзнooбрaзнoй. Сaмo слoвo - трубадур (trobador) oзнaчaет "изoбретaющий, нaхoдящий" (oт "trobar" - "изoбретaть, нaхoдить"). И деиствительнo, пoэты Oкситaнии слaвились свoей любовью к сoздaнию новых стихoтвoрных форм, искусной рифмовке, игре слов и aллитерaции.

3.1.3. Городская литература Средневековья

Городская литература складывалась одновременно с рыцарской (с конца XI в.). XIII в. - расцвет городской литературы. В XIII в. начинает клониться к закату рыцарская литература. Следствие этого - начало кризиса и деградации. А городская литература в отличие от рыцарской начинает интенсивные поиски новых идей, ценностей, новых художественных возможностей для выражения этих ценностей. Городская литература создаётся силами горожан. А в городах в средние века жили, прежде всего, ремесленники и торговцы. В городе также живут и работают люди умственного труда: учителя, врачи, студенты. В городах живут и представители класса духовенства, служат в соборах, монастырях. Кроме того, в города переселяются феодалы, которые остались без замков.

В городе встречаются и начинают взаимодействовать сословия. Благодаря тому, что в городе грань между феодалами и сословиями стирается, происходит развитие, культурное общение - всё это становится более естественным. Поэтому литература вбирает в себя богатые традиции фольклора (от крестьян), традиции церковной книжности, учёности, элементы рыцарской аристократической литературы, традиции культуры и искусства зарубежных стран, которые приносили торговые люди, купцы. Городская литература выражает вкусы и интересы демократического 3-го сословия, к которому принадлежало большее количество горожан. Интересы их определялись в обществе, - они не имели привилегий, но зато горожане имели свою независимость: экономическую и политическую. светские феодалы хотели прибрать к рукам процветание города. Эта борьба горожан за независимость определила основное идейное направление городской литературы - антифеодальная направленность. Горожане хорошо видели многие недостатки феодалов, неравноправие между сословиями. Это выражается в городской литературе в виде сатиры. Горожане, в отличие от рыцарей не пытались идеализировать окружающую действительность. Наоборот, мир в освещении горожан представлен в гротескно-сатирическом виде. Они намеренно гиперболизируют негатив: глупость, сверхглупость, жадность, супержадность.

Особенности городской литературы:

1) Городская литература отличается вниманием к повседневной жизни человека, к быту.

2) Пафос городской литературы дидактический и сатирический (в отличие от рыцарской литературы).

3) Стиль тоже противоположен рыцарской литературе. Горожане не стремятся к отделке, изяществу произведений, для них самое главное - донести мысль, дать доказательный пример. Поэтому горожане используют не только стихотворную речь, но и прозу. Стиль: бытовые подробности, грубые подробности, много слов и выражений ремесленного, народного, жаргонного происхождения.

4) Горожане начали делать первые прозаические пересказы рыцарских романов. Здесь берет начало прозаическая литература.

5) Тип героя весьма обобщён. Это не индивидуализированный рядовой человек. Этот герой показывается в борьбе: столкновение со священниками, феодалами, где привилегии не на его стороне. Хитрость, изворотливость, жизненный опыт - черты героя.

6) Жанрово-родовой состав.

В городской литературе развиваются все 3 рода.

Развивается лирическая поэзия, неконкурентная рыцарской, переживаний любовных здесь не найдёшь. Творчество вагантов, у которых запросы были гораздо выше, в силу своего образования всё-таки оказало синтез на городскую лирику.

В эпическом роде литературы в противовес объёмным рыцарским романам, горожане работали в малом жанре бытового, комического рассказа. Причина также в том, что у горожан нет времени работать над объёмными произведениями, да и какой смысл говорить о жизненных мелочах долго, их надо изображать в коротких анекдотических рассказах. Этим-то и привлекали внимание человека

В городской среде начинает развиваться и достигает расцвета драматический род литературы. Драматический род развивался по двум линиям:

1. Церковная драма.

Восходит к сословной литературе. Становление драматургии как литературного рода. Сходство чем-то с греческой драматургией: в дионисском культе создавались все элементы драмы. Точно также все элементы драмы сходились и в церковно-христианской службе: поэтическое, песенное слово, диалог между священником и прихожанами, хором; переоблачения священников, синтез различных видов искусства (поэзии, музыки, живописи, скульптуры, пантомимы). Все эти элементы драматургии были в христианской службе - литургии. Нужен был толчок, который бы заставил интенсивно развиваться эти элементы. Таким толком стало то, что церковная служба велась на непонятном латинском языке. Поэтому возникает мысль сопроводить церковную службу пантомимой, сценами, связанными с содержанием церковной службы. Такие пантомимы проводились только священниками, затем эти вставные сценки приобретали самостоятельность, обширность, их начали разыгрывать до и после службы, затем выходили за стены храма, проводили представления на рыночной площади. А за пределами храма могло зазвучать и слово на понятном языке.

2. Светский балаганный театр, бродячий театр.

Вместе со светскими актерами в церковную драму проникают элементы светской драмы, бытовые и комические сценки. Так происходит встреча первой и второй драматических традиций.

Драматические жанры:

Мистерия - инсценировка определённого эпизода Священного Писания, мистерии анонимны ("Игра об Адаме", "Мистерия страстей господних" - изображали страдания и смерть Христа).

Миракль - изображение чудес, которые творят святые или Богородица. Этот жанр можно отнести к стихотворному жанру. "Миракль о Теофиле" - построено на сюжете взаимоотношения человека с нечистой силой.

Фарс - маленькая стихотворная комическая сценка на бытовую тему. В центре - удивительный, нелепый случай.. Самые ранние фарсы относятся к XIII в. Развиваются до XVII в. Фарс ставится в народных театрах, площадях.

Моралите. Основное назначение - назидание, моральный урок аудитории в виде аллегорического действия. Основные персонажи - аллегорические фигуры (порок, добродетель, власть).

Городская литература в средние века оказалась весьма богатым и разносторонним явлением. Это разнообразие жанров, развитие трёх родов литературы, многогранность стиля, богатство традиций - всё это обеспечивало данному сословному направлению большие возможности и перспективы. Кроме нее горожанам открывалась сама история. Именно в городе в эпоху Средневековья начали формироваться новые для феодального мира товарно-денежные отношения, которые и станут основой будущего капитального мира. Именно в недрах третьего сословия начнёт формироваться будущая буржуазия, интеллигенция. Горожане чувствуют, что будущее за ними, уверенно смотрят в завтрашний день. Поэтому в XIII в., веке интеллектуальной образованности, науки, расширения кругозора, развития городов и духовная жизнь горожан начнёт существенно меняться.

100 р бонус за первый заказ

Выберите тип работы Дипломная работа Курсовая работа Реферат Магистерская диссертация Отчёт по практике Статья Доклад Рецензия Контрольная работа Монография Решение задач Бизнес-план Ответы на вопросы Творческая работа Эссе Чертёж Сочинения Перевод Презентации Набор текста Другое Повышение уникальности текста Кандидатская диссертация Лабораторная работа Помощь on-line

Узнать цену

Европейская культура как таковая стала формироваться именно в тот момент, когда пресеклась (ли?) культурная традиция античности и именно в том же географическом регионе. Во многом средневековую культуру определяло само понятие христианства, которое явилось формой отвечающей культурным и идеологическим потребностям общества. У истоков европейской культуры стояли отцы церкви, которые заложили основы католицизма, поскольку в эпоху средних веков культура по преимуществу носила религиозную окраску. Тем более, что в течение долгого времени только духовенство было самым образованным слоем Европы. Церковь не могла пройти тех элементов светского образования, которые ей достались от античности и без которых само христианство, воспринятое от античности, осталось бы просто непонятым. Библия и сочинения церковных писателей были доступны западному средневековью лишь на латинском языке. Первая попытка свести воедино все элементы античных знаний, которых церковь считала необходимым использовать в своих целях, была сделана еще V в. африканским писателем Марцианом Капеллой. В своей книге «О браке филологии и Меркурия» он дал краткое изложение тех предметов, которые лежали в основе обучения в античной школе и были известны под названием «семи свободных искусств», т.е. грамматики, риторики, диалектики, геометрии, арифметики, астрономии и музыки. В VI в. Боэцием и Кассиодором эти семь искусств были разделены на 2 части – тривиум – (перекресток трех путей знания) – грамматика, риторика, диалектика и квадривиум – остальные. Тривиум считался первой ступенью обучения, квадривиум – высшей. В таком виде эти предметы вошли во все средневековые учебники и сохранились до XV в. Риторика рассматривалась представителями христианской церкви как предмет, который учит церковному красноречию, диалектика (вернее, формальная логика) как служанка теологии, помогающая в споре побеждать еретиков; арифметика – как предмет, облегчающий религиозно-мистическое истолкование чисел, встречающихся в священном писании; геометрия – описание земли («А вот безлюдные пустыни (в Эфиопии), и нечеловеческие лики чудовищных племен. Одни – без носа, все лицо ровное и плоское… У других уста срослись, и через маленькую дырку сосут еду овсяным колосом… А вот мавританские эфиопы, четыре глаза имеют, и это ради меткой стрельбы». « В Ганге водится червь, имеющий две клешни, которыми он схватывает слона и ныряет с ним под воду».); музыка нужна была для церковных песнопений; астрономия позволяла определять сроки церковных праздников. По учению церкви – земля – диск, плавающий в воде, а небо – свод, поддерживаемый четырьмя столбами, центр земли – Иерусалим. Наибольшее внимание уделялась грамматике – царице наук. На изображениях грамматику показывали в виде царицы с пучком розог в левой руке, и с ножом для подчистки текстов – в правой. В средневековых школах процветали телесные наказания. Один французский монах написал руководство по грамматике, дав ему название «Береги спину». Выражения «находиться в обучении» и «ходить под розгою» являлись синонимами. Произведения античных авторов, изучающихся при прохождении тривиума, урезались так, как считали нужным церковники. Так же поступали с произведениями для квадривиума. Поэтому многие произведения античных авторов были безвозвратно утеряны в раннее средневековье. Могли на них и написать (палимпсест). В раннее средневековье появились авторы, труды которых, также были позже положены в основу средневекового образования. Магистр оффиций остготского короля Северин Боэций (480-525). Его трактаты по арифметике, музыке, сочинения по логике и теологии, переводы логических сочинений Аристотеля стали основой средневековой филологии и образования. Его иногда называют отцом схоластики. Был обвинен, брошен в тюрьму, где написал перед казнью трактат «Утешение философией». Квестор и магистр оффиций остготского короля Флавий Кассиодор (490-585) – хотел создать первый университет, но не удалось. Его труд «Варии». В своем поместье основал обитель Виварий = культурный центр, школа, скрипторий, библиотека, который стал образцом для бенедиктинских монастырей. Вестготская Испания дала миру просветителя – Исидора Севильского (570-636) – первый средневековый энциклопедист. «Этимология» - 20 книг, собрано все, что сохранилось от античности. Во второй половине VII в. культурная жизнь Западной Европы пришла в упадок, кроме Ирландии, где теплились очаги образованности в монастырях, оттуда эта образованность и отправилась по миру – Беда Достопочтенный «Церковная истории англов», Алькуин и прочие. Но в раннее средневековье начинают появляться хроники – «Гетика» Иордана, «История о королях готов, вандалов и свевов» Исидора Севильского, «История лангобардов» Павла Диакона, «История франков» Григория Турского. Подъем западноевропейской культуры относится ко времени правления Карла Великого, поэтому и получил свое название каролингское возрождение. При Карле Великом были сопоставлены различные списки Библии и установлен ее единый канонический текст для всего каролингского государства. Была проведена реформа литургии, стала единообразной и по римскому образцу. Около 787 г. появился «Капитулярий о науках», по которому должны были создаваться школы во всех епархиях, при каждом монастыре, где учились не только клирики, но и дети мирян. Проведена была и реформа письма – минускулы и майюскулы. Появились учебники. Центр образования – придворная академия в Аахене. Был выписан из Британии Алькуин. Его самый известный ученик – энциклопедист Храбан Мавр. Расцвет образованности длился недолго. И в IX в. феррьерский аббат Серват Люп († 862 г.) писал, «Чтобы в наше время кто-нибудь переходил от грамматики к риторике, а затем по порядку к другим наукам – дело невиданное».

По мере своего развития города испытывали все более возраставшую потребность в образованных, прежде всего грамотных людях. Эта потребность вызвала к жизни новые, нецерковные школы, которые отличались и своей программой и составом учащихся. Эти школы были особым явлением в интеллектуальной жизни средневекового общества. Специфической чертой нецерковной школы XII в. было то, что она являлась школой частной, т.е. школой, которая не содержалась церковью, и магистры которой существовали за счет платы, взимаемой с учащихся. Особенно много таких школ возникло в Северной Франции. Наиболее известными школами в середине XII в. были парижские школы Гильома Коншского и Пьера Абеляра. Грамматик и диалектик Гильом славился основательностью своих лекций и своей любовью к античным авторам. Являясь последователем Демокрита и Эпикура, Гильом пытался объяснить своим ученикам учение Демокрита об атомах и стремился найти естественное объяснение всем природным явлениям, отрицая объяснения сверхъестественные. Трактаты Гильома привлекли к себе внимание церкви и были ее осуждены. Одним из ярких представителей городской культуры был Абеляр (1079-1142), принадлежавший по рождению к рыцарству, но ставший сначала бродячим школяром, а затем магистром свободных искусств. Основывал одну нецерковную школу за другой. Чрезвычайно был популярен. Но у церкви не в чести из-за своих философских воззрений. Вступил в спор с главою соборной школы Парижа Гильомом из Шампо по вопросу о т.н. «универсалиях», или общих понятиях. Спор велся вокруг вопроса о том, имеют ли общие понятия реальное бытие, или же они являются лишь простыми наименованиями для целого ряда единичных явлений. Средневековые номиналисты считали общие понятия – универсалии – словами или именами (nomina), возникающими лишь на основе реальной действительности (universalia post rem). Средневековые реалисты рассматривали универсалии с точки зрения чисто идеалистической, как некие вещи (res), существующие до реального мира и независимо от последнего (universalia ante rem). Абеляр – стоял на позициях, близких к номинализму (концептуалист), Гильом из Шампо – реалист. Абеляр был осужден на соборе в Сансе в 1140 г. Сам сжег один из своих лучших трактатов. Занятия с Элоизой привели к оскоплению и отправлению обоих в монастырь, где братия его недолюбливала и интриговала против него.

В XII в. на Западе начинает складываться высшая школа – университет (от лат. universitas – совокупность). Так назывались объединения преподавателей и учащихся. Первым университетом в Европе считался Болонский, возникший еще в конце XI в. на основе Болонской школы, в которой преподавал известный знаток римского права Ирнерий. Постепенно Болонская школа превратилась во «всеобщую» (stadium generale), а затем в университет. Древнейшим uni в Европе был uni в Салерно, возникший из Салернской медицинской школы (811-1811 гг.). Типичным средневековым университетом был Парижский, получивший первую королевскую хартию с узаконением его прав в 1200 г. Парижский университет объединял в своем составе, как учащихся, так и преподавателей. Членами университета считались также те, кто занимался его обслуживанием (книгопродавцы, переписчики, посыльные, аптекари и даже трактирщики). Все преподаватели университета объединялись в особые организации – факультеты (от. лат. – facultas – способность, т.е. способность преподавать тот или иной предмет). Впоследствии под факультетом стали понимать то отделение университета, на котором преподавалась определенная отрасль знания. В Парижском университете имелось 4 факультета – артистический, где изучалось семь свободных искусств (septem artes liberalis) (грамматика, риторика, диалектика, арифметика, геометрия, астрономия, музыка) и 3 старших – медицинский, богословский, юридический, на которые студенты принимались только после окончания артистического факультета. Т.е. артистический факультет – давал базу образовательную, после которой можно было учиться дальше. Преподавателями могли быть только те лица, которые имели ученые степени бакалавра, магистра, доктора. Они выбирали себе главу – декана. Студенты (от слова studere – усердно заниматься) объединялись в корпорации землячества, провинции, нации. В Парижском uni было 4 нации – нормандская, английская, пикардийская, галльская. Во главе каждой нации стояло выборное лицо – прокуратор, а все 4 нации выбирали главу uni – ректора. Uni подчинялся канцлеру собора Нотр-Дам и папе. Все студенты и преподаватели клирики, давали обет безбрачия, носили темное платье. Правда, медикам (докторам медицины) разрешали жениться. Факультеты резко отличались друг от друга своей численностью. Наиболее многочисленным был артистический факультет, окончание которого давало студенту ученую степень бакалавра искусств и право преподавать последние вне стен uni. (Степень, полученная в одном uni, не сразу стала признаваться в других. Первое отступление от этой дискриминации было сделано в Тулузе – папская булла 1233 г. наделяла каждого, получившего там степень, правом повсеместного преподавания. К этому времени относятся и первые казусы, связанные с присуждением ученых степеней. Так, Парижский uni, бывший в плохих отношениях с орденом доминиканцев в течение пяти лет отказывал Фоме Аквинскому в степени доктора.) Поэтому стремились получить лицензию на право преподавание в uni и стать магистром свободных искусств. На втором месте по численности шел юридический. Только одна треть из всех поступавших в uni уходила со степенью бакалавра, и только 1/16 – со степенью магистра, все остальные покидали uni, довольствуясь теми знаниями, которые они приобрели на низшем факультете. Чтобы стать бакалавром, магистром, доктором (впервые степень доктора была присуждена в 1130 г. в Болонье) нужно было произнести речь и поучаствовать в диспуте перед достойными людьми, проверяющими знания кандидата. Потом нужно было устроить пирушку. «Пир Аристотеля». Учились долго. Дорого стоило. Поэтому в письмах: «Взываю к вашей родительской душе и умоляю не оставить меня в затруднительном положении. Ведь вам самим будет приятно, если я благополучно закончу свои занятия, чтобы со славой вернуться на родину. Не откажите прислать с подателем сего письма деньги, а также туфли и чулки». Обучение – лекция, диспуты. Во время лекций преподаватель (который приходил к схоларам) (жалованье преподавателям платил как город, так и сами схолары) читал и комментировал книги, которые изучались на том или ином факультете. Участники диспутов достигали большого искусства. Так, Дунс Скотт, участвуя в споре, организованном Парижским uni, выслушал 200 возражений, повторил их на память и тут же последовательно опроверг. На диспут выносилась тема – тезисы – аргументы. Участвовали респондент и оппонент. Нужно было следить за речью, не допускать неприличных выражений. Развлечением был диспут о чем угодно (disputatio de quodlibet). На богословском факультете главный диспут происходил в великий пост. Выдержавший великопостный диспут, получал звание бакалавра и право носить красную камилавку. В Парижском uni степень доктора (символ докторского достоинства – берет, книга, перстень) впервые была присуждена в 1231 г. Учебные занятия были рассчитаны на целый учебный год, только с конца XV в. появилось деление на семестры – большой ординарный учебный период – (magnus ordinaries) – с октября (день св. Реми – 1 (15) октября, или как в Парижском uni на трех высших факультетах с половины сентября до пасхи, с небольшим перерывом на рождество, и малый ординарный учебный период (ordinarius parvas) – от пасхи до 25 июля (св. Якова). Занятия начинались около пяти утра и длились часа четыре, затем были вечерние занятия. Лекции были ординарными и эктраординарными. Различия – по тому, какие книги, когда и как читались. Во время ординарных лекций слушатели не могли прерывать лектора словами, вопросами, а при экстраординарных – это допускалось. В Парижском uni диктовка была запрещена, предполагалось, что лектор должен излагать материал бегло и без шпаргалки. Если это не соблюдалось, то следовал штраф – могли отстранить от преподавания на 1 год, в случае рецидива – на 2, 4 года. Повтор текста также не допускался, за исключением особенно сложных пассажей. C XIV в. uni получил эпитет alma mater (так римляне называли мать богов Кибелу). Учебники – грамматика изучалась по краткому курсу Доната, потом по Присциану, риторику учили по Цицерону, диалектика по Аристотелю, Боэцию, Августину и т.д., у медиков – Гален, Гиппократ, у правоведов – свои авторитеты.

Для проживания студентов стали строить коллегии. Хотя студенты снимали квартиры у горожан, существовало правило, что горожане не должны были повышать квартплату произвольно. Первым, кто озаботился о быте студентов, был Робер де Сорбонн - духовник и врач французского короля Людовика IX. Появилась специализация uni Салерно, Монпелье – медицина, Болонья – право, о богословском факультете Парижа – «здесь могут распутать все узлы». Поэтому студенты часто продолжали слушать курс лекций по той или иной дисциплине в разных uni у наиболее известных преподавателей, проходя своего рода стажировку. Поэтому появились ваганты и голиарды, странствующие студенты. Авторы студенческой поэзии. Наиболее известный сборник произведений вагантов XIII в. «Carmina Burana», составленный неизвестным любителем из южной Баварии, состоявший из свыше 200 произведений преимущественно вагантского происхождения. Они расположены в последовательности – морально-сатирические стихи, любовные стихи, бродяжные, застольные песни, религиозные гимны и литургические драмы. Тех же, кто все-таки закачивал обучение и получал степень доктора, ждали почет и признание в лучшем случае, неплохая должность при дворе и в обществе, а в худшем – как получится. В средние века были доктора, получившие эпитеты за свою ученость – Франциск Ассизский (Джованни Франческо (дель Мориконе) (1181-1226) – доктор Мариинский (Marianus), т.е. посвятивший свою деятельность деве Марии; Альберт Великий, Кельнский (1198 и 1206 -1280) – доктор всеобъемлющий (Universalis); Роджер Бэкон (1214-1294) – доктор Удивительный (Mirabilis); Генрих Гентский (1217-1293) – торжествующий (Solemnis); Бонавентура (Джованни Фиданца) (1221-1274) – серафический (seraphicus); Аквинат (1225-1274) – ангелический (angelicus); Раймунт Луллий (1235-1315) – просвещенный (illuminatus); Эгидий римский (1257-1316) – основательнейший (fundatissimus); Иоанн Дунс Скотт (1266-1308) – утонченный (subtilis); Уильям Оккам (1285-1349) – непобедимый (invicibilis); Иоанн Карл Герсон (1363-1429) – христианнейший (christianissimus); Дионисий Картезианец (1402-1471) – восторженный (extaticus) (Шевеленко А.Я. Доктор Мариинский и доктор Всеобъемлющий // ВИ. 1994. № 9. С. 170.). Члены корпорации uni имели свои привилегии – неподсудны городским властям, освобождены от круговой поруки по долговым обязательствам, имеют право на сецессию. Хотя схолары часто вступают в драки с горожанами, но их судит uni начальство.

Средневековая университетская наука называлась схоластикой или «школьной наукой» (от лат. schola – школа). Характерной ее чертой было стремление опереться на авторитеты и полное пренебрежением опытом. Умение свободно оперировать понятиями формальной логики считалось у схоластов главным. Положительное в деятельности схоластов-логиков заключалось в том, что они ввели во все uni программы обязательное изучение ряда античных авторов, попытались поставить и решить важные проблемы познания и ознакомили Западную Европу с трудами арабских ученых. В XII в. в Кордобе преподавал Ибн-Рошд (1126-1198) (Аверроэс), учение которого получило развитие в учениях Амори Бенского († 1204), Давида из Динана, Сигера Брабантского (убит в тюрьме).

Важной частью средневековой культуры являются эпические сказания, которые можно рассматривать как коллективную память и хранитель истории. Вначале эпос пели жонглеры, шпильманы. Позже были записаны, кроме того, героический эпос стал составной частью рыцарской культуры. В основе эпических произведений лежат реальные события, но с налетом фантастичности. Запись англосаксонского эпоса «Беовульф» относится к 1000 г. Речь идет о Беовульфе (племянник правителя геатов), который предложил вместе со своими 14 товарищами свои услуги правителю Дании Хродгару, который решил построить огромную пиршественную залу, но шум мешал чудищу Гренделю, который каждый вечер появлялся в зале и уничтожал по несколько товарищей Хродгара. Беовульфу удалось в бою одолеть Гренделя, и тот уполз издыхать в свое болото. Но на следующий вечер появилось новое чудище - мать Гренделя, которая решила отомстить за своего сына. Подойдя к болоту, рыцари увидели змей, драконов, водяных никсов, Беовульф опустился в омут на дно и победил ее (меч Беовульфа – Хрунтинг). Беовульф вернулся домой, стал королем хорошим. Но вскоре владения Беовульфв стал посещать змей. Змей охранял сокровища в пещере лет 300, и после того, как некий человек похитил у него кубок, змей решил отомстить людям. Беовульф (состарившийся) пошел сражаться со змеем, чтобы обезопасить свою страну. Змей был убит, но погиб и Беовульф, получив смертельную рану.

Скандинавские саги состоят из 12 песен «Старшей Эдды», сложена на древнем северо-германском (скандинавском) наречии. По содержанию песни распадаются на сказания о богах и сказания о героях. В некоторых песнях излагаются понятия древних скандинавов о мироздании и обо всех 9 мирах, составных частях вселенной. В одной из песен рассказывается, как бог Фрей сватался за дочь великана Герду. В другой – как бог Хеймдаль сходил на землю для учреждения сословий и установления взаимных отношений между людьми. Рассказывается об эпизодах странствования по земле Одина, об асах (светлых богах), йотунгах (великанах), предсказывается гибель асов и всего мира, о карликах, о валькириях. Песни о героях повествуют о двух родах – Вельзунгах и Нифлунгах. В XIII в. появилась «Младшая Эдда» Снорри Стурлусона – пособия как слагать скальдические сказания. Древние скандинавские сказания Эдды о Нифлунгах, их кладе, Сигурде о его борьбе с Фафниром, о Гудруне и Брунгильде не были исключительно скандинавскими сказаниями. Они принадлежали всем германским племенам и чуть позже эти сказания стали основой для поэмы на средне-немецком языке «Песни о Нибелунгах». Но в отличие от Эдды в «Песни о Нибелунгах» есть бог и соблюдаются религиозные обряды. Брунгильда – девушка дивной красоты. Сигфрид – сын нидерландских королей. В битве гибнут Абелунги и Нибелунги, клад не найден (Хаген не сказал). В основе «Песни о Роланде» - сражение в Ронсевале с басками, «Песни о моем Сиде» - эпизоды реконкисты. Сказания были чрезвычайно популярны, знали все.

Отдельной страницей средневековой культуры была рыцарская культура. Сложилась к XI-XII вв. Создатель и носитель – рыцарское сословие. В основе – кодекс поведения рыцаря идеального. Верность, мужество, благородство, воспитанность и т.д. Одним из источников западноевропейского рыцарского (куртуазного – термин ввел в употребление Гастон Парис (1839-1903) для обозначения той формы отношений между мужчиной и женщиной, которая складывается в среде господ) романа был кельтский эпос о короле Артуре и рыцарях Круглого стола. (История Тристана и Изольды). В рыцарской культуре возникает культ дамы, составляющей необходимый элемент куртуазности. С конца XI в. в Провансе расцветает поэзия трубадуров, на севере Франции – труверов, в Германии – миннезингеров. Самыми известными авторами рыцарских романов были Кретьен де Труа, Вольфрам фон Эшшенбах, Гартман фон Ауэ (рыцарь) (1170-1210) («Бедный Генрих»), участник III крестового похода. В 1575 г. брат Мишеля Нострадамуса Жан издал жизнеописания трубадуров, которыми могли быть и люди знатного происхождения, например. Тибо Шампанский, и дед Алиеноры Аквитанской.

С XI в. центрами культурной жизни становятся города. Жанрами городской литературы становятся фаблио, шванки, фарсы, соти. Складывается и сатирический эпос – «Роман о Лисе». Главный герой – Лис Ренар (зажиточный горожанин) побеждает Волка Изенгрина, Медведя Бренна, обманывает Льва Нобля, Осла Бодуэна. К XIII в. относится зарождения городского театрального искусства. Городские игры – «Игра о Робене и Марион», и т.д. Затем появляются светские пьесы. Адам де Аль (из Арраса, по прозвищу «Горбун» (1238-1286), живший в Париже в 1262-1263 гг., при дворе графа д"Артуа (с 1272 г.) и Карла Анжуйского (с 1283 г.) был автором первых светских пьес на народном языке «Игры под листвой», «Игры о Робене и Марион». «Игра о Робене и Марион» была одна из самых известных. Действующие лица – Марион (пейзанка), Робен (пейзан), Рыцарь. Марион говорит о том, что она влюблена в Робена, который ей купил и платье алое и поясок, и что он к ней сватается. Тут появляется возвращающийся с турнира Рыцарь и пытается ее соблазнить. Марион не поддается, и затем появляется Робен, и они мило воркуют. Популярны были игры – пасторали – сцены между рыцарем и пастушкой, пастухом и пастушкой. Образец – стихи Тибо Шампанского «Наваррский король»: «На этих днях, повествует Тибо, я встретил между рощей и садом пастушку, которая пела, ее песня начиналась так: «когда влечет меня недуг любовь». Услышав это, я направился к ней и сказал: «милая, дай вам Бог, доброго дня». На это мне она ответила поклоном. Она была мила, свежа, румяна, что мне захотелось снова с ней заговорить. «Милая, - я ищу вашей любви. Я подарю вам роскошный головной убор!» «Рыцари - большие обманщики, мне милее мой пастушок Перрен, чем богатые насмешники». «Красавица, не говорите этого. Рыцари очень достойные люди. Только рыцари и люди высшего круга могут иметь подругу согласно своему желанию. А любовь пастуха ничего не стоит. Идем...». «Господин, клянусь Богородицей, вы напрасно тратили слова. Рыцари большие обманщики, чем предатель Ганелон. Я лучше вернусь к Перрену, который меня ждет и любит меня всем своим честным сердцем. А вы, господин, перестаньте болтать». Я понял, что пастушка хочет от меня улизнуть. Я долго и напрасно ее просил, когда же я ее обнял, пастушка закричала: «Перинэт, измена». Из лесу откликнулись, и я оставил ее. Видя, что я уезжаю, она насмешливо крикнула мне: «Ай да смелый рыцарь!» (Ла-Барт. Беседы…С.168-169).

Непременным атрибутом городской культуры были процессии , которые могли устраиваться по любому поводу. В Англии, так и в других странах Европы, были распространены шествия корпораций, торжественное вступление лондонского лорд-мэра в Сити.

Из процессий в итальянских городах, так же как и в других странах Европы, возникло trionfo – т.е. костюмированное шествие, частью пешее, частью на повозках, которое будучи изначально церковным, постепенно приобретал светский смысл. Процессии на праздник Тела Христова и карнавальные шествия здесь стилистически смыкаются, к этому стилю вскоре примыкают и торжественные въезды государей.

Карнавал – устраивался на неделе, предшествовавшей Великому посту, на масленицу – либо в широкий четверг, либо в жирный вторник. Сначала carnesciale (мясоед), carnevale. Свое название получил либо от carrus navalis – корабль, повозка, carne vale – мясоед, плоть. Исключительно городское явление. Разнообразие форм приобрел к XV в. Включал в себя процессии, игры, акробатические и спортивные показы, маски. Возможно, маски атрибут исключительно венецианского карнавала. Первое упоминание о масках встречается в декрете сената от 1268 г. Это был запрет надевать маски при устройстве определенных категорий игр, но венецианцы… В 1339 г. декрет был повторен. Затем появились цехи изготовителей масок. С годами карнавал стал буйным, пышным, веселым. Карнавал при открытии сопровождался церковной службой и выступлениями властей. Появляются увеселительные компании т.н. Compagnie delle Calze, члены которых носили символические эмблемы, украшенные жемчугом и драгоценными камнями, дамы – носили на рукавах, мужчины – на чулках. В XV в. карнавал становится разнообразным – гадалки, астрологи, предсказатели, продавцы всеисцеляющих мазей, притираний, средств от насекомых, против женского бесплодия, против пули, против холодного оружия. Затем как дополнение карнавала, а затем и как самостоятельная компонента появилась комедия дель арте (comedia delle arte), т.е. народная комедия. Масок было свыше 100. 2 квартета – северный – Панталоне (венецианец со своим диалектом, старик – купец, богатый, скупой, хворый, хилый, чихает, кашляет, считает себя умнее всех, но чаще всего становится объектом проделок, ловелас, купец, который состарился), Доктор (болонский ученый, сыплет, перевирая латинские цитаты, юрист, иногда – врач (атрибут в этом случае – клистир), любит выпить, ловелас, самая сложная маска – комедии), Бригелла (умный слуга, сложная и ответственная маска, так как именно он завязывает интригу), Арлекин=Труффальдино (глупый слуга, часто получает колотушки), (оба родом из Бергамо, родины итальянских дураков); южный – Ковиелло (южная параллель Бригеллы), Пульчинелла (южная параллель Арлекина – последовательно глуп), Скарамучча (хвастливый воин, трус), Тарталья (появился в Неаполе около 1610 г. – Тарталья по ит. заика, характер испанской челяди, мешающий людям жить), + Капитан (пародия на испанцев), Влюбленные (дамы – 1. властная, гордая, 2.мягкая, нежная, покорная; кавалеры – 1. развязный, оптимист;2. робкий, скромный. говорят на правильном литературном языке), Фантеска(Сервета=Коломбина – служанка, у Гольдони - Мирандолина) и др. Маски=амплуа.

Поскольку смех был изгнан из официальной жизни, то поэтому появились «праздники дураков» , которые проводились на Новый год, день невинноубиенных младенцев, Богоявление, Иванов день. Таких праздников было немного. Что могло вызвать смех? Буффонные трюки=лацци (lazzi = l"atto, действие, т.е. буффонный трюк. Лацци с мухой – Дзанни делает жест рукой, как будто ловит в воздухе муху, потом мимикой показывает, что он обрывает е крылышки, ножки и бросает в рот себе. Или лацци с макаронами - тарелка с макаронами, которые поедают то ли руками, то ли ртом. Актеры связаны спинами, один наклоняется, ест; второй болтает ногами в воздухе.

Во многих городах горожане организовывались по кварталам для проведения публичных спектаклей. К ним относится представление ада на подмостках и барках, стоявших на Арно (Флоренция) (1.05.1304 г.), во время которого под зрителями рухнул мост Алла Карайя. Одной из специфических особенностей представлений в Италии было использование машин – осуществляли подъем в воздух и спуск. Флорентийцы уже XIV в. злословили, когда трюк проходил негладко. В организации праздников принимали участие известные художники. Например, Брунеллески изобретает для праздника Благовещения на площади Сан-Феличе аппарат, изображающий небесный шар, обрамленный двумя гирляндами ангелов, из которого Гавриил в миндалевидной машине спускался на землю. Чекка также разрабатывает механизмы для подобных праздников. Самым торжественным праздником был праздник Тела Христова. Его пышно отпраздновали в 1480 г. в Витербо. Праздник был устроен папой Пием II. Здесь и страдающий Христос, окруженный мальчиками-ангелами; Тайная вечеря, где присутствовал и Фома Аквинский, борьба архангела Михаила с демонами, источник, бьющий вином, гроб Господень, сцена Воскресения, на соборной площади – гроб Марии, который после торжественной мессы и благословения открылся, и Богоматерь в сонме ангелов с пением воспарила в райские кущи, где Христос возложил на нее венец и подвел к предвечному Отцу. Устраивал подобные праздники Родриго Боржиа (Александр VI, но его отличало пристрастие к пушечным канонадам. С. Инфессура писал о празднике, который устроил Пьетро Риарио в 1473 г. в Риме по случаю проезда Элеоноры Арагонской, невесты принца Эрколе Феррарского. Здесь были и мистерии, и пантомимы на мифологические темы – Орфей, окруженный зверями, Персей и Андромеда, Церера, которую влек дракон, Вакх, Ариадна с пантерой; был балет любовных пар доисторических времен; стайки нимф, все это прерывалось вторжением разбойников-кентавров, которых побеждал Геракл. При всех празднествах в нишах, на колоннах стояли люди, изображавшие статуи, при этом они декламировали и пели. В залах Риарио находился полностью покрытый позолотой мальчик, разбрызгивающий воду из фонтана. Вазари в «Жизнеописании Понтормо» рассказывал, как такой ребенок в 1513 г. на одном флорентийском празднике умер вследствие перенапряжения или позолоты. Мальчик представлял «золотой век». В Венеции прибытие принцессы из дома д"Эсте (1491 г.) отпраздновали торжественным приемом с «Буцентавром», состязанием гребцов и пантомимой «Мелеагр» во дворце Дворца Дожей. В Милане празднествами герцога и других вельмож занимался Леонардо да Винчи. Одна из его машин представляла в огромных масштабах небесную систему и все ее движение, всякий раз, когда одна из планет приближалась к невесте молодого герцога, Изабелле, из шара появлялся соответствующий бог и пел стихи придворного поэта Беллинчони (1489 г.). Из Вазари известно, какие автоматы изобретал Леонардо, чтобы приветствовать французского короля, завоевателем входившего в Милан.

Кроме того, были праздники, которые отмечались только в том или ином городе. Например, в Риме устраивали состязания в беге: ослов, лошадей, буйволов, стариков, юношей, евреев. В Сиене устраивали палео (на лошадях). В Венеции - регаты, обручение дожа с морем. Популярны факельные шествия. Так, в 1459 г. после Мантуанского конгресса Пия II в Риме поджидали с факелами, участники факельного шествия образовали кольцо возле его дворца.

Городские развлечения – прогулки по городу, по парку, «спорт» - кулачные бои, соревнования различные, в Англии – керлинг, и т.д. Поездки на курорт, посещение питейных заведений, в странах Северной Европы и Нидерландах – катание на коньках визиты по поводу (, а без?).

Религиозные праздники . 4 праздничных цикла – святочный (зимний), (масленичный), пасхальный (весна), Троица (летний), Богородичные дни (осенний), или декабрьское рождение, апрельское распятие, июньское вознесение, августовская кончина Богородицы и сентябрьское ее рождение.

Зимние праздники начинались с 11 ноября – день св. Мартина, или Мартынов день – время разлива нового вина, закалывание скота. Выражение – Мартынова свинья, мартынов гусь. Болезнь св. Мартина – быть пьяным. День найма работников, расчета с хозяевами, день арендной платы. Ели, пили (Гриммельсгаузен – День св. Мартина – тогда у нас, у немцев, начинают пировать и бражничать почитай до самой масленицы. Тогда многие, как офицеры, так и горожане стали приглашать меня в гости отведать мартынова гуся), развлекались. В Нидерландах была игра в кота – кота сажали в бочонок, который привязывали на дереве, и старались палками его оттуда достать. В Италии на мартынов день ели макароны, свинину, птицу, сладкие кренделя и пили молодое вино.

25 ноября отмечали день св. Екатерины и начинался рождественский период. Рождеству предшествовали «мертвые недели» Адвента (4 воскресенья перед Рождеством (зажигают свечи перед рождеством, каждое воскресенье по свече).

6 декабря – день св. Николая, в нидерландских странах в этот день детям (хорошим и маленьким) дарят подарки, кладут в чулок (плохим и выросшим кладут угольки). Позже св. Николай превратился в Санта-Клауса (1822 г.). Прообраз Деда Мороза епископ г. Мира Николай Мирликийский, живший в IV в., который одарил сначала подарками трех сестер, мечтавших выйти замуж, но не имевших приданого (каждой он подбросил кошелек с деньгами, младшей – кошелек угодил в чулок, который она повесила сушиться у очага после стирки).

25 декабря – рождество. Римская пословица «Рождество (проводи) со своими, а пасху там, где она тебя застанет». Затем наступала святки до 6 января (до дня Трех королей. Бобовый король. (В пирог клали боб или какой-нибудь несъедобный предмет, кому попадал неправильный кусок, тот и был Бобовым королем, выполнявшим все желания). По первым 12 дням нового года определяли весь год, 1 января – январь, 2 – февраль, и т.д. «Кто считает монеты в первый день года, считает их весь год». 1-6 января по Италии ходит Бефана то ли на осле, то ли ее приносят звезды и раздает детям подарки. Обычай ставить елку на рождество пришел из Германии. Впервые ее поставили в XVI в. (после реформации) в Страсбурге в день поминовения Адама и Евы 24 декабря. В комнате ставили ель, украшенную красными яблоками, олицетворяющими древо добра и зла, или треугольную пирамиду, на полочках которой лежали подарки, а верхушку украшала Вифлеемская звезда. (Шампанское пить стали в 1668 г.). На Новый год – в Италии выбрасывают старую мебель из окна, в полночь – кто больше съест винограда, тот более всего будет благополучен весь год, еду готовят из чечевицы (напоминает монеты), яиц; в Испании – съедают по виноградинке и загадывают желание; в Англии – когда бьет полночь, открывают заднюю дверь дома, выпуская старый год, и с последним ударом, открывают переднюю дверь, впуская новый год. Пьют пунш – виноградное вино, водка (ром), чай, сахар, лимонный сок (2 алкогольных компонента на 3 безалкогольных), варят в серебряной кастрюле.

17 января – день св. Антония, благославляли домашних животных, зажигали костры – «огни св. Антония» - очистительного свойства, потухшую головню хранили, как средство от молнии.

Конец зимы – Сретение 2 февраля. – В Италии праздник Канделоры. (свечи). Поверье, на канделору медведь вылезает из берлоги посмотреть, какая погода. Если облачно делает 3 прыжка – зима окончена, если ясно, возвращается обратно в берлогу, говоря, что еще 40 дней будет холодно. Кульминация праздника – освящение свечей.

Весна - 14 марта в Риме проводили церемонию, которая называлась мамуралиа – из города изгоняли палками человека, одетого в шкуру «старого Марса».

15 марта – праздник Анны Перены – богини Луны или воды. В это время и устраивали карнавал. Повозки (carrus navalis – (колесница – корабль), carne vale – да здравствует плоть), процессии, маски, игры. Последний четверг (вторник) перед карнавалом – жирный четверг, апогей праздника. Великий пост начинался с пепельной среды, следовавшей после жирного вторника.

Пальмовое воскресенье, пасха.

30 апреля – (Вальпургиева ночь – шабаш ведьм) ночная прогулка в лес за деревом. Во всех странах Западной Европы существовал обычай праздновать «день обновления природы» - 1 мая. Молодежь отравлялась за город, чтобы «привести май». Возвращались с цветами, травами пахучими, листьями, которыми украшали двери и окна домов. Во Франции и Бельгии цветущими ветками шиповника украшали дома возлюбленных. Это называлось «насаждать май». В средние века при дворах сеньоров устраивали особую «майскую поездку», во главе кавалькады майский граф или майский король. На майские праздники молодежь водила хороводы, пела. Сооружали майское дерево, к верхушке которого подвешивали подарки (ветчина, сосиски, сладости, домашняя птица, и т.д.). Праздник заканчивался соревнованием, кто из парней влезет на дерево быстрее. Победитель – король мая + майская королева.

Летний цикл праздников начинался праздником Тела господня (Corpus Domini) отмечался в четверг за Троицыным воскресеньем. Введен папой Урбаном IV – 8.09.1264 г. в память о Больсенском чуде (когда во время богослужения в одной из церквей г. Больсена на облатке выступила кровь Христа). Ритуал праздника – процессии. Украшали город коврами и цветами обязательно, мостовые украшали коврами из живых цветов. Праздник – демонстрации ковров.

24 июня – день св. Иоанна Крестителя. Зажигали костры. Накануне праздника гадали. На ночь клали под подушку 2 фасолины – черную и белую, утром наугад вынимали, если вытаскивали черную – замуж девушка выйдет в течение года, если белую – нет. Также гадали о достатке мужа будущего. Если вытаскивали очищенную фасоль – бедный, если неочищенная – богатый. 24 июня – день Флоренции, так как св. Джованни – покровитель города. Так, как же и каждого города есть свой небесный патрон, в честь которого обязательно устраивался праздник.

15 августа – успение Богородицы. В Италии «buon Ferragosto» - хороших августовских праздников. Сезон завершался большим летним праздником. В Риме заливали водой площадь Навина. Устраивали соревнования – палео (палио) состязание наездников. Данте писал о подобном соревновании близ Вероны, победителю досталось зеленое сукно, последнему – петух. Стреляли из арбалета.

С августа по октябрь по всему Средиземноморью начинались праздники, посвященные уборке урожая – винограда, сбору фиг, созревания листвы на тутовых деревьях (Мурсия). Сезон уборки винограда – время разгула, веселья и сумасбродства.

Осень. В Севилье с 5 по 15 октября проходила ярмарка вин. В третье воскресенье октября в Германии во многих землях начинались ярмарки, на них делали т.н. kirbaum напоминало майское дерево, + обед.

(30 октября – в англоязычных странах Хеллоуин), предшествовал 1 ноября – дню всех святых. Введен в 610 г., сначала приходился на 13 мая, в IX в. перенесли на 1 ноября.

2 ноября – день поминовения всех усопших. 1 ноября проводили в церкви, 2 ноября – на кладбище, а потом устраивали трапезу. (В Италии бобы – поминальная еда).

Были праздников ежегодные школяров. Отмечали их либо в день св. Николая, либо в день невинноубиенных младенцев (27 декабря). В этот день во всех крупных соборах епископом выбирался мальчик, который руководил религиозным праздником и произносил проповедь. Второй праздник школяров – покаянный вторник (на масленичной неделе) в этот день ученики приносили бойцовых петухов и устраивали петушиные бои. В этот же день играли в мяч.

Кроме того, во всех областях Европы были свои местные престольные праздники. В германских, нидерландских странах он назывался кермес (кирмес).



Статьи по теме: