Испанские художники – яркие, как солнце их Родины. Такие разнообразные испанские художники

Испания имеет полное право называться родиной величайших людей прошлого и современности. Эта страна подарила миру много удивительных и талантливых людей, среди которых архитекторы, художники, актеры, режиссеры, спортсмены и певцы.

Среди художников это - Диего Веласкес , который отождествляет собой вершину испанской живописи XVIII века, Пабло Руис Пикассо - основоположник кубизма, знаменитый художник, график, скульптор и керамист, Франсиско Хосе де Гойя - знаменитый живописец и гравер, Сальвадор Дали - всемирно известный художник, график, живописец, скульптор, писатель и режиссер.

Среди каталонских художников мировым признанием, кроме Сальвадора Дали, пользуются Жоан Миро и Антони Тапиес .

Сальвадор Дали (1904-1989 г.г., полное имя - Сальвадор Доменек Фелип Жасинт Дали и Доменек, маркиз де Дали де Пуболь) - один из самых известных представителей сюрреализма.

Сальвадор Дали со своим любимым оцелотом по кличке Babou в 1965 году.

Сальвадор Дали родился в Испании 11 мая 1904 года в городе Фигерасе (провинция Жирона, север Каталонии) в семье зажиточного нотариуса. По национальности он был каталонцем, воспринимал себя в этом качестве и настаивал на этой своей особенности. Дали был необыкновенно эпатажным человеком.

Сальвадор был третьим ребенком в семье (имел еще брата и сестру). Его старший брат умер от менингита, не дожив до 2-х лет, и родители назвали младенца, родившегося через 9 месяцев после его смерти, Сальвадор - "Спаситель". Пятилетнему Дали мать сообщила, что он - реинкарнация брата.

Будущий художник рос очень капризным и заносчивым, любил манипулировать людьми с помощью публичных сцен и истерик.

Его талант к изобразительному искусству проявился уже в детстве. В 6 лет он писал интересные картины, в 14 лет состоялась его первая выставка в Фигерасе. Совершенствовать свои навыки Дали получил возможность в муниципальной художественной школе.

В 1914-1918 года Сальвадор учился в Фигерасе в Академии ордена маристов. Обучение в монашеской школе проходило не гладко, и в 15 лет эксцентричного ученика выгнали за непотребное поведение.

В 1916 году произошел знаковый для Дали случай - поездка в Кадакес с семьей Рамона Пишо. Там и произошло знакомство с современной живописью. В родном городе гений учился у Жоана Нуньеса.

В 17 лет - в 1921 году - будущий художник окончил институт (так называлась в Каталонии средняя школа).

После этого, в 1921 году Сальвадор уехал в Мадрид и поступил там в Академию изобразительных искусств. Учеба ему не нравилась. Он считал, что сам может преподавать своим учителям искусство рисования. Он оставался в Мадриде лишь потому, что ему было интересно общаться со своими товарищами.

В Школе изящных искусств при Академии он сблизился с литературными и художественными кругами Мадрида. в частности, с Луисом Бунюэлем и Федерико Гарсиа Лоркой . Хотя в Академии Дали надолго не задержался (за некоторые чересчур смелые идеи и недостойное поведение в 1924 году его отчислили), это не помешало художнику организовать первую небольшую выставку своих работ и быстро добиться известности в Испании.

Дали снова вернулся в Академию через год, но его снова исключили в 1926 году (Сальвадору было 22 года) и уже без права на восстановление. Случай, повлекший за собой эту ситуацию, был просто поразителен: на одном из экзаменов профессор Академии попросил назвать 3-х самых великих художников в мире. Дали ответил, что не будет отвечать на подобного рода вопросы, потому что ни один преподаватель из Академии не имеет право быть ему судьей.

Дали провозглашал полную свободу от какого-либо эстетического или морального принуждения и шел до самых пределов в любом творческом эксперименте. Он не гнушался воплощать в жизнь самые провокационные идеи и писал все: от любви и сексуальной революции, истории и техники до общества и религии.

Одна из известных картин Дали "Постоянство памяти".

Картина "Сон".

Картина «Великий мастурбатор».

Картина "Призрак сексуальной привлекательности".

Картина «Галатея со сферами».

В 1929 году Дали обрел свою музу. Ею стала Гала Элюар . Именно она изображена на многих картинах Сальвадора Дали. В 30 лет - в 1934 году - Дали неофициально вступает в брак с Галой, которая была старше художника на 10 лет (настоящее имя женщины - Елена Дьяконова , родилась в Казани. Из-за любовной страсти к Дали оставила своего мужа - французского поэта Поля Элюара и 16-летнюю дочь Сесиль). Однако религиозная церемония брака Дали с Галой состоялась лишь спустя 24 года - в 1958 году.

Жили Сальвадор и Гала в небольшой деревушке Кадакес (провинция Жирона) в порту Лигат – там находилось единственное собственное жилище Дали, которое он уже женатый, вернувшись из Парижа, приобрел для себя и своей жены Галы. В то время это была небольшая хижина, где местные рыбаки хранили свои снасти, общей площадью в 22 кв. метра.

Со временем дом Дали в Кадакесе, за 40 лет жизни в нем семьи импрессиониста, становился больше и красивее: художник приобретал соседние хибарки, реставрировал их и соединял в единую постройку. Именно таким образом в бухте и появилась мастерская, где великий импрессионист создал большинство своих шедевров.

Дом-музей Сальвадора Дали в деревне Кадакес.

Испанские художники известны всем любителям живописи. Их картины находятся во многих музеях мира. Испания подарила нам большое количество удивляющих своим талантом людей во всех областях искусства. Мы же расскажем о нескольких выдающихся живописцах, потому что полный список составить трудно.

Музей Прадо

Коллекция этого королевского собрания удивительна тем, что в ней собраны практически все выдающиеся испанские художники, и нет иностранных. Это можно объяснить тем, что, начиная с XVI и до XIX столетия, все они служили при дворе королей. Другим очень крупным заказчиком являлась Церковь. Поэтому на картинах мы часто видим религиозные сюжеты. Частные заказы были достаточно редкими, и живопись являлась достоянием узкого круга ее ценителей. А теперь обратим свой взгляд на отдельных выдающихся представителей этой школы.

Эпоха Ренессанса

Великих, блестящих живописцев подарило нам время позднего Ренессанса. Испанские художники эпохи Возрождения - это, несомненно, Эль Греко, де Рибера, Сурбаран и Веласкес. На краткой биографии последнего мы остановимся. Он родился в Севилье и быстро стал в родных краях известным живописцем. Он отправился в Мадрид, но попасть к королевскому двору сразу не получилось. Довольно скоро он стал придворным живописцем.

Это произошло в 1623 году, когда художник написал портрет короля Филиппа IV. Чтобы усовершенствоваться, Диего Веласкес поехал в Италию, посетил Геную, Милан, Венецию и Рим. После этого его палитра заиграла яркими красками. Только после 1630 года его творчество можно назвать зрелым. Он много пишет портретов шутов и карликов, глубоко проникая в сокровенный внутренний мир людей, обиженных природой. После второй поездки в Италию, с 1651 года начинается поздний, наиболее совершенный период этого мастера. Он применяет новые техники, и из-под его кисти выходят портреты инфант, дам королевской семьи, глубоко психологический портрет Филиппа IV, а также масштабные полотна «Пряхи» и «Менины». Он скончался в 1660 году. Ему исполнился 61 год. Д. Веласкес оказал огромное влияние на развитие мировой живописи, и многие, не только испанские, художники учились на его работах.

Живописец, рисовальщик и гравер

Мы начинаем краткий разговор о Ф. Гойе. Его творчество не поддается какому-то одному определению. Оно свободно от условностей, наполнено страстью, безудержной фантазией. Мы представим полотно, которое выполнено в легком изящном стиле рококо.

Для нас это непривычный Гойя. Картина называется «Осень. Сбор винограда». Она очаровывает своей жизнерадостностью. Эта работа полностью декоративна и услаждает взгляд. В целом испанские художники учились у живописца другому, более сатирическому отображению жизни.

Другой жанр

Натюрморты писались в подражание фламандцам в XVII столетии, когда испанцы открыли их для себя. Фон эти полотна обычно имеют темный. Картины испанских художников характеризуются тщательно выверенной композицией, тонкой прорисовкой каждого цветка и лепестка, жучка или бабочки. Они также изображают моменты приготовления пищи. Работы настолько правдоподобны, что, глядя на них, хочется плотно поесть.

Здесь представлен натюрморт Луиса Мелендеса. Это был выдающийся мастер, который умел показать аппетитную еду. Все продукты подготовлены. Мы ждем только повара, который превратит их во вкусные блюда.

Известный испанский художник

В XX столетии трудно выбрать, кто более известен широкой публике - П. Пикассо или С. Дали. Пикассо создал более двадцати тысяч работ. Его довоенные полотна делят обычно на четыре периода, когда он проводил эксперименты с цветом и формой. Позже он ощутил, что живопись обладает бóльшим спектром воздействия на зрителя, и это отразилось в его полотнах. Его работы наиболее дорого оцениваются на аукционах. Сам же творец говорил, что хочет жить как бедный человек, но при этом быть богатым. Эксцентричный С. Дали поражал современников не только своими усами и фантастическими полотнами, пришедшими к нему из снов, но и выходками, которые активно работали на рекламу.

Коммерческая деятельность, благодаря жене, была очень успешной, и его работы могли покупать только очень состоятельные люди.

Далеко не все перечисленные испанские живописцы здесь представляют свою родину. Современные испанские художники работают по большей части в реалистическом или романтическом стиле. Находится место и фантастике, но она занимает малую часть. В их живописи представлены пейзажи, портреты, анималистические работы, натюрморты.

Испания. Страна яркого солнца, теплого моря и прекрасного вина. Это страна, которая подарила нам много известных имен в различных сферах – в спорте, кинематографе, литературе. Но Испания также по праву может гордиться и своими художниками. Эль Греко, Веласкес, Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Франсиско Гойя – все они внесли неоценимый вклад в развитие мировой живописи.

Для истинных ценителей работ испанских мастеров мы предлагаем 3-дневный тур по главным музеям, посвященным этим великим людям.

1 день. Начнём со столицы и главного города страны – Мадрида. Чем он интересен? Например, тем, что здесь можно найти уникальные работы Франсиско Гойи. Вы сможете посетить церковь, наиболее известную как «Пантеон Гойи». Она знаменательна тем, что на её стенах сохранились фрески мастера. В первую очередь Вам стоит обратить внимание на купол церкви, где Гойя изобразил необычный религиозный сюжет – воскрешение из мертвых. Помимо этого, художник украсил своды часовни изумительными декоративными композициями, в которых центральное место отдается ангелам. Также здесь находятся останки великого живописца, перенесённые из Франции.

Следующая остановка в Мадриде – это Сан Франсиско Эль Гранде, храм конца XVIII в. Здесь Вашему взору предстанет картина «Проповедь святого Бернардина из Сиены», расположенная в капелле Сан Бернардино. К этой работе стоит присмотреться внимательнее: Вы увидите изображение Гойи, запечатленное им в самый последний момент перед сдачей работы.

Оставшееся время Вы сможете посвятить прогулкам по уютным улицам Мадрида или знакомству с национальной кухней в одном из многочисленных ресторанов города.

2 день. Перелёт в Барселону. Другой город и другой, не менее известный, художник – Пабло Пикассо. Именно здесь находится Музей Пикассо – самая крупная коллекция работ мастера, где Вы сможете насладиться его творчеством, причём преимущественно раннего периода (с 1895 по 1904 гг.).

Интересно отметить, что изначально эта коллекция создавалась другом художника, Хайме Сабартесом, после смерти которого Пикассо лично пожертвовал более 2,5 тысяч своих работ (гравюр, рисунков, керамических изделий) для продолжения его дела.

3 день. Из Барселоны Вы отправитесь в замечательный город Фигерес (исп. Figueres), где расположен Театр-музей известного сюрреалиста Сальвадора Дали. Путешествие будет происходить на поезде, что позволит Вам насладиться живописными видами Каталонии. Сам музей – это уникальный комплекс, построенный по проекту самого художника на развалинах старого муниципального театра.

По замыслу Дали, это должен был быть своеобразный сюрреалистический лабиринт, в котором посетители смогли бы лучше понять замыслы художника, а также оторваться от привычной реальности. В самом деле, внутреннее обустройство музея сочетает в себе несколько архитектурных стилей и различных уловок, обманывающих человеческое зрение с помощью оптических иллюзий. Помимо этого, здесь содержится самая крупная коллекция работ великого испанского гения, причем, не только в живописи, но также и в скульптуре, и даже в ювелирном деле.

Это больше, чем красивые картинки, это отражение реальности. В произведениях великих художников можно увидеть, как менялся мир и сознание людей.

Искусство - это еще и попытка создать альтернативную реальность, куда можно спрятаться от ужасов своего времени, или желание изменить мир. Искусство XX века по праву занимает особое место в истории. Люди, жившие и творившие в те времена, пережили социальные потрясения, войны, небывалое развитие науки; и все это нашло отпечаток на их полотнах. Художники 20-го века приняли участие в создании современного видения мира.

Чьи-то имена до сих пор произносят с придыханием, а чьи-то несправедливо забыты. У кого-то был настолько противоречивый творческий путь, что мы до сих пор не можем дать ему однозначную оценку. Этот обзор посвящен 20 величайшим художникам 20-го века. Камиль Писарро - французский живописец. Выдающийся представитель импрессионизма. На творчество художника оказали влияние Джон Констебла, Камиль Коро, Жан Франсуа Милле.
Родился 10 июля 1830 года в городе Сент-Томас, скончался 13 ноября 1903 года в Париже.

Эрмитаж в Понтуазе, 1868

Оперный проезд в Париже, 1898

Закат в Варенжвилле, 1899

Абсент, 1876

Звезда, 1877

Причесывающаяся женщина, 1885

Картежники, 1893

Современная Олимпия, 1873

Натюрморт с черепами, 1900

Утес Уелк в Пурвилле, 1882

После ланча, 1873-1876

Этрет, закат, 1883

"Волга", 1890-1895

"Север" , 1879

"Вид на Кремль с Замоскворечья", 1882

Мост искусств в Париже, 1867

Бал в Мулен де ла Галетт, 1876

Жанна Самари, 1877

Бретонский пейзаж, 1894

Бретонская деревня в снегу, 1888

А ты ревнуешь? 1892

День святых, 1894

Пара, едущая верхом на коне, 1918

Пестрая жизнь, 1907

Москва 1, 1916

В сером, 1919

Площадь в Сен-Тропе, 1904

Очертания Нотр-Дам ночью, 1902

Женщина в шляпе, 1905

Танец, 1909

Итальянка,1919

Портрет Делекторской, 1934

Заморские гости, 1901

Великий дух Гималаев, 1923

Весть Шамбалы, 1933

«1918 год в Петрограде», 1920

«Играющие мальчики», 1911

Купание красного коня, 1912

Портрет Анны Ахматовой

Отдых (Общество в цилиндрах), 1908

«Крестьянки с ведрами», 1912-1913

Черный супрематический квадрат, 1915

Супрематическая живопись, 1916

На бульваре,1903

Девочка на шаре, 1905

Портрет Амбруаза Валлора, 1910

Три грации

Портрет Ольги

Танец, 1919

Женщина с цветком, 1930

Виолончелист, 1909

Супруги, 1917

Жоан Эбютерн, 1918

Средиземноморский пейзаж, 1918

Нотр-Дам де Пари в дождь, 1909

Женщина у колодца, 1913

Союз крестьянина и рабочего, 1924

Промышленность Детройта, 1932

Анюта (Портрет сестры), 1910

Невеста с веером, 1911

Я и деревня, 1911

Адам и Ева, 1912

Без названия

Номер 7 или 11

Оранжевый и желтый

Искушение святого Антония, 1946

Тайная вечеря, 1955

Женщина с головой из роз, 1935

Моя жена Гала, обнаженная, смотрит на свое тело, 1945

Объятия вселенской любви, Земля, я, Диего и Коатль, 1949

Моисей (Ядро Создания),1945

Две Фриды, 1939